作者：刘 丹
谈起《简·爱》，大多数人第一时间想到的大概是夏洛蒂·勃朗特的小说，亦或是由奥逊·威尔斯和琼·芳登主演并在1944年上映的电影。而今天，擅长让经典老少皆宜的英国书屋剧院将《简·爱》带上舞台，进行原版英文演出，使得美丽坚强的简·爱不再只停留于发黄的书页和布满划痕的电影胶片中，而是鲜活、灵动地展现在舞台上。
《简·爱》剧照
《简·爱》可以概括为一部年轻女性的成长史：孤女简·爱从小被寄养在舅妈家和罗沃德寄宿学校，完成学业后受聘于桑费尔德庄园，和庄园主人罗彻斯特渐生情愫。婚礼上，简·爱发现罗彻斯特已有妻子，伤心离开，被牧师圣约翰所救。简·爱拒绝了圣约翰的求婚，重返桑费尔德庄园。而此时的庄园已成为一片废墟，罗彻斯特为救患有精神疾病的妻子被烧瞎双眼……简·爱和罗彻斯特最终成婚。
《简·爱》故事情节并不复杂，没有勾心斗角也没有落入俗套，却足以让观众回味无穷，尤其是舞台上的话剧演员所传递出的《简·爱》精神一直萦绕在观众心中：简·爱是无奈的，她被迫离开已有妻女的罗彻斯特，却仍深爱着他；罗彻斯特是绝望的，虽家财万贯，却有着不愿提及的过往，尤其是还肩负着对精神失常妻子的责任，但简·爱是他生活下去的希望；庆幸，结局是美满的，简·爱凭着她独立的人格以及对爱情的信仰与罗彻斯特最终得以相守。
这算得上是一场“精美绝伦”的演出。话剧版《简·爱》短小清新，在有限的时间内突出表现了简·爱与罗彻斯特曲折而又美好的爱情。台词、音乐、布景、服装等方面的呈现力道适当。如表现简•爱深情之时，温暖的色调与表演相得益彰，传达出饱满气场；简·爱与罗彻斯特举行婚礼意外得知他已有妻子时，舞台灯光暗淡、音乐透着些许悲凉，衬托出人物情绪；演员表演张弛有度，以极具感染力的形式表现出女性的价值、尊严以及爱情……
不可否认的是，话剧版《简·爱》是站在巨人肩膀上的一次探索，故事删繁就简、情节集中不拖沓，最大程度上保证了叙事的连贯性，通过还原故事情节重现原著精神，充分展现了原著的文学魅力，并通过呈现唯美的画面和音乐，带给观众一次完美的视听享受。除此之外，话剧舞台的魅力还在于为经典注入新鲜的血液，即演员通过准确把握人物和情节，完成水到渠成的表演，通过眼神的变化、声音的停顿甚至是一个举手投足的动作与观众达成感情共鸣，最终达到重温经典与感悟新知的双重目标。
当然，除英国书屋剧院外，国内话剧舞台也对《简·爱》进行过多次演出，有袁泉版、朱杰版及陈数版等。与袁泉搭档演出的王洛勇曾表示，“对于罗彻斯特这个角色，我加入了很多自己的理解，我不会事先预设好角色的样子，这样就不鲜活了。这就是话剧最大的魅力之一——一个演员创作角色的快乐。能将这种快乐与观众分享、感染观众更是话剧得以可持续发展的重要原因之一。”
于话剧而言，观众不离场，表演不浮躁、不花哨，只是简单地带领观众安静地欣赏一场表演，这就足够了；于观众，生活在快节奏下，能够坐下来踏实地欣赏两三个小时的表演，享受视听盛宴的同时，收获艺术、人文和情怀等方面的感动，同样足矣。（刘 丹）
