余旭红
1975生于浙江开化。中国美术学院美术馆副馆长、中国美术学院油画系硕士研究生导师，中国油画学会理事，教育部美术学教学指导委员会秘书长，浙江省美术家协会理事。
艺术简历
【参展情况】
2016年，参加多重时间——首届苏州文献展（苏州美术馆 江苏苏州），中国写意——来自中国美术馆的艺术（墨西哥圣伊德方索学院博物馆 墨西哥城），首届中国美术馆收藏青年美术家作品展（中国美术馆 北京），大学望境——中国美术学院建设世界一流大学十周年特展（中国美术学院美术馆 浙江杭州）；2015年参加“亚洲时间——首届亚洲双年展暨第五届广州三年展（广东美术馆 广东广州），融合•拓展——2015浙江省油画作品展（宁波美术馆 浙江宁波），中国精神——第四届中国油画展（中国油画院美术馆 北京）等。
【收藏情况】
作品由中国美术馆、中国驻法国大使馆、中国油画学会、北京鲁迅博物馆、浙江美术馆、深圳美术馆、光达美术馆、杭州国际会议中心、德国Andreas Binder 艺术基金会、瑞士 Bertha & Senarclens 艺术基金会及国内外私人收藏。
业界影响
- 创作心得：
《光影·山水》系列绘画作品，以油画材料为主，深入自然山水的母体之中，从写生入手面对事物本身，在自然中重构绘画，在传统文化中寻找指引我们继续前行的灵光，同时根据绘画实践开展理论研究，从理论研究中反哺艺术创作。
从画家实践中提出问题，在图像时代的背景下，强调创作与实践理论结合，强调艺术家自身创作实践的反思与探讨，融创作实践、学术研究、艺术批评于一炉。
尤其力图从图像时代的光影山水绘画创作出发，基于对绘画本体语言的关照，从“绿水青山”的切身体验中，返回到中国艺术精神的深度开启，探寻一种面对“自然山水” 中生发的“生态”理念的绘画创作道路。
- 作品评价：
余旭红的艺术创作实践主要描绘光影与山水，这也是他多年以来一直不断创作的主题。在图像媒体泛滥的时代，绘画的感受力正在分崩离析。年轻一代的艺术家们依然根植于对绘画本体语言的关照，并回溯到中国艺术精神中汲取养分，独辟蹊径地塑型出他们自己的艺术语言，去探寻和直面“绘画何为”这份挑战与责任。余旭鸿正是这年轻一代艺术家中的担当者。余旭鸿的意象作品中融入了自然生态与人文历史，表现现实与历史的交相辉映的独特韵味。为中国传统画法与西方油画融合创新形成独具魅力的“中国写意油画”当代发展提供一种可能。
——许江（中国文联副主席、中国美术学院院长）
余旭红是中国当代艺术具有影响力的艺术家之一，他的艺术以叠加的色块塑造出夜阑人静的人文家园：夜园中的墙影、树影、月影及其心影在画面中相互映照，他在古今光影世界中潜行。
——张晴（中国美术馆研究与策划部主任、策展人）