正在阅读: 活化非遗需要放下身段

活化非遗需要放下身段

2018-09-25 15:38来源:北京晚报

调查问题加载中,请稍候。
若长时间无响应,请刷新本页面

  作者:邱伟

  近年来,故宫博物院商店开始走上文创之路,产品越来越“花哨”,更不乏很Q的“卖萌”产品,但这也带来了是否影响博物馆氛围、过度迎合大众消费的质疑。在日前举行的“创意活化世界遗产”文化创新设计大会上,故宫出版社总编刘辉对此回应,故宫博物院既要有给专业人士看的展览,也要有大众看的展览。“故宫博物院是全民的博物馆,要为不同人士打造不同的产品。”

  在传统的印象中,博物馆的展览安静而严肃,博物馆商店要么是专业的学术书籍,要么是一些不大用心的纪念品,近年来故宫大力发展文创,文创产品也已经多达万余种。现在,《清明上河图》的展览已经升级至3.0版本,可以让观众体验“人在画中游”,声光电的展示跟随观众的脚步活动起来,更有实景的展示图中的小店铺:“就像一个小剧场,店铺的掌柜、弹琵琶的歌女就是真人的全息影像。此外还搭建了穹幕,大家坐在座位上可以体验裸眼3D,感受坐在船上、从白天到夜晚观赏两岸的感觉。”

  刘辉认为,现在的文创不仅仅是实物的创作,而是包括互动体验等在内的综合的项目。她表示,包括皇家大婚、金榜题名、满汉全席等都可以做成类似于《清明上河图》的互动体验,与文创产品整体结合,营造让大家可以融入其中的整体空间,这也是未来的文创的方向。

  关注故宫的人不难发现,如今的故宫文创,让众多馆藏文物走下了神坛,或是融入科技手段,或是变“萌”变“Q”,大众审美与专业角度、科技手段的应用与文物本身要传递的内容如何做到平衡?刘辉认为,要满足差异化的需求,一款产品很难做到大家都喜欢,对于故宫博物院来说,普通的需求和专业的需求都要满足。

  在刘辉看来,故宫博物院是全民的博物馆,大家的需求差异特别大,无论是展陈还是博物馆商品。“比如《清明上河图》,能够安安静静地看,对于很多专业人士来讲实在是太幸福的一件事情了。但是对于非专业人士也是有欣赏《清明上河图》的需求,他们如何欣赏、理解也是我们面临的问题,所以我们用《清明上河图(3.0)》的方式让更多的非专业人士体验宋代的繁华生活。也有人认为故宫的产品怎么这么Q?其实故宫的文创产品大部分不是这样的,只不过新媒体更喜欢传递新格调的东西,故宫文创中很多是带有博物馆气息的原创。”刘辉说,作为学者可以坚持自己的喜好,但是作为文创要考虑不同人的需求。“很难做出一款大家都喜欢的产品,我们只能为不同的人士打造不同的产品。”

  同样的话题也出现在2018北京国际设计周设计博览会上,北京国际设计周策划总监曾辉在谈到传统工艺四川青神竹编进行设计转化走进现代生活时,特意提及现在很多传统手工艺传承人都热衷于打造经典,而忽视了让传统工艺提升普通人的生活品质,“比如刺绣,现在有多少人穿的衣服有刺绣?很多刺绣手工艺人都在绣画,花几年时间绣一幅画,因为将来可以拍卖……”在曾辉看来,真正活化非遗既要打造经典,更要放下身段,遵循“百姓日用即道”的思想,让传统工艺在现代生活中得到新的广泛应用,成为普通人的生活需要,才能吸引更多年轻人喜爱、传承非遗文化。(邱伟)

[责编:崔益明]

