正在阅读: 别让粉丝“入侵”妨碍竞演公平

别让粉丝“入侵”妨碍竞演公平

2019-02-13 10:40来源:北京日报

调查问题加载中,请稍候。
若长时间无响应,请刷新本页面

  作者:李夏至

  第五季《欢乐喜剧人》上周日晚播出了分组赛的第一轮,相声演员张云雷、杨九郎对阵单人脱口秀演员小沈龙,以大比分41分落差赢来了碾压式的胜利。但在节目播出后,针对这场对决中双方的表现,不少观众认为二者水平相差不多,小沈龙不至于大比分落败,“黑幕”之说在网络间此起彼伏。

  其实,自从张云雷、杨九郎宣布第五季又来参加《欢乐喜剧人》开始,关于张云雷的“黑幕说”就没有消停过。毕竟,和去年第四季参赛时还是新人姿态,甚至可以说籍籍无名相比,如今已是“饭圈女孩”(指热衷追逐韩国明星的粉丝)心头好的张云雷,早就顶着“二爷”“辫儿哥”的名号成了如今相声界首屈一指的当红炸子鸡。从《欢乐喜剧人5》前面多期的竞演结果也能看出,张云雷和杨九郎的组合在高人气的加持下屡屡获胜,直至进入分组赛后凭借高票当选为小分队队长。

  如果高人气背后是无可辩驳的实力背书,“黑幕说”自然不攻自破,可惜从第五季中张云雷、杨九郎的表现来看,其相声表演水平似乎并没有什么大的突破,相对于这一季中另一个人气选手默剧演员叶逢春来说,更是很难说有什么创新之处。可是人红了就是王道,打开这一季《欢乐喜剧人》的网络播放界面,满屏都是张云雷粉丝的吹捧之词,却不见对各家喜剧作品的点评和讨论。一档喜剧节目因为请了喜剧界的“流量”担当,俨然变成了饭圈女孩的“自留地”。

  饭圈女孩入侵喜剧界,在《欢乐喜剧人5》之前,还是大家喜闻乐见的好事儿,这证明了传统的相声文化与时兴的流行文化有了结合点,而大批的年轻人因为偶像而开始喜欢相声,也算是张云雷走红之后带来的正面效应。但在《欢乐喜剧人》这样的喜剧竞技舞台上,对喜剧演员的评判标准只取决于其作品是否受欢迎,其创作是否出新,而不应被粉丝的流量绑架,成为围绕某一个明星打转的粉丝专场。“黑幕说”既然存在,说明观众雪亮的眼睛依然能够判断出喜剧人是否好笑,而这把尺并不会、也不应被粉丝的力量所裹挟。

  热情的粉丝也应扪心自问,如果去掉粉丝滤镜,让张云雷和杨九郎回到一年前的《欢乐喜剧人4》,他们如今的作品还能赢得今天的满堂彩吗?对偶像的追逐不应该成为盲目的吹捧,这样只会让偶像躺在功劳簿上止步不前。对张云雷和杨九郎来说,“黑幕说”既已存在,辩驳无意义,还是拿出与人气匹配的创作来,这条喜剧人的登顶之路才会走得名正言顺。(李夏至)

