作者：大米
随着观众欣赏水平的不断提升，开心麻花未来或许会遭遇发展瓶颈。如何更多地把语言艺术转化为电影艺术，这也是开心麻花团队现在就需要思考的问题。
国庆黄金周期间，开心麻花的第三部喜剧电影《羞羞的铁拳》票房一枝独秀，本周有望冲击二十亿。
《羞羞的铁拳》剧情片段
这个票房成绩多少有点出乎意料，甚至超越了之前的《夏洛特烦恼》。意外之余，也存在一定的必然性：开心麻花团队之所以能取得这样的好成绩，除了自身作品制作精良外，还有同行的衬托，而最大的“绿叶”是同样作为喜剧的《缝纫机乐队》——大鹏删减了最擅长的喜剧戏份，硬推“摇滚情怀”鸡汤套餐，反而倒了观众的胃口。
曾经，《煎饼侠》与《夏洛特烦恼》在票房和口碑上不相上下，而如今的《缝纫机乐队》与《羞羞的铁拳》却是冰火两重天。在喜剧的道路上，“开心麻花”团队要比大鹏更懂“不忘初心”的重要性。
其实开心麻花也遭遇过类似大鹏的“迷惑”，好在很快就又走回正轨。上一次的“迷惑”是《驴得水》，因为《驴得水》并不是开心麻花原创剧作，从话剧风格到电影风格都与“麻花系列”大相径庭。事实上，《驴得水》属于标准的叫好不叫座的“学院派”文艺电影，豆瓣评分8.3，但是电影票房只有一亿多。
所以开心麻花从《羞羞的铁拳》开始回归正轨。虽然这一次沈腾成了配角，但是艾伦和马丽的组合依然释放出了巨大的喜剧能量，这也从另一方面说明了开心麻花团队的非凡实力——没有煽情、不谈情怀，稳扎稳打的喜剧设计，五分钟一个笑点植入。
开心麻花电影的成功首先来源于剧本的精心打磨，他们坚持了一条从“话剧舞台”到“大银幕”的“IP电影”之路。电影中的每一个笑点都是经过话剧舞台上千锤百炼而浓缩出的精华，其喜剧效果从电影院的爆笑声中可见一斑。
另外就是“人设”的打造——从话剧舞台到电影实现“人设”统一。譬如沈腾的这种带有独特节奏的“僵尸脸”喜剧风格，马丽的“女汉子”的形象，这种“标签”式的“人设”已经深入人心。如果说《夏洛特烦恼》释放了沈腾的语言天赋，那么《羞羞的铁拳》则是着重发挥了马丽的性格反差。配合默契的主角CP组合，分工有序的配角“搞笑天团”，开心麻花在商业领域获得的成功也就顺理成章、水到渠成了。
《夏洛特烦恼》剧照
“开心麻花”系列能制霸荧屏、屡获成功，最重要的一点就是他们懂得扬长避短，不盲目去做不擅长的事情——毕竟电影市场是残酷的，不会给人太多犯错的机会。“开心麻花”系列电影也存在缺乏深度和电影艺术美感等问题，但是瑕不掩瑜，这些天生的缺陷都被精心设计的台词和演员的精彩表演给遮盖了。
随着观众欣赏水平的不断提升，开心麻花未来或许会遭遇发展瓶颈。如何更好地把语言艺术转化为电影艺术，这也是开心麻花团队现在就需要思考的问题。（大米）
