改中演、演中改，不断求索
——锡剧《三三》二改研讨会召开
光明网讯（记者 贺梓秋）2017年8月31日，国家艺术基金2017年度滚动资助项目锡剧《三三》一改首演研讨会在江苏省张家港市召开。国家艺术基金管理中心副主任王勇，中国剧协分党组书记、驻会副主席季国平，中国剧协秘书长崔伟，人民日报文艺部原主任、高级编辑刘玉琴，江苏艺术基金理事会副理事长高云，苏州市文广新局副局长徐春宏，中共张家港市委常委、宣传部部长杨芳，张家港市副市长李兆玮等出席会议，与主创团队一起，听取专家和观众意见。这是继5月24日在北京举行的首次专家研讨会后，对剧目的又一次热烈讨论与精细打磨。
锡剧《三三》演出现场
改中演、演中改
“有一座幽幽静静石碾坊，青山绿水深深掩藏；有一个清清灵灵小姑娘，悄悄走进心的梦乡……”8月30日，国家艺术基金2017年度滚动资助项目锡剧《三三》经过三个月的“加工修改提高”后，在张家港锡剧艺术中心剧场首演。
国家艺术基金管理中心组织专家进行观演
王勇在次日召开的研讨会上介绍，国家艺术基金组织滚动资助项目实施“两改两演”。其中，“一改”是根据专家研讨会的意见，组织加工修改提高；“一演”是在项目主体完成加工修改提高后，组织首演，并由国家艺术基金管理中心组织专家进行中期监督，再次召开研讨会，为剧目的再修改、再提高提出意见和建议。“二改”，就是根据“一演”情况，结合专家意见，并广泛征求群众意见，再次组织加工修改提高；“二演”，就是剧目经再次加工修改提高后，再次进行演出，接受社会监督和群众检验。
王勇表示，此次对锡剧《三三》加工修改提高后的首演验收，从国家艺术基金“项目制”管理的工作流程来说，是项目的中期监督；从推动艺术繁荣发展，攀登艺术“高峰”的工作角度来说，也是符合艺术创作生产规律，有助于“出精品”。
在5月召开的首场研讨会上，专家们围绕作品的内容、形式、优点与不足进行了探讨，提出了人物三三的二度创作缺乏具体刻画、人物桃子的转变稍显突兀、舞美背景应该呈现出更具中国化的浑然美感、音乐还需保持一种温馨等问题及建议。
三个月来，主创团队根据专家意见进行了潜心修改和精心打磨，张家港市锡剧艺术中心主任、《三三》主演董红在会上汇报了具体的修改情况，包括剧本、舞美、灯光、服装、表演、音乐等方面。在剧本方面，更追寻原著精神；在舞美方面，设计更精良，更具立体感；灯光方面，进行了全面处理，一景一雕一改；表演方面，人物形象更符合情节及人物本身；音乐方面，音乐形象更丰满、更准确；使该剧整体更符合原著精神。如，调整了人物桃子的几次出场，使人物走向更突出内心世界；对山歌、接新娘、抢喜果等群体场面进行了修改，特别使演员的人物形象和队形更符合情节实质；三三的动作也进行了修改完善更准确把握人物特点；舞台上增加了地面水纹粘贴，对舞台后景进行了调整，以无缝纱幕代替大幕的使用，使整个舞台的视觉效果更具农村意境及清新气质；音乐上删除了结尾处的合唱，用古筝、小提琴、铝板琴、二胡等使三三的音乐形象更显丰富等等。
锡剧《三三》演出现场
艺无止境，不断求索
锡剧《三三》是根据沈从文的同名小说改编创作而成，讲述了在杨家碾坊中，纯洁可爱的少女三三无忧无虑地生活着，直到有天遇到了城里来的少爷。情窦初开的她有了青涩的憧憬和向往——她想读书、想上学、想进城看看那斑斓天地。少爷提出要带三三去城里，就在三三满怀欣悦地奔向新生活时，久病的少爷突然撒手人寰，所有的美梦刹时破碎。碾坊还是那个碾坊，可三三却再也回不到从前了……30日晚的剧场内座无虚席，演员们的精彩演出迎来阵阵掌声，也把观众带向了那个幽幽静静的杨家碾坊，跟着少女三三一起笑、一起哭。演出后，王勇对观众进行了现场调研，征集观众意见，观众们一致表示《三三》“好看，真好看！”
锡剧《三三》演出现场
专家们对演出效果表示十分肯定，“美”是他们经常强调的一个词。季国平表示：“这是一部赏心悦目、清新感人的戏。该剧把握了文学小说的精神和时代精神，充分发挥了锡剧剧种细腻、优美、动听的声腔和表演优势，塑造了一个情窦初开、向往城市文明的乡村少女形象”。他指出，先后看过三次《三三》，每次都有提高，特别是这次，从编剧、导演、表演、音乐等方面都更精准、更精细，对剧目的呈现和人物的创造，都有明显的提高。他希望，三三可以在形体表演的细节上再精益求精，以情带形，少爷的病态、桃子的形象需更准确的把握及表现。
崔伟表示，剧本做到了“小改动大变化”，更加流畅，人物内心和把握情感历程的表达上有了明显变化。同时他也指出，文学底蕴和文学价值是这部戏最重要的内容。文学中三三这一人物，表现出至真至纯的朦胧感性，而修改后的结尾显得过于直白，反而妨碍了作品在文学价值上的独有高度和境界。“结尾想表现三三破茧化蝶的人生追求，但又让三三自言‘回不来了’，这让对人物的拔高显得流于表面。三三的‘回不来了’实际是观众对其命运和情感的解读。”崔伟建议，人生态度和选择不能表现得太清晰，而用更多感性化的呈现以追求韵味悠长，展现人生况味。
