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他们,为什么还要演话剧?

2018-11-08 11:12来源:广州日报

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  作者:张素芹

  上周末,林兆华导演作品《老舍五则》在广州友谊剧院上演,“老戏骨”雷恪生在接受广州日报记者采访时谈及话剧舞台的现状,他如此感叹:“演火一部影视剧就能‘五子登科’,演这场话剧才三五百,谁来演话剧?”

  在前不久的第六届乌镇戏剧节上,广州日报记者也就这个话题向多位戏剧大咖和青年演员请教。虽然现实很骨感,但是理想依然很丰满。青年演员吴彼就表示:“虽然综艺让自己火了,但对戏剧仍然有执念。”

金士杰(中)在很多影视作品中的表现让人赞叹。

  现实很骨感:雷恪生演一场《老舍五则》才拿1000元

  82岁的雷恪生是国家话剧院的退休演员,被誉为“中国当代话剧的活历史”。拍过上千集影视剧、广为观众熟悉的他,最喜欢的还是舞台。“唯有站在台上才能真切地感受到与观众的交流与互动,这是一个演员最幸福的时刻。”他说

  虽然以舞台为傲,但雷恪生也表示,演话剧又苦又累,没名没利。“演一场《老舍五则》,我算比较特殊,可以拿1000元。一般的年轻演员才拿三五百元。付出和收入与演影视剧没法比,谁来演话剧呀!”雷恪生笑言:“国家话剧院年轻人的榜样是陈建斌,他演了多少年话剧呀,演得很好,但不出名。后来演了电视剧《乔家大院》,一下就什么都有了!现在还做了电影导演。”

  在前不久举行的第六届乌镇戏剧节上,广州日报记者采访了青年演员吴彼。吴彼也是国家话剧院演员,代表作有《四世同堂》《暗恋桃花源》《大院》《大家都有病》等。2015年第三届乌镇戏剧节,他带着《静止》参加青年竞演拿下大奖。接下来,他就成了青赛的初评委。这样一位优秀青年演员,大众对他印象最深的却是在综艺《今夜百乐门》《周六夜现场》中的表演,他的精彩表现令观众称他为“才子演员”。谈到这里,吴彼无奈地表示:“刚添了孩子,我得养家糊口啊。”

  “影视赚钱,年轻人就都往那些方向发展了。”第六届乌镇戏剧节上,80岁的日本戏剧大师铃木忠志接受广州日报记者采访时如此表示,“我们过去做戏剧,那时候影视还不发达,学戏剧就是要做一辈子戏剧的。但是现在很多学习戏剧的年轻人,都是为了以后拍电影电视剧才去学戏剧。”

  铃木忠志表示他很欣赏巩俐、章子怡的表演,但他直言,“他们不可能跟我到山里去,一待待那么久排练一部戏剧吧?”

  理想仍丰满:戏剧虽然小众但力量很大,戏剧人很自豪

  演戏剧赚不了什么钱,但是很多人一直在坚守,因为戏剧的价值和意义。

  雷恪生认为,戏剧在当下最重要的意义是普及文化教育,“多年前我们来友谊剧院演明星版《雷雨》,观众席乌泱乌泱的,还有很多加座。演完后一个大学生激动地冲到后台说:你们这个戏太好了,尤其是悬念,演到最后我终于知道谁是谁的妈妈、谁是谁的儿子了……”雷恪生当晚美好的心情顿时变得不是滋味,“这说明一些大学生连《雷雨》都没有读过,很悲哀。”

  戏剧是什么?在第六届乌镇戏剧节“小镇对话”环节,铃木忠志和“亚洲剧场翘楚”赖声川一起抛出了这个话题。赖声川认为,戏剧要透过演出探讨跟国家、民族非常相关的重要议题,而且作品还要有完整性、可看性,并达到教化人心的目的,“舞台剧的现场能给观众带来完全不同的震撼和深度,虽然小众,力量却很大。”铃木忠志则对台下的年轻人说:“戏剧人所做的事情要比运动员、音乐家都难,不仅要站在很多人面前,还要把我们的理念传递给大家,所以戏剧人一定要自豪,我们做的事情是很厉害的。”

