探索戏曲“云”未来

——从京剧脱口秀《瑜你台上见》谈起

　　作者：李华裔

　　受疫情影响，剧场、影院的大门依旧紧闭。线下的暂时缺席，意外催生了线上市场的火爆，各行各业都在其中努力寻求突围模式，传统文化也不例外。近日，由京剧名角王佩瑜策划、主讲的中国首档京剧脱口秀节目——《瑜你台上见》在爱奇艺独家首播，自3月27日始播后热度一路攀升，一时间在网络吸睛无数。

《瑜你台上见》海报

　　《瑜你台上见》：流量效应下的精耕细作

　　主持人王佩瑜从2001年的“青京赛”中脱颖而出，十年后又获得中国戏剧界最高奖项 “梅花奖”，如今已成为当代京剧中青年老生演员中的佼佼者，她对余派艺术的高水平传承得到了业内外的充分认可。然而，坚守舞台的同时，王佩瑜也在不断“开拓疆土”，十余年来往穿梭于传播、推广京剧的各个领域，借助多样文化和表现方式吸引更多人了解京剧、爱上京剧，无论是高校校园、热门综艺，还是微博、抖音等等，聚光灯下的人气聚集地总不乏她的身影，“圈粉”无数的“瑜老板”也因高度曝光率而成为公众话题，但这些都未能影响她继续为传统发声，用王佩瑜的话说：“只要能推广京剧，我就去做，哪怕只有一丝机会也不会放弃。”

　　脱口秀起源于西方，体现出强烈的“后现代”主义精神，因其对社会现象独到的评论观点、诙谐幽默的语言风格而深受青年观众追捧。走在传播京剧最前沿的王佩瑜深谙年轻人的观赏喜好，做一档京剧脱口秀的想法在她心中酝酿多年，精心策划、打磨之后，终于在今年正式面世。互联网思维下的综艺节目，能够带动流量的“人设”是保证收视与点击率的必要前提，而优质内容的持续加持才是破局的关键所在。《瑜你台上见》以“脱口秀+京剧经典名段表演赏析”为主要节目形式，其中穿插热播网剧《鬓边不是海棠红》的情节段落以对应讲述内容，话题囊括京剧历史、行业常识、梨园典故等等，结合“网生代”受众的审美文化心理，节目精准选择话题切合住观众的“心气儿”，加以时尚的语态诠释戏曲，为传统赋予当代表达。古典与时尚的分寸把握，伶人与角色的相互转换，艺术与技术的巧妙融合，流量与人设的宣发运用，汇聚促成了《瑜你台上见》的实力“圈粉”之道。

《瑜你台上见》剧照

　　传播戏曲，须持“底线”意识

　　互联网时代，线上的戏曲节目花样百出，其中既有真正以传播京剧为要义的良心综艺，也不乏有以戏曲为噱头，践踏经典博人眼球的低俗现象。传播戏曲，网络是把“双刃剑”，解读稍有不当，便容易把观众带向误区，正因如此，在普及传播戏曲的过程中，从业者应始终持有“底线”意识，有所为，有所不为。

　　以京剧为例，它曾有辉煌的历史，但在文化多元的今天，京剧逐渐呈现衰落的态势，同时面临着受众群体的断裂，这已是不争的事实。但我们也应当认识到，京剧当下的现实功能虽有所下降，但其文化价值、美学精神却从未衰弱，且历久弥新，由此，面向大众的传播与普及，要始终心存敬畏，尊重艺术规律，坚守戏曲本体，掌握好传播的尺度与分寸，绝不能拿戏曲“砸挂”，更不能一味逐新猎奇而随意糟改。而以戏曲为内容核心的综艺节目更须保持正确的价值导向和艺术的专业性，善用媒体“窗口”，可出新，但不可出“格”，用别致的视角和创新方式展现戏曲所蕴含的古典精神和美学价值，还原最本真、最纯粹的戏曲，使大众真正徜徉在戏曲之美中。

《瑜你台上见》剧照

　　“云”戏曲：“热”现象下的“冷”思考

　　一场突如其来的疫情，改变了传统的文化消费模式和观赏模式，形势倒逼之下，戏曲人也纷纷开启思路，原本扎根剧场的戏曲应运移步“云端”：策划“云剧场”、线上演唱会，开办自媒体公众号，抖音聊戏、B站直播……“云”戏曲为古老的传统艺术另开生面，使其呈现出青春的朝气与活力。然而，热潮之下，我们更应当回归理性，借此现象冷静思考戏曲未来的发展和出路。

　　在戏曲发展的历史长河中，逐渐形成了其特有的艺术规律和审美风格，作为一门兼具唱、念、做、打的综合艺术，它融汇了音乐、舞蹈、诗词、绘画、雕塑等几乎所有的艺术美，独特的表演特点、观演关系以及审美感知决定了戏曲的剧场性。戏曲从剧场走到线上是技术时代发展的必然趋势，互联网确实为戏曲带来更为广袤的展示空间，但它终究不能取代剧场戏曲，互联网与戏曲结缘，网络作为技术载体的同时，更应成为一种表达方式和解读视角，对本体内容进行填充、丰富，面向不同群体传播戏曲之美，唤起大众对于民族传统文化的情感认同与精神回归。

　　传播，是戏曲保持旺盛生命力的必要方式。全媒体时代下，探索“云”戏曲已不再是一道花式“附加题”，而是一门传承“必修课”，从业者理当审时度势，改变传统思维模式，借用网络推手助力戏曲发展，线上“引流”，为戏曲争取更多新生代观众；反哺线下，引领观众主动走进剧场深度体验戏曲的魅力，值此意义上的传播，方能使戏曲拥有更加广阔的未来。

　　戏曲从大众中来，也终将回到大众生活中去。“云”上戏曲的无限可能，使大众对戏曲的回归充满期待。

　　（作者系中国戏曲学院研究所助理研究员，中国艺术研究院广播电视艺术学博士）