[ 位置: 首页> 光明文艺评论频道> 看客 责编:李姝昱 ]
阅读剩余全文(

您此时的心情

新闻表情排行 /
  • 开心
     
    0
  • 难过
     
    0
  • 点赞
     
    0
  • 飘过
     
    0

视觉焦点

  • 闫 伟:《如果可以这样爱》带来暖心清流

  • 李 静:唐风古韵说谷雨

独家策划

推荐阅读
搬演经典文学,几乎是每个时代舞台的流行,始终考验着艺术家们观察时代的眼光和创作水准的高下。优秀的名著改编应既不失原著文学核心的况味,又将文字底下的美感合理且适度地通过舞美与形式呈现,在戏剧观众和文学之间架起了一座友好的桥梁。
2019-04-23 10:03
演员力量储备不足、剧目运营管理水平不高,无疑暴露了我国当下音乐剧行业发展的真实水平,也给正在享受音乐剧“发展红利”的从业人员都提了个醒。只看到“流量”的拔苗助长,为博取短期利益不顾职业道德,损害的是默默耕耘多年等来的大好春光。
2019-04-23 10:01
孟浩然是盛唐诗坛上一位很特殊的诗人。杜甫对孟浩然也是称颂有加,认为他的“清诗”句句值得传诵,数量不多却在质量上远超鲍照和谢灵运。在这部影响最大的唐诗选本中,孟浩然的《春晓》可谓流传广泛、文字浅显、意蕴深刻、兴象高妙。
2019-04-23 09:42
影评人梁鹏飞认为,在影视行业内部,演员是比较接近导演的工种之一。演员在和不同导演的合作中,能够学到很多不同的经验;即使是参与烂片,也能从反面看到很多教训,如果自己当导演,就会想办法避免;而且,在调教演员上,演员具有天然优势。
2019-04-22 09:56
融媒体传播方式扩宽了古诗词传播途径,增加了大众接触古诗词的机会。自2016年以来,《中国诗词大会》《经典咏流传》等节目在社会各界反响热烈。诗词走出了书本典籍的禁锢,走出了书斋,借助电视、网络、新媒体等现代传播手段,重新焕发出生机与活力。
2019-04-22 09:34
对古建筑除了物理保护,精神保护也一样重要。今天的我们不仅要能保存好建筑本身,也应讲好建筑背后的故事,为古建筑赋予新的时代内涵,让她们在人民的记忆中永远传承,成为无惧火焰的文化符号,得以在每一次的烈火后涅槃重生。
2019-04-18 10:00
当下,“网生代”观众与超越现实、“放纵”想象力的互联网新媒体,与拟像化“类像化”的新世界是同体共生的。超越现实的想象力对于中国电影尤为需要,而中国主流青少年观众对“想象力消费”的需求空间是巨大的。
2019-04-19 10:12
写作是对经验的清理和省思,也是对时间的重新理解。这四十年间的中国经验作为一个重要的写作主题,不仅是历时性的——不是一种经验死去,另外一种经验生长出来,而可能是几种完全不同的经验叠加、并置在一起。
2019-04-18 09:58
武断地设下种种偏见,可以维持一种虚幻的安全感,但不堪一击。剧情并未利用偏见去煽动不同群体间的对立,每个个体都有自己的不幸。这是《我们与恶的距离》不断在强调的:要从各式各样的标签下解放具体的人性。
2019-04-19 10:21
曾几何时,在哪里可以看艺术电影,一度是影迷的疑问。最近几年,全国艺术电影放映联盟迅速崛起,有效解决了艺术电影找不到市场和影迷找不到艺术电影的双向困境,为中国电影多样化发展和满足电影观众更加多元的观影需求提供了更好的解决方案。
2019-04-18 09:04
为什么技术越来越进步,我们离经典却越来越远?因为我们将越来越多的心思花在了“术”的层面,玩技术、耍心术,而忘了怎样用“情”。如果只是“术”臻于娴熟,而“情”却寡淡无味,这样的翻拍不要也罢。
2019-04-18 09:33
面对“让最大变量成为最大增量”和“更加丰富、更加优质”这个新时代宏大命题,出版传媒业唯有以创新者的姿态投身其中,才能加快高质量发展,在难点、焦点与痛点中,利用最新技术、融合最优资源、创造“更加丰富、更加优质”的“最大增量”。
2019-04-17 10:12
虽然现实主义为国产青春片注入了新的能量,但当前的影片距离类型语言的成熟和精品力作的涌现,还有一定距离。如何在大历史转型中,艺术化地呈现普通人血肉丰满的“青春”,是国产青春片自我超越的关键。
2019-04-17 09:53
纪录片《紫蓬山》最鲜明的特点是其以小见大、个体切入的创作手法。该纪录片将山放在了历史流变、文化传承、民族情感、自然资源的意义之网上进行了全面审视,凸显了中华民族的精神世界,展现了中华优秀传统文化的力量,展示了科学发展理念的践行效果。
2019-04-17 09:51
《闪亮的名字》透过英雄这一民族“最闪亮的坐标”实现了精神高度、文化内涵与艺术价值的和谐统一,起到了为时代画像、为英雄立传、为人民明德的积极作用,是电视工作“培根铸魂”“守正创新”的又一新鲜尝试。
2019-04-17 09:43
实体书店必须证明顾客有理由到店里来,让逛店体验比线上购书更有愉悦感和附加值。我们步入书店空间,像戴上了精神生活的VR头盔,暂时自绝于由冰冷数据所充斥着的日常逻辑,在消费时代高度抽象的符号统治间隙里,这种体验显得多么奢侈。
2019-04-16 10:17
如果将阅读比作一座大厦,当代读物像是大厦的钢筋和骨架,高高耸立在读者眼前。而大厦的基底,则是由千百年积累的一册册经典著作来夯实。阅读经典,获得的是穿越时空、与古对话的快乐,今日的生活也在字里行间有了对比和参照的坐标系。
2019-04-16 09:30
电影把人放到了一个超常的空间里,四面都是黑的,只有银幕是亮的,在一定的物理时间里不能中断。它把生活放大了,超越了我们日常生活的视觉经验。电影的魅力在于,既可以展示极为广阔的世界,又善于传递最细小入微的表情。
2019-04-16 10:11
经典剧翻拍,如何达到让老观众和新受众都满意,一直是难题。为什么不编写一部新作品,却要把新故事安在经典作品上呢?原因很简单,受制于近几年新剧原创乏力的市场环境,翻出老IP炒冷饭是最稳妥的选择。
2019-04-16 09:49
“中国电影经过多年发展,对电影的市场化评价标准已经建立起来,看票房就行。但艺术、文化方面的评价没有很好地建立起来。”宁浩呼吁中国电影建立成熟独立的艺术评价体系。“希望能有更具影响力、得到广泛社会关注的华语电影奖项出现,像奥斯卡一样。”
2019-04-15 10:14
加载更多