阅读剩余全文(

您此时的心情

新闻表情排行 /
  • 开心
     
    0
  • 难过
     
    0
  • 点赞
     
    0
  • 飘过
     
    0

视觉焦点

  • 抄一部经典,献给母亲

  • 浪漫主义与诗人徐志摩

独家策划

推荐阅读
《如懿传》收官,有关周迅的争议几乎贯穿始终。诚然,这是周迅大光环之下的阴影面效应。但关于周迅的脸、延伸至“女演员是否可以老”这一命题争议的口水声,盖过了表演本身。这或许在提醒我们,去关注这样一个事实:是什么让观众如此看重颜值?
2018-10-17 09:22
在重阳节这天,人们应该回归历史上丰富的节日形态,挖掘更丰富的节日形态,尤其是其中高雅的文化传统与内涵。“人生易老天难老,岁岁重阳。”两千多年来,重阳节从简单的自然时令演变成今天具有丰富内涵的节日,讲述的正是厚重的时间感与生命感。
2018-10-17 09:55
年度大戏《如懿传》收官,曾经青梅竹马的一对小情人在封建帝制局限下的婚姻道路上迷失方向,终是走散。撇开故事先不说,主创团队至少深谙一个道理:一部精良的影视剧作品必须先要在外型上建立审美追求,才有被深度咀嚼、玩味赏析的基础。
2018-10-17 09:24
国际电影工业体系中的青春电影,多是照映着一代青年如何体认自身与社会关系的一面镜子。如今,《悲伤逆流成河》也尝试着将一个疼痛青春的原著扭转为关注现实的电影,尽管步履蹒跚,但改变本身已经值得鼓励。
2018-10-17 10:19
当一个行业笼罩在“拜金主义”氛围中,资本逐利的天性就会消解影视创作的主体,而片面地使明星成为最醒目的价值符号。当前,为以影视圈为典型的文艺界去浮躁、降虚火便是为文运文脉正本清源、固本培元的重要方向。
2018-10-16 10:55
“献礼剧”纷至沓来,谁能最终成为留存多年的精品,谁只是趁着行业大势浑水摸鱼,明年即见分晓。实际上,提到“献礼剧”,观众势必和主旋律画上等号,而把主旋律剧拍得好看始终是国产剧解决不好的一大难题。
2018-10-16 11:13
古人云:“父母在,不远游。”现代人虽已不可能做到这一点,然而节省一些娱乐、应酬的时间,尽量抽空多陪陪老人,多送上一些关怀和问候,却没有那么难。常回家看看,多跟老人聊聊,对老人的关爱和孝敬,体现在日常生活的细节之中。
2018-10-16 09:20
《影》予人最突出的观感,是片中无处不在的中式传统元素。每一组两两相对的意向,都赋予了这组意向背后的人物与环境以特定的意义,以及本身的美感。尤其明显的一点是《影》里的打斗武戏,相当接近于舞蹈。
2018-10-16 10:33
纵观整个相声的诞生与发展,每一段那个时代经典的相声作品都同时具备两点:文化“精英”对现实问题、社会存在的思考、抽象与反馈;大众视角的输出、传达与表达。未来,相声作品也只有兼具此二者,才能不会为同时代的大众所抛弃。
2018-10-16 09:23
观赏《铁冠图》不啻在观赏一个京、昆发展互动的标本。昆曲的一些剧目以另一种方式存在于京剧中,形成“京昆”。而同时,昆曲又在挖掘搬演中借鉴、吸收了京剧的诸多成分。这种互流和互哺最让人感动。
2018-10-16 10:18
钢筋水泥筑成的丛林中的都市人,正在失去着对环境与自然的感知能力和连接。《奇遇人生》其实是带着观众去领略自然里的广阔天地,在此中发现我们和世界有着千万种可能性,将撒落的生活的屑拾起。
2018-10-16 09:51
在狄更生看来,中国文化是世界危机的解决之道。他写道:“我们(指中国)的诗人与饱读诗书之士,早就一代又一代地教导后代不要在财物、权力或者乱七八糟的活动中获益,而应该在对生活的最单纯、最普遍的关系进行训练有素的、精致的、细腻的欣赏中获益。”
2018-10-15 15:43
作为年龄和分类差别很大的两位作家,著名作家阿来和网络作家阿越对小说创作中的虚构与真实的看法却似乎截然不同。阿来认为历史小说创作需要认清“历史本质”,阿越却认为小说中的“历史”可以“合理推演”。这种小说观到底是一种对立,或者殊途同归?
2018-10-15 10:23
今年国庆档的含金量看起来却并不尽如人意,影片数量、票房、评分等为近年新低。这为我们展示的不仅是内容决定票房走势鲜活案例,更是一个观众口碑决定影片命运的有力印证。市场更加成熟,观众更加理性。
2018-10-15 09:46
“接通地气”才能“弘扬正气”。业界认为,小剧种不仅要传承好剧种的本体艺术,与本土观众血肉相连,同样也要与时代同行,把剧种艺术中具有当代价值的加以发展和深化。只有用当代普通百姓喜闻乐见的艺术表达,才能唱进观众心里,弘扬社会正气。
2018-10-15 10:42
在过去二十多年,日韩流行文化一直受到中国粉丝的追捧。这些节目大都是以日韩文化为基础,在中国文化的语境下也很难产生这类节目,所以我们的综艺设计者怎么努力也不能创作出带有日韩特色的原创综艺节目,只能“被迫”走“高仿”之路。
2018-10-12 10:38
《影》讲述了一个小人物不甘心只做替身,重新寻找自由与自我的故事。境州看似是子虞的影子,甘愿成为别人手中的棋子,实际上自始至终都有着自己的欲望能指——成为真身妻子小艾的丈夫,或者说,替代真身本人。
2018-10-15 10:33
许多粗制滥造的“山寨书”是一种低劣创意抄袭,蚕食注意力的流量泡沫,欲从市场利润中分得一杯羹。一旦被 “挣快钱”的心态主宰驱使,书商在惯性惰性的思路下,从常态的借鉴演变为恶性的模仿,便无异于饮鸩止渴,对出版社的发展有害而无利。
2018-10-12 10:51
“找到你”也是“找到她”,如果说女律师李捷多少还能利用法律和人脉来找回理性的话,那保姆就只能在现实的残酷打击下成为又一个女性祭品。这种母性与女性的双重诠释,也就落在了姚晨和马伊琍两位母亲身上。
2018-10-12 17:54
一提到当代作家楷模,我们就情不自禁地想到柳青、路遥、贾大山等,仰视他们执着于现实生活的坚定、面对名利诱惑的超然、用生命锤炼作品的赤诚。有人说,这样的作家只能是特殊时代的产物。事实果真如此吗?今天还会出现柳青、路遥、贾大山吗?
2018-10-12 09:42
加载更多