正在阅读: 流水造星,绽放得快凋零也快

流水造星,绽放得快凋零也快

2018-12-04 10:30来源:北京日报

调查问题加载中,请稍候。
若长时间无响应,请刷新本页面

  作者:普 曼

  即将过去的2018年,《偶像练习生》与《创造101》两档节目号称掀起了“偶像元年”浪潮,但热闹背后,却难掩昙花一现,什么都没有留下。半年过去了,凭借两档代表性选秀节目出道的男子团体“Nine Percent”和女子团体“火箭少女101”,境遇极为尴尬——“Nine Percent”在成团后时隔7个月才发布首张专辑《TO THE NINES》,竟然因为“难听”上了微博热搜。

  《偶像练习生》当初的宣传口号是打造国内首个跨经纪公司的优质偶像男团,《创造101》则号称要开创“中国顶尖女子流行乐演唱组合”,但新的组合成了摆设,“Nine Percent”组合的首部团体综艺《百分九少年》直到现在仍没播出的迹象,选手们多以个人身份或原公司组合形式在外活动。而不管是“Nine Percent”还是“火箭少女101”,都存在资源严重分配不均的问题,男团当红的蔡徐坤和女团最火的杨超越,手握影视、综艺多种资源,其余多位成员只有零星活动。

  一切都指向了钱。为了最大限度榨取偶像们的经济价值,练习生们都无法避免要到各个视频网站推出的网络综艺中刷脸。近期热门综艺中不乏《偶像练习生》选手们的身影,蔡徐坤、陈立农等参加的《中国音乐公告牌》还和音乐有些关系,而《奇妙的食光》和《完美餐厅》则都是美食类,原因无他——门槛低,可以迅速开录。综艺节目可以让艺人靠抖包袱和卖人设活跃在大众视线中,但是流量明星已然不再是综艺节目的万金油。腾讯发布的《2017娱乐白皮书》数据显示,依靠流量明星支撑的节目在收视趋势上大幅缩水,最高下降33.7%。

  快餐式造星的背后,和选手们签订捆绑合同的视频网站方以及经纪公司不无关系。组合的成功离不开平台的推动和合理规划,但他们明显都意不在于打造国内成熟偶像团体。在练习生制度的创始国韩国,偶像在出道前,往往经历至少5年以上的练习生时光。但在中国,练习生培养的时间大大缩短。很多公司甚至将培训期定为两三个月,让艺人们先出道,边练习边发展。而练习生招募变得更加容易,为了快速招到人参加节目,标准低到令人震惊,出现“只要不纹身全部入选”的奇闻。

  《创造101》公布的一则幕后纪录片里,成员Sunnee坦言到北京后开始封闭自己,讲到伤心处一度泪流满面,自责自己不是一个好产品。这种不重视艺人个人发展,反而注重流水线式批量生产的明星产品论,被很多经纪公司以及综艺节目制作方推崇。与畸形的明星产品论相伴的,是数据泡沫在死忠粉丝们运作下,被吹得越来越大,近期的一篇《86个粉丝的账号为蔡徐坤带来500万转发?是时候戳破明星假流量了》指出了这一乱象。

  无奈的现实是,当造星像肉鸡养殖场般操作,速成的“星”很快会被造就他们的机制吞噬——优爱腾三家网站都在准备明年的选秀综艺,很快下一波偶像艺人将会出现,并取代前一波。而在粉丝迭代无比迅速的当下,明年当新的“蔡徐坤”“杨超越”们出现,你还会记得今年的偶像吗?(普 曼)

[责编:贺梓秋]

