昂扬的精神，让人泪流满面
——在话剧《北京法源寺》专家研讨会上的发言
李亭（四川省戏剧家协会副主席）：
作为专业院团的创作人员，一直在话剧舞台上打拼。期间，看到很多老艺术家，从满头黑发到白发苍颜，感触颇深。两年多来，话剧《北京法源寺》在业界深受好评，吸引了各个行业、不同年龄段的观众。我们剧院的很多年轻人都看了，表示很喜欢。
在历史题材、宏大叙事中，承载真挚、深沉的情感。田沁鑫导演的作品，在中国戏剧舞台上独树一帜，在观众心中留下了深刻的烙印。这种风格，在曾经的《生死场》，以及今天的《北京法源寺》中，洋洋洒洒地体现了出来。
今年3月，在北京天桥艺术中心偶遇话剧《北京法源寺》，观剧时不禁数度落泪。它不是靠细腻的情感，而是靠昂扬的精神，一次次让人泪流满面。台词生动，触人心怀。例如，诀别之际，梁启超说：“我要复杂地活着！”谭嗣同说：“不，应该说是昂扬地活着。活着是件难事，兄弟！”这几句，让人瞬间想起电影《最后的武士》里的对白：“告诉我他怎么死的？”——“我还是告诉你他怎么活的！”舞台上荡漾的激情，紧紧抓住了观众的心，给人很过瘾的审美体验。
舞台艺术是演员和观众共同创作去完成的艺术，是审美的桥梁也是回顾的桥梁。演绎过去的故事，表现规定情境中的人物，怎样让观众信任和接受？艺术创作，不是原原本本地恢复一段历史，而是在尊重历史的基础上，从主创自己的价值观和审美角度，进行适当的创新。在这点上，话剧《北京法源寺》进行了一次积极探索。它把大家熟知的戊戌变法，演绎得耐人寻味、发人深思，让我们对相关历史人物有了新的认识。这是这部戏本身的魅力。
如果要提点建议的话，个人认为，年轻演员的表演尤其是台词功底，还需继续加强。观众的审美眼光是挑剔的，他们来剧院都想看到最好的作品。希望话剧《北京法源寺》主创团队再接再厉、精益求精，希望作品在舞台的磨砺过程中更上一层楼！
（光明网记者李姝昱采访整理）