剧中的桃子这一人物，在首次研讨会上便被多次谈到，如人物稍显突兀、衔接不彻底等问题。在经过调整后，有专家再次提出了进一步的修改意见。刘玉琴指出，桃子这一人物的修改很大，与整部作品的风格较为相宜了。但“桃子的寓意到底是什么，还可以进一步理清。桃子向往爱情而不得对三三产生影响，以及三三的读书梦，对城市文明的向往，如果能更有机、更有层次地得以呈现，或许会更好。”
吉林省作协副主席孙喜军则表示，三三的形体动作是从生活中提炼而来的，是娇憨甚至有些拙笨的？还是有些娇俏？需要更细致的提炼。音响分量需要进行合适的调整。经过修改提高，思想性、艺术性、观赏性方面都有所提升，特别是保持了这个戏独有的艺术风格。各方面调整，都已基本符合了这个戏提升的要求。
苏州市滑稽剧团名誉团长顾芗指出，该剧将戏曲程式的形体与现代表演方式进行了较为融洽的结合，但演员还需注意，不能过于看重形体。形体表演与内心情感需要有机的结合，“不要为了形体而形体”。江西省文联副主席、剧协主席龙红也从自身的表演经验指出，设计动作与演员自身的情绪动作有些跳脱。“要以情带形，而不是以形带情。这对三三‘轻轻灵灵’的小姑娘气质是一种伤害，尤其是在得知少爷的死讯之后的那段形体，仿佛在有意识地增加一些技巧和技艺。”顾芗还指出，该剧结尾处有些繁琐。“杨家姆妈喊‘三三回来吧’，三三说‘我回不来了’——这里实际就可以结束了。现在的结尾有些繁琐，沈从文本来就没有讲清楚，我们也不需要讲清楚，而让观众去想三三到底怎么了。作为创作者，我们不应该为观众去划句号，让观众多一些遐想，这样作品才更有生命力。”
虽然此前已进行了多次修改，但本着精益求精、精雕细琢的态度，专家们针对舞美、音乐、表演上的细节，甚至某套服装、某句唱词，都纷纷提出了自己的观剧感受和参考意见。北京演艺集团艺委会副主任、一级作曲王亚勋表示，《三三》是一部传统戏曲艺术在当代进行的最为有益的探索，也是一部很好体现习近平总书记讲话精神“关于优秀传统文化，进行创造性转化和创新性发展”的好作品。音乐主题鲜明，变化丰富，贯穿始终，极富情感抒发，环境渲染贴切。表现既戏曲又生活，既程式又创新。戏、舞相融，非常突出。舞美写意性强，环境营造浓郁，即富语言性，风格独特，丰富统一。对于“二改”，他认为应主要是在“精致”上下功夫：音响音量分配（演员、乐队）需再合理调整；道具“鱼”要再考究一些，要“活”一点。
山东省济南市京剧院院长、一级舞美设计于鹤咏认为，《三三》一改后的首演无论是对该剧主题深化、剧情的推动、人物的细腻刻画、声腔节奏的把控、音乐舞美的语汇等方面，都较完整的呈现了主创团队对美学的追求与表达。人物、事件、空间三者做到了较好的结合，创造了该剧应有的视觉“意象”，赋予了《三三》一个新的诠释。他建议在已有的形象风格上再按照戏曲舞台美术的特点，用些中性的装饰手法，使舞台形象走到完美的统一，追求一种诗意、朦胧感、唯美的舞台形象。
天津评剧院院长曾昭娟表示，把一个散文式的短篇小说搬到舞台上甚至是大胆，从文学风格到舞台呈现都相当的符合锡剧的剧种气质，能够迅速将观众拉入规定情境中。道具使用巧妙，比如拐杖、篮子、金针花、书本的运用，物尽所用，每个道具的使用都成为了配合演员表演的支点，把传统戏曲动作和现代表现形式糅合的非常好，充分地展示了演员的表演技巧。虽然剧中桃子结婚的场景编排既有视觉美感又展现了民俗特点，但略显突兀，桃子这个人物的出现和转变，希望能和全剧风格再统一一下，使其更具有诗意。
除了听取专家意见，研讨会还邀请了三位观众代表一同参与讨论，广泛听取群众意见。他们有的指出，少爷和三三之间的感情呈现过于苍白；有的说，结局过于直白、悲惨，是否可以给观众留下更多思考的空间；还有的提到，对山歌时，可以使用江苏常熟地区的白茆山歌，更能凸显地域文化。观众代表的意见，为本次研讨会增加了一大亮点，让剧目的修改过程真正下沉至人民群众当中，为创作人民群众喜闻乐见的文艺作品提供真正有益的参考。针对各个细节，主演董红、导演韩剑英等主创人员认真听取了专家们的意见，记下笔记。就像王勇所强调的，艺无止境、戏无止境。“这种反复的修改与提高，实际上会产生一种潜移默化的影响，营造出良好的艺术生态。”
会后，高云向在场专家、观众代表对《三三》这部戏贡献的智慧表示了感谢。他指出，锡剧《三三》在此次演出中有三大提升：情节更流畅、表演更自然、舞台更细腻；两个满意：让专家满意、让观众满意；两个希望：希望剧团按照今天专家的意见秉承工匠精神、精雕细琢、继续打磨。希望张家港市锡剧艺术中心进一步总结经验，做好宣传，把锡剧《三三》打造成一种精神的引领，成为张家港市一张靓丽的文化名片。