  一方面是意识到自己肩上的艺术重任,另一方面则是真心地喜欢舞台。“我喜欢话剧舞台,我就好这一口。不在乎多少钱,虽然之前也演过上千集的影视剧,但是那些我都记不住。”雷恪生说,“《老舍五则》我演了8年,在和观众的互动交流中不断改进,常演常新,那多带劲儿呀。”广州演出现场,雷恪生演的“李永和”甫一出场,短短几秒,观众席就响起了热烈的掌声,这也是“老戏骨”的无上荣光。

  《老舍五则》中李诚儒扮演一个土匪转型成稽查长的角色,演出了其表面风光内里窝囊、黑白两道都捞不着好的可笑。李诚儒认为,话剧对演员的要求更高,“拍电视,不管是一条还是两条,导演说‘过’,就拿钱回家。但是,话剧舞台上只能一次过,上千双眼睛盯着你呢。”

  谁来演话剧?明星回归舞台,总归是一件好事

  除了舞台剧演员,也有很多影视明星和话剧舞台有着千丝万缕的联系。

  有些人,早年就受过舞台的淬炼。刘烨、袁泉、柳云龙等人都曾演过话剧,都是公认的演技派。

  有些人,选择从舞台上再出发。胡歌当年出车祸,沉寂了一阵子。2012年,他主演了赖声川导演的“剧场史诗”《如梦之梦》。该剧年年演,胡歌从不缺席。

  有些人的想法颇多,不仅是在舞台上表演。靳东10年前曾主演话剧《日出》,去年6月,靳东创建北京当代话剧团,并担任剧团首部作品《海上夫人》的出品人。该剧由陈数主演。

  很多影视明星,以自己话剧演员的身份为骄傲。舞台淬炼好演员,也是被公认的事实。

  本届乌镇戏剧节的开幕大戏是孟京辉“重塑”的老舍经典《茶馆》。海报上打出的主演是文章,主演还有陈明昊、齐溪、丁一滕等人,然而,看了这场戏的不少观众表示,“和陈明昊相比,感觉文章好弱”。

  陈明昊,国家话剧院演员,曾演过《琥珀》《两只狗的生活意见》等话剧作品。也曾出演不少影视作品,比如在《嘿,老头!》中饰演黄磊的发小“狗子”,表演相当松弛,让人印象深刻。在乌镇戏剧节上,他曾是青年竞演的冠军导演,导过和张鲁一合演的《大鸡》,这次长达3小时20分钟的《茶馆》,他也是锋芒毕露。

  在和广州日报记者谈到陈明昊时,赖声川表示:“从影视出来的演员,在舞台上和陈明昊站在一起,是很难比肩的。但陈明昊去演影视剧,就要‘收’一些。”

  事实上,很多在舞台上受过训练的演员,在影视剧中很容易就被称为“演技担当”。比如金士杰,乌镇戏剧节上他演的《演员实验教室》被很多人赞“本届最佳”。而他在很多影视作品中的表现也让人赞叹。

  在赖声川看来,“舞台与银幕之间要转换,剧场里是对一两千人演,影视剧则只对着镜头演。因此演影视还要调整,用力不能过度。”

  赖声川认为:“明星演员回归舞台将大众的目光吸引到舞台,让人们有机会去领略剧场的美好,总归是一件好事。”

  明星光环耀眼 更要有演技加持

  本届乌镇戏剧节开幕大戏《茶馆》中的女主演,是齐溪。她在剧中出演一位表现“茶馆”心理世界的女性角色。齐溪曾出演话剧《恋爱的犀牛》,孟京辉认为她非常有智慧,只要她站上舞台,能量都会聚集到她身边。

  在综艺《我就是演员》 中齐溪诠释的《岁月神偷》催人泪下,面对章子怡“感情戏,完全可以爆发”的评价,齐溪回答“在表演过程中不能欺骗自己,用心表演最重要”也引发了观众的叫好。

  在影视中我们看到的表演,因为有一些外在的因素和技术,并不能很准确地看到演技,而舞台才是真正考验演员的地方。《我就是演员》中,有很多演员在影视剧中挺不错,但在这个节目中,因为舞台功力不行马上就被看出了“短板”。

  明星光环耀眼,但是需要演技加持。事实上,除了影视,需要他们发挥演技的场合也越来越多——不仅在银幕上是明星,在别的舞台也要耀眼,随时都可以发光。

  这也是为什么那些从舞台剧里走出来的明星,当他们需要戏剧养分的时候,又会重新回到舞台。舞台训练就像源泉,滋养着他们的成长。(张素芹)

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