正在阅读: 吴霜:京剧是这样唱出来的

吴霜:京剧是这样唱出来的

2018-09-16 17:56来源:北京晚报

调查问题加载中,请稍候。
若长时间无响应,请刷新本页面

  作者:吴霜

  有段时间常去一个朋友的“小票房”唱京剧。唱了几次,竟然对一贯自认为还熟悉的京剧有了新的认知,讲给大家伙听听。

  每个民族的艺术都具备自己独有的民族特质,这是大众的普遍认知;京剧被中国人称为“国粹”,皆因它的精炼性与强烈的个性,这也是共识。不过我对京剧所拥有的更进一步的认知,是基于许多亲身经历,熟知并对这其间的经过有兴趣,积累相对多起来,也就有了一些总结。这种总结,真的很有意思。

  我妈妈新凤霞是个戏曲人,虽然她不是京剧演员,但是中国的戏曲大同小异,出处都差不了哪儿去,形式上也没有多大两样,最大的不同只是旋律与方言。所以我自认为对戏曲知道不少。比如我知道过去做戏曲这一行的人大都出自贫寒人家,一般富家出身的子弟是不会专行去唱戏的;假如他实在想唱了,就去“玩儿票”过过瘾。只有真正靠唱戏赚钱养家的,才是真正的职业戏曲人。

  正因如此,几百年来,舞台上的戏曲人大都从幼小时就被家长送去和上一辈专业唱戏的人学戏,他们没有上学读书,因而大多不会识文断字,缺少文化。要知道,这其实是很糟糕的事,缺少文化致使他们在艺术理论常识上很缺失,更直观的影响就是二百年以来,这些来自穷苦家庭的唱戏者们大多都不用曲谱。

  这是一件极其奇特的事。想想看,我们一贯熟知的许多戏曲大师们,他们唱了那么多的名段名腔,为大众所熟知、传唱,皆出自于口传心授。他们不记曲谱,也不用记曲谱。不光是他们自己,连他们的徒弟、徒孙、滴沥孙、耷拉孙也不看曲谱,因为他们认为根本就不需要那玩意儿!

  这种情况的结果是他们的音乐缺乏标准,于是便出现了不同的人在演唱同一曲段时,在旋律、节奏、唱词上经常不统一,进而不同的角儿唱出了不同的腔调,不同的角儿又把自己唱熟了的特定腔教给各自的弟子。所以观众们在戏园子里看同一个剧目,能听到不同的演唱版本:这个演员唱的“红娘”是一个腔,换一个演员便会微调,听到的就是另一个味道的腔了。再换一个演员,又有变化,又是一个腔!不同的“红娘”再将此传授给他们的弟子,弟子按照师父所教继续照猫画虎……一年又一年,一代又一代,如此发展下去。久而久之,发生了什么呢?

  京剧的不同流派就此形成了!

  我真没想到是这样的。旧时代没有文化的戏曲人就是这样创造了世界上独一无二的中国文化的符号:京剧艺术!真是条条大路通罗马啊!

  我上大学时读的是音乐专业,在校期间看了许多西洋音乐理论的书,我知道音乐其实是一种非常专业化的理论,有着内在的规律和精致、量化了的文字记载。有文字记载的音乐理论才会有被广泛流传的可能,从而去影响那些对音乐并不十分了解的人。他们逐渐了解这些音乐知识,进而去学习它,慢慢变成新的音乐专行人士,并将所学向更广域传播。现在东方人演唱西洋歌曲,可以和西洋人同台竞技,而且经常是不落下风,我国的音乐专家对此感到十分骄傲。其实,这大大有赖于西洋音乐循序渐进、逐级上升的音乐理论课程。

  但是京剧,很可惜,没有做到这一点。西洋人往往很尊崇、很热爱京剧,但了解的大都是些浮皮蹭痒的见识,只知其一不知其二,十分肤浅。西洋人唱京剧的时候,没有味道、更谈不上韵味,实在可以说是难听之极。

