编者按：2017年9月22日，“中国艺术新视界”——国家艺术基金青年艺术创作人才(美术、书法、摄影、工艺美术)滚动资助作品巡展第13站走进重庆，来自86位艺术家的183件（组）艺术作品在四川美术学院美术馆集中亮相。开幕式结束后随即召开了以“重庆当代艺术生态的生产传播交流机制”为主题的专题研讨会。西南大学美术学院院长刘曙光、四川美术学院美术学系副主任何桂彦、四川美术学院油画系主任李强等参会，并围绕主题进行了热烈讨论。
重庆市美协副主席、西南大学美术学院院长刘曙光：
国家艺术基金自成立以来，迄今已近4年时间。从最初默默无闻到如今广为人知，其运营机制已日渐成熟。近年来我国高度重视文艺繁荣，在这样的时代背景之下，国家艺术基金立足国家文化战略布局，打破了体制、系统、行业和地域局限，加大了对青年艺术家的扶持力度，挖掘了一批丰富的艺术资源、培养了一批优秀的艺术人才。
作为一名高校教师，我深知“青创人才”项目对青年艺术家的重要性，这对于他们来说既是一种国家层面的认可，又是对自身的一次有效宣传，对其个人业务能力、艺术影响力都将起到一定的提升作用。
据国家艺术基金管理中心副主任张堃介绍，本次巡展的183件作品是从2014、2015年资助的青年艺术创作人才项目中遴选出来的。我从这些作品中看到了当代青年艺术家对时代的思考，更感受到了他们对文化传承的担当。这些是青年艺术家培养的标志性成果，也预示着中国文艺未来的发展趋势。由此可见，当代青年的艺术探索将对中国文艺发展产生深远的影响。
关注青年就是放眼未来——国家资助青年文艺，就是在资助中国文艺的未来。所以，“青创项目”立意高远，“中国艺术新视界”巡展集中展示了当代青年艺术家的高水平成果。这些年轻人从自身角度出发，将独立的艺术思考与创新的形式语言相结合，创造出了属于这个时代的精品。这也是国家艺术基金资助模式上的与众不同——资助不仅仅停留于资金、培养不仅仅终结于结项，采用全国巡展的方式将作品进行宣传推广，进而产生更大范围的影响。这样的管理模式，不仅创新了青年艺术家的培养方式，更对国家文艺繁荣产生了深远影响。从这个角度来讲，这一形式值得推广，希望国家艺术基金能将这种模式持续运营下去，为更多有潜力的青年艺术家创造机会，为繁荣中国文艺创作蓄积能量。
（光明网记者石依诺整理）
