正在阅读: 赵梁:“北漂”十年,做一个自由自在的舞者

赵梁:“北漂”十年,做一个自由自在的舞者

2018-09-18 09:05来源:北京青年报

调查问题加载中,请稍候。
若长时间无响应,请刷新本页面

  作者:伦兵

  近三年来,在全国的舞蹈演出市场中,现代舞涌现出很多民营舞团和独立舞者的作品。由赵梁编导的《警幻绝》《幻茶谜经》和《双下山》三部曲,东方文化融入现代舞的特点受到广泛关注。9月17日和18日,赵梁的另一部作品、舞蹈剧场《舞术》亮相国家大剧院舞蹈节。出于对这位独立编导的好奇,北京青年报记者日前对他进行了采访。他告诉记者:“我就是喜欢自由自在。之前在北京当了十年的北漂舞者。在三部曲之后,这部《舞术》是以中国武术为元素的舞蹈作品。”

  《幻茶谜经》

  《舞术》

  《警幻绝》

  武术是从我们自己身体里延伸出来的

  这三年,赵梁以三部曲在现代舞舞台上站稳了脚跟。《警幻绝》中对文学的解读,《幻茶谜经》中对茶文化的感受和《双下山》对戏曲文化的感悟,赵梁的作品给人以文采洋溢的感觉,而这部《舞术》则充满阳刚之气。赵梁告诉北青报记者:“因为我确实觉得武术是我们自己肢体延伸出来的东西。我们小时候要学芭蕾,需要一些现代舞的技巧,但是这些技巧是从西方的身体体系里面延伸出来的,有些东西未必完全适合我们。所以我也在想,为什么要用西方的技术技巧去做所谓的现代舞?日本的舞踏,完全放弃西方身体的东西,就是要用他们自己的身体语汇去创造。其实中国的文化里面,武术占有重要的地位,我们一出去都是被人‘功夫、功夫’地叫,为什么这么好的东西却没有人在当代舞蹈剧场里去使用它?为什么我们非要按照一种流行或符合西方人审美的东西去做一些作品?为什么我们不能将我们的文化从身体里剥离出来呢?我觉得这个东西是吸引我的。可能我特别喜欢走别人没走过的路。”

  谈到创作《舞术》的过程,赵梁说:“我们的武术指导是吴彬老师,他是李连杰的师傅。我很喜欢李连杰他们那一代,我小时候看过《自古英雄出少年》,印象很深,包括《少林寺》,太棒了。我就去找他,说吴老师我是谁,干吗的,我想做什么。他一听,觉得这小伙子还挺勇敢的,就跟我聊起来了。他还给我看了他那个时候训练的照片、录像,80年代那一拨,李连杰他们小时候的录像都有,你能看到武术的规矩和章法,包括在我们作品里的小孩,我让他们教舞蹈演员一些拳法。”

  赵梁说:“我觉得我是一个可塑性极强的人,我可以做儿童剧,也可以做杂技,可以做现代舞,也可以做芭蕾,我不觉得它们之间会有更多的隔阂。三部曲之后,我不想被贴标签,所以做了《舞术》。《舞术》是一个非常有力量的东西,非常阳性的,因为三部曲视觉上是偏阴性的。”

  30岁后开始寻找人生目标

  赵梁是新疆人,从小喜欢舞蹈,中央民族大学毕业后曾经在广东现代舞团做舞者,后来来到北京,成为北漂一族,直到三年前创作了《警幻绝》,一发不可收拾。赵梁说:“《警幻绝》是一个开始,之前我没有想过做关于文化的东西。我小时候学的民间舞,到北京上的是民族大学,我对民族文化的东西特别着迷。我觉得,知识是知识,文化是文化,所有的知识吸收完最后会转变成文化的。做《警幻绝》的状态我是厚积薄发,因为我30岁之前压根就没想到要做一个作品,就是想自由自在。从毕业到进入舞团,然后到北京,我一直有机会拿到铁饭碗,但我非要去广东现代舞团。后来中央民族歌舞团要我,给我一套房,北京户口,当首席演员。我也不要,我想要自由。我也算是中国第一代北漂的独立舞者。那时候赶上非典,手里还有个舞剧的项目,泡汤了,我没办法,就揣了5000块钱跑到云南,我把自己放在一个完全陌生的地方,心安理得地去玩。在玩的过程中就能够感受很多的东西,就会有一些思考。30岁以后突然有一天我觉得玩累了,突然觉得这样玩下去人生的路在哪儿?然后遇上《警幻绝》,我就接了。那时父亲患了血癌,在生和死之间,我觉得自己改变了。作品做出来了,我爸也走了。我觉得这是冥冥中注定的一个礼物,老天在那个时候给你一个东西,同时要失去一些东西。我做的那个剧也有很多思考。生与死,我去哪儿?我是谁?包括我的三部曲,包括《舞术》,始终都贯穿这样的问题。我觉得每个人都会有这样的感触。”