  这不怨他们,反倒要问我们自己,我们的戏曲人并没有完成真正的理论记载工作,尤其是京剧中最重要的音乐细致、量化这一部分,至今也没有做好过。因为我看过一位专业琴师给演员伴奏时,对着一份揉得皱皱巴巴的简谱演奏,我在旁边观察,发现那份简谱真的是很“业余”,其中有许多音符的标注都是错误的。那份谱子只是大概其的记录,拉琴的和演唱的都心知肚明,他们很默契,演员演唱时有升降,琴师也随着升降,但这都仅限于直接演唱中。在记录上,那份谱子根本不符合演唱的标准。

  有时我会从心底感到悲哀。因为我们的音乐专家,还有那些优秀的演员,经常沾沾自喜地并不自知,以为自己多么高明,自己掌握的功夫有多么高深而令人望其项背。我看到名家名角们至今教导学生都是依赖口传心授,几百年前那些缺少文化的师父们就是这样教的,都二十一世纪了,已经有了些文化的新师父们还在这样教!

  外国人仍然不懂京剧。我们的“国粹”如今快成了镜框里的古典油画了,买回家后挂在墙上,只有少数人懂得它,更多人瞥上一眼就速速离开。

  如果我们专业戏曲人的演唱和表演程式,依旧处在仅限于自己才明白的体系中,京剧以至于其他同类的戏曲艺术,是不可能完成真正的传承的;而让其走出中国、走向世界,也就是个口号而已。加之我们的许多专家对其他范畴的专家不屑一顾,认为他们不懂“台台台”(京剧节奏的象征词),不懂得手眼身法步,是“外行”,京剧就更不能普及了。

  但是我不否认,京剧艺术的流派竟然是在缺少文化基础的情况下形成的高级文化。我想仅仅这一点,就值得专业人士去深入研究一下了。(吴霜)

[责编:崔益明]

阅读剩余全文(

您此时的心情

新闻表情排行 /
  • 开心
     
    0
  • 难过
     
    0
  • 点赞
     
    0
  • 飘过
     
    0

视觉焦点

  • 《你好,之华》:其淡如水是生活的常态

  • 纪录片《鸟瞰中国》:一部“航拍教科书”