阅读剩余全文(

您此时的心情

新闻表情排行 /
  • 开心
     
    0
  • 难过
     
    0
  • 点赞
     
    0
  • 飘过
     
    0

视觉焦点

  • 漆永祥:古籍善本何以为文化续脉,为时代添彩

  • 龚金平:《过昭关》对人生历程的隐喻式表达

独家策划

推荐阅读
《都挺好》火了,“苏大强”主演的《银锭桥》复排了。《茶馆》《窝头会馆》都是“京味儿”,可是《银锭桥》的“味儿”不同,有种云淡风轻的清新。《银锭桥》是一片好景致,一种质朴的艺术情趣。不带任何包袱地去看戏,可能才是欣赏这个戏的最佳方式。
2019-05-24 16:30
日本文艺界对莎士比亚的热爱,或许并不是一个谜。其实早在半个世纪前,大导演黑泽明便被称为“世界电影界的莎士比亚”。黑泽明的身影之后,除了莎士比亚,还有另外一个大文豪的存在,那就是列夫·托尔斯泰。有趣的是,这两个人常常在打架。
2019-05-24 16:19
瓦赫坦戈夫曾说“我爱一切的戏剧形式。但最吸引我的,不是日常生活中的一切元素,而是人们精神所生活于其中的那些元素”。这句话很好地诠释了里马斯·图米纳斯《叶甫盖尼·奥涅金》舞台呈现的着力点——重点摹写塔季扬娜的生命图景,展现一种心灵现实。
2019-05-24 16:22
一部融合裸眼3D多媒体特效的舞台剧《三体Ⅱ:黑暗森林》,被誉为“中国戏剧史上的一次科幻启蒙”。那么,炫酷的视觉效果是如何实现的呢?舞台“黑科技”是如何与深沉的剧情碰撞的呢?观众反响又怎样呢?
2019-05-24 09:48
“坚持思想精深、艺术精湛、制作精良相统一”,继承发展马克思主义文论倡导的对文艺作品高标准要求的重要论述。为不负新时代、不负祖国和人民,作家艺术家理应有信仰、有情怀、有担当,勤奋耕耘,精心创作,努力实现“三精”统一,用精品铸就文艺高峰。
2019-05-24 09:30
电视剧《我只喜欢你》近日正在热播,追剧观众纷纷重拾原著《我不喜欢这世界,我只喜欢你》熬夜狂读。早已不再火热的青春文学在这个初夏再度回到了人们的视野,青春文学生存现状这个话题也由此引出。
2019-05-24 09:39
剧本这一前端环节打不牢,后续制作将“地动山摇”。回归内容,回归原创,少一些浮躁,多一些精品,是文艺创作强起来的必经之路。一个不能捍卫源头根本的行业无法持续发展。剧本是立足之本,把文学前端筑牢,把创意基础夯实,才有文艺可持续的繁荣发展。
2019-05-24 09:27
戏剧是一门综合的舞台艺术,戏曲艺术讲究“唱念做打”。民族歌剧,也必须弥补不足,注重艺术呈现的完整性。《松毛岭之恋》在演员代入角色、情节表现以及对舞美、声光电的综合运用等方面,追求准确、生动。
2019-05-23 09:11
京剧与网络游戏对接,原创动漫看上昆曲和古诗词,二次元社区B站刮起强劲中国风……近年来,随着“互联网+”的跨界融合风潮,日益升温的戏曲、古诗词等传统文化,和风生水起的动漫、游戏、小说等二次元虚拟世界,纷纷开始主动融合、跨界联姻。
2019-05-23 11:58
老电影记录着老一辈电影人的芳华,记录着时代变迁的足迹,记录着新中国70年走过的伟大历程。电影修复让更多经典的影片不再褪色,让更多年轻观众欣赏到经典的“真容”,也让老电影中从未褪色的精神与理想延续传承下去,铭刻在一代代中国观众心中。
2019-05-23 09:56
电影《海蒂和爷爷》在观众的企盼声里终于上映,虽然有些姗姗来迟,但却没叫观众失望。少女海蒂成了治愈女孩,她就像阿尔卑斯山上的一脉清泉,汩汩流淌进人们的心灵深处,唤醒人们沉睡的感动。
2019-05-23 10:41
“柳青”是现代文学史上一个响铮铮的名字,他是创作了长篇小说《创业史》的作家,是一位以描写新中国农民命运为使命的思考者,是一个为深入生活深扎农村几十年的“愚人”。今天,他成为话剧的主角,带领观众探讨文学的真谛、引导人们思考人生的价值。
2019-05-23 10:26
真正去发现、探求传播内容的蓝海,去探索利用新技术的深海,去开拓挖掘传播的多种可能性,让创作者的“想要”植入受众的“期待”,成为市场的选择,主导中国原创电视综艺,推动中国原创节目走得更远。
2019-05-23 09:54
年轻时的王蒙肯定是最能当得起“文艺青年”这个词了,以长篇小说《青春万岁》少年成名,其中的一首诗《青春万岁》至今仍是各种朗诵活动中最常被用到的作品之一。再说到“文艺青年”的另外一个含意,那意味着一种永远的“青春态”。
2019-05-22 13:51
十几位享誉国际的亚洲影人,分别以“亚洲电影与文化传承”“亚洲电影与文明互鉴”为主题展开对话,探索亚洲电影文明的创新与传承。电影人们所有话题都指向了同一个词——“我们”。
2019-05-23 10:05
作家的改名其实象征一种“转身”。庆山保持和媒体及受众一定的距离,但她的书写主题依旧和时代贴近,相向而行。读者对作家的接受,她的小说风潮,也几乎与昆德拉、村上春树等作家在中国流行相同步。
2019-05-22 10:14
从新文化运动的发生与影响看中国电影的发展,早期中国电影于激进反传统文化方面在一定意义上是落在时代的后面,但是,从提倡新文化、反封建、追求民主和科学的时代变革要求与倾向而言,早期中国电影未必落后。
2019-05-22 13:01
忠于内心是文德斯的创作“秘笈”,不为商业,不为名利。如今,创作于他更为简单纯粹,他从这种单纯中走向了大境界,就像是《采珠人》呈现的那样,只有宽阔的明月、海面与歌声,那份通透能够直达天心和人心。
2019-05-22 09:38
亚洲合拍片,在尊重各国文化差异的同时,努力追求亚洲文化内在共通性,从而在交流互鉴中,创作出了面向各国观众的作品。在电影合拍中,亚洲各国家之间不仅能够利用合作机会相互学习、探讨,而且能挖掘共有文化,加强沟通、深化合作。
2019-05-22 09:57
从舞蹈表演者,转向舞蹈理论研究者,又从研究者转向创作者。芭蕾舞、古典舞、现代舞、民间舞、民族舞……他尝试通过身体语言来讲故事。回想自己二十多年的创作之路,他说,“没有生活是不行的”。
2019-05-22 09:44
加载更多