  三部曲是天然偶成

  做完了《警幻绝》,赵梁并没有刻意创作三部曲,喜欢自由的赵梁也非常随意。他说:“导演孟京辉当时看完我的《警幻绝》很喜欢,他要请我做《怪谈》。我用他《恋爱的犀牛》的黄金班底做了《怪谈》,就是用戏剧演员做一个舞蹈剧场的东西,这是一个巨大的挑战,因为他们完全没有舞蹈的功底。《怪谈》讲的是人死的感觉,演了五场效果非常好。因为种种原因作品就停掉了。第三部作品就是《幻茶谜经》,也是因为《警幻绝》,我一个同学的妈妈看完后说:‘我觉得你们这个作品里有东方文化的东西,或者大唐华丽在里面。我这里有一套法门寺的茶具,你有没有可能把它延伸出做一个剧呢?’我就去看了,但是当时我不感兴趣,因为我觉得太华美,我更喜欢古朴的东西。但是后来我看了茶具发现背后有很多故事,第一是法门寺,有宗教背景,这我感兴趣;第二它里面有高阳公主历史上的悬案的传说,这也是我感兴趣的。我也很喜欢黑泽明的《罗生门》,每看一次都一把泪,真的。在那种情况下我就做了《幻茶谜经》。第三年我又做了一个叫《人之初》,我用残障人作为主角,讲一个造物主是一个神,但这个神又是残缺的。那个作品没有钱,我还想复排,但还是没能实现。再下面一个作品就是《双下山》,这时我才觉得这个作品跟《幻茶谜经》有一些东西是息息相关的,当时我觉得有可能会成三部曲。当时爱丁堡艺术节曾经邀请《警幻绝》,但是因为没钱,就卡在那儿了,很可惜。《幻茶谜经》因为拿了国家艺术基金,所以演了20场,认知度最高,但我不认为是我最好的作品。”

  至于未来想做什么样的作品,赵梁表示:“想做的特别多,现在就是苦于没有平台。我有太多的想法,包括《舞术》和三部曲,我认为我所有的作品都是未完成的状态,都没有接近我想要达到的最完美的状态。因为资金、时间等各方面的原因,我只能是尽力在这个当下把它做成这样。我不会给自己设立方向,《舞术》的创作也是这样。在《双下山》《警幻绝》时,在创作前脑子里先有个框架,会有一个画面,会有一个大概想好的起承转换,但是《舞术》没有。我可以让它变化,每天不做功课,直接进教室,训练我对当下的状态,对创造的尺度拿捏的感觉,这个是我要的。有的演员拿着兵器很合手,我会试一下,以前的作品有叙事性,《舞术》里没有,但看完会感觉有一条线埋在里面,有一些复杂的东西在里面。我觉得我是形象思维,我做作品时脑子里已经有了大概的音乐,听觉、视觉是立体的,我只是走进教室把我概括的东西做出来。我很讨厌‘编’,我不属于耗在那儿八到十个小时,半夜闲扯、喝点酒、抽烟、痛苦,我在创作上没有这样的痛苦感。我就是下午一点半到六点大约4个多小时就够了,我排练就是这样,我就是要直接、快、抓住然后收掉。我不觉得艺术是刻苦刻出来的,艺术是一个感觉的东西。我也不认为艺术要编,编就要想,就要用力,用力就很拙的。我觉得很多东西是浑然天成的,就像生孩子,自然而然就生出来了。这种创作方式才是段位最高的,这是我要追求的。”(伦兵)

[责编:崔益明]