独家策划

推荐阅读
近日,一位讲古诗的教授成了“网红”。不走寻常路的“魔性”讲解,为他圈粉无数。在面向学生,或广义上的受众——青少年或普通诗词学习者、爱好者的讲授中,幽默感的目的是为了什么?讲课的趣味性、感染力,和知识性、严谨度之间,应该如何把握平衡?
2018-11-21 09:24
主打表演的综艺节目,俨然成为了一个风口。但其实,从《演员的诞生》到今年改名后的《我就是演员》,节目口碑从豆瓣评分的5.4分上升到7.1分,节目热度却有了很大程度的下滑。这也在一定程度上给该类综艺的前景蒙上了一层阴影。
2018-11-21 09:45
好演员的养成,需要演员永不停歇地成长,也需要编剧、导演等创作团队其他成员的协作。只有在一个完整的、有集体追求的作品里,演员才有可能得到展现的空间。而现在的影视作品,赶进度、搭草台班子现象严重,演员即便有实力,也如英雄无用武之地。
2018-11-21 14:11
从《动物2》中,可以非常清晰地看出罗琳的意图,相比于封闭的霍格沃兹魔法学院,动物系列开创出了一个几乎是全新的魔法世界,从伦敦到纽约,在正常人世界之外,有一个体系完整的魔法世界存在着。
2018-11-20 11:09
如何不被定见所迷惑,如何不落入滥情的圈套,如何保持开放的态度……远比掌握几个知识点更重要。事实是,听书的先天不足决定了,它或者成为煽动家的舞台,或者成为娱乐化的舞台。娱乐化的意义在于,它是一种消解的力量,让我们的心灵不被戾气所掌控。
2018-11-20 09:29
《一本好书》并非简单地花钱请别人帮我们读书,然后提炼要点,提供给用户消费。《一本好书》与观众交流的方式,是戏剧自身的魅力在发挥作用,是戏剧作为一种“情境”的本质的优势所在。
2018-11-20 10:00
图书进入公版之后,尽管内容不再享有版权,但根据我国著作权法规定,作者的署名权、修改权、保护作品完整权等永远受保护。此外,按照《著作权法》规定,公版图书新出现的草图、说明、导读、注释、版式设计等,都归相关创作权利人所有。
2018-11-20 09:18
《超新星全运会》因“一视同仁”的竞技场域构建,不必再用全面的娱乐手法化解差异和难度,艺人在镜头前的闪光和落寞,都对观众构成了同理心,这是有机会“全民传播”的基础。
2018-11-20 09:55
近年,在IP热潮的影响下,与音乐作品有关的IP开发也逐渐兴起,使得“音乐+”的融合模式成为音乐产业的一个发展趋势。但不同于小说IP的改编,音乐IP大多先天缺乏完整的故事情节和人物设定,这让很多音乐IP影视作品被诟病为“加长版MV”。
2018-11-19 10:48
在“互联网+”的背景下,我国的文化IP行业快速发展,激活了规模巨大的网络市场,找到了我国知识产权转化的新途径,发掘并放大了文化自身的潜在价值,生成了远超其单质的巨大聚合效应。但也应当看到,文化产品和服务存在“有数量,缺质量”的问题。
2018-11-16 09:24
《西南联大》这部纪录片之所以得到观众和业界的关注,正是在于作品做到了见历史、见人物、见风骨,深刻挖掘出了蕴藏于历史过往和人物故事背后的精神财富以及其在当代社会的现实价值。
2018-11-19 10:55
该剧用厚重的历史基调、与时俱进的农业发展观和细腻的笔触,围绕“活下去,富起来,新农民”,全方位展现了我国农村改革的发展脉络,将一个个“一号文件”以生动且富有生活气息的方式进行了诠释,通过小人物书写了时代运势,绘就了农村改革的长卷。
2018-11-19 10:25
所谓“上新了”,其实就带有“温故知新”的含义,其中“故”就是故宫,该节目希望能够以“温故知新”的方式,通过年轻人喜欢、活泼时尚的新的方式,把有着近六百年历史的厚重文化宝藏传递下来。
2018-11-19 10:30
豆瓣开分9.5分,不出意外的话,2018年度国产综艺最高分的桂冠就要花落开播不久的《明星大侦探》第四季。在电视综艺普遍受困于“综N代”的收视魔咒之时,一档已经做了四年的网综不仅打破了续集难做的惯性,而且始终尝试创新,实属不易。
2018-11-16 09:22
电视剧《新流星花园》播完,因口碑较差,未能实现预期的火爆。翻拍电视剧,在中国每年的电视剧中,有愈演愈烈的趋势。这是影视圈的“怪现状”:一边是不尽如人意的市场反馈,一边是忙于立项的“一面多吃”。
2018-11-15 09:46
以金庸作品为代表的武侠小说,开启了年轻心灵对英雄的崇拜。一个个具有家国情怀,又不断自我磨砺的“大侠”,用侠肝义胆、扶危救困、勇于担当等中华传统优秀品质,开启了文学式的成长教育。优秀的武侠文学,是一部浸透着中国精神的通俗文化读本。
2018-11-16 09:38
无论什么时代,也许载体会发生变化,文学却永远不会缺席。如法国《现在》杂志的创办者、主编雷吉尔·加亚尔所说,文学杂志最重要的是对语言的关切,它能允许作家通过他自己的语言,去和世界上各种各样对语言的损毁和漠视做斗争。
2018-11-15 10:07
大型文化季播节目《上新了·故宫》开播,掀起又一轮“故宫热”。节目“以熟悉嫁接陌生”的展现方式独具匠心,对故宫独有的历史文物资源进行揭秘性开放,让观众怀着兴趣,跟随节目的脚步,走向故宫和历史深处。
2018-11-16 09:32
尽管该剧后半部分在营造时代氛围和人物细节刻画上出现了瑕疵,然而在笔者看来,其最大的亮点正在于,徐慧真的成功,不仅是一部自强不息的女性创业史,更是一番身体力行的女性宣言,它告诉我们,女人是可以和男人创造同样社会价值的、知行合一的践行者。
2018-11-14 09:59
从爆款纪录片《我在故宫修文物》到动辄卖几个亿的故宫文创,故宫的每一次热点并非直接缘于建筑、文物这些压箱底的东西,而是年轻人从故宫及其相关元素中感受到了鲜活的、跃于史料之上的温度、情感和个性。
2018-11-13 09:55
加载更多