阅读剩余全文(

您此时的心情

新闻表情排行 /
  • 开心
     
    0
  • 难过
     
    0
  • 点赞
     
    0
  • 飘过
     
    0

视觉焦点

  • 书院“复活”:古老学府如何“活”在当下

  • 谢士杰:用真诚面对舞蹈

独家策划

推荐阅读
《我们一起走过——致敬改革开放40周年》既是对中国改革开放40周年光辉历程的一次深情回眸,也是对新时代、新使命、新征程的一次坚定眺望。改革开放需要更多的拥护者、参与者、同行者,在这部纪录片,我们获得了矢志奋斗、砥砺前行的力量。
2018-12-10 09:32
凯歌高奏,殊荣连连,“文化皖军”在多条战线上狂飙突进,呈现出向“高峰”不断迈进的强劲态势。文艺繁荣看作品,而作品的关键是人才。近年来,安徽实施“安徽文化名家”工程,推进重大文化项目首席专家制,扩充“文艺皖军”第一方阵阵容。
2018-12-10 09:30
好演员有赖于天赋、努力和机遇综合而成,并不是简单批量复制可得的,自身更需要身有敬畏之心、专业态度、理想激情,观众也不能过分寄希望于一个工坊能彻底改变行业。
2018-12-10 10:26
作品会在时间河流里经历自然淘洗,但当你直接面对尚未被历史选择的当下作品时,所有的阅读、判断、态度立场完全是属于个人的。这要求评论家和作家都要有当代意识,不是指写当代题材,更要站在今天的立场和情境里与时代对话。
2018-12-10 09:59
往年在11月下旬就会有某部影片“打响贺岁档头炮”“打响贺岁档第一枪”,但在今年,电影市场过于冷清,贺岁档的概念悄然隐没,以至于进入了12月,大家并未感觉到“贺岁档”的到来。
2018-12-10 09:49
有业内人士总结,《猫》的引入启动了日本音乐剧市场的快速发展期,《剧院魅影》的引入则让韩国音乐剧市场进入“黄金十年”。但在目前的中国市场上,尚且缺乏一部能够全面引爆市场的经典力作,来启动音乐剧市场的爆发式发展。
2018-12-09 14:20
新思想引领新时代,新时代要有新气象、新作为。过去的五年,是美术事业、美术创作由“高原”迈向“高峰”的重要阶段。在全面深化改革的时代大潮中,美术界必须高举旗帜、牢记使命、深化改革、攻坚克难、创新发展,增强精品意识,敢于向顽瘴痼疾开刀。
2018-12-09 09:58
现在不少华语电影都是伪现实主义,很多作品拍的是生活中貌似真实的事情,但其实离真实有距离,甚至是扭曲的,而《狗十三》则是他努力去实现的严格意义上的现实主义,是现实生活某种意义上的真实呈现。
2018-12-07 10:14
现在最缺的是懂艺术、会经营的音乐剧制作人。目前不少国产原创音乐剧秉持了“线型操作”,一个剧组找来在各自领域里都比较优秀的作曲家、编剧、导演、演员等,可是作品却不尽如人意。这时候,具有良好文化品位、组织能力的制作人的重要性得以显现。
2018-12-07 10:51
无论科班出身与否,最重要的是找回初心,并将自身专长发挥出来。“表达的独特性是胜过编剧技巧的,要坚守内心想要表达的东西,尽力摒弃利益驱使的创作。”青年编剧要不断重温经典作品,吸收各种养分,在实践中积累创作技巧,提升自身的整体艺术修养。
2018-12-07 10:05
经过日剧持续不断地描摹和挖掘,如今再想及“家庭主妇”,她们不会是家居广告般的纸板人,个个展露完美的笑容,做着美味的便当,和孩子们在暖阳下嬉戏的模样,在“××妈妈”或“××太太”的背后,她们是活生生的、拥有人性幽暗与复杂的女人。
2018-12-06 11:31
《云雾笼罩的山峰》同样将镜头对准了生活中最普通的群体,他们各有各的困境,并因各种困境交织在一起。相比《无名之辈》的人物关联,《云雾笼罩的山峰》的交织更具交互性,更像是某种蝴蝶效应,一个人煽动恶念的翅膀,引发另一些人的一系列灾难。
2018-12-06 11:16
动漫作品要实现跨文化传播,获得更大的品牌价值,“好看”还不够,更需高浓度的精神文化含量。《灌篮高手》在全球范围内火了20多年,叩响了全球漫迷心门的,正是剧中人物为实现目标,不认输的热血拼搏精神。
2018-12-07 10:45
粉丝把偶像高高举起,更多是为了找到自己的价值。而将自身价值建立在一个可望而不可即的偶像身上,空虚感的产生是不可避免的,填补这种空虚感的唯一办法,就是彻底失去理性思维与独立判断,成为群体的附庸,把群体的喧嚣当成个人肌肉力量的展现。
2018-12-06 10:13
《大路朝天》是一首散文诗,表达了我们对大时代巨变的感动和骄傲,更是现实生活的写照,影片中有朴素的、极具年代质感的生活叙事,记录了几十年来路桥三代人鲜为人知的生活,为观众带来崭新的观影体验。
2018-12-06 10:05
《无名之辈》的黑色幽默,不是炫技,更不是刻意。它更像是一种自信的平衡。就像给浓烈的黑咖啡加入牛奶和砂糖,它们会中和咖啡的苦涩,却不会冲淡咖啡因给神经带来的刺激。所谓“深深的话,要浅浅地说”,惟其如此,情意才更显真切。
2018-12-05 17:56
歌剧《唐璜》讲述了唐璜在生命最后一天毫无节制地“猎艳”,终因被拖入地狱的故事。剧中令人又爱又恨的唐璜,油腔滑调的莱波雷洛以及抱持不同爱情观念的安娜、艾尔薇拉、泽莉娜等人物始终在歌剧舞台上光彩不减。
2018-12-05 16:33
从《无间道》《窃听风云》到《无双》,麦兆辉、庄文强与金牌监制黄斌这个“铁三角”的组合已创下许多奇迹,如今在《廉政风云》中三人再度合体。尽管近年来,“反腐”主题的电影相对较多,但庄文强表示,这一部不太一样,因为“我们‘腐’得比较深入”。
2018-12-05 16:30
话剧《婿事待发》在进行诸多社会问题的展示和探讨时,基本实现了自我批评的功能。而这些问题巧妙地点到即止,借用一种大团圆结局给了所有难题一个最好的答案,回避了对于疑问进一步深究和挖掘的必要性。
2018-12-05 12:43
我们可以寻求各种表达,甚至包括对“死词”的重用。但在“古风”文化的世界里,既没有对古代的戏剧重演,也没有对现代的深切表达。仿古式的写作,若构成了成规模化的风格形态,就不得不促人反思了。对于创作而言,模仿是一种可能,但不是激励的方向。
2018-12-05 11:13
加载更多