结缘汉服

　　作者：刘睿健

　　近些年，或许你也有过这样的经历：无论是坐地铁、乘公交，还是游览名胜古迹，甚至是漫步在繁华的商业街区，总会遇见一些身穿汉服者，或独步安详，或结伴成双，或三五成群，仿佛将时光拉回到汉唐盛世……随着我国经济的飞速发展，传统文化逐渐回归到了大众视野，而汉服文化的兴起犹如星火燎原之势，正在中华大地蔓延。

　　每逢传统节日，北京的汉服组织都会举行汉服文化活动。但是，今年端午节是个例外。由于受到疫情的影响，原本计划的线下活动改为了线上，通过网络直播的方式，向观众展示汉服，介绍端午节历史习俗知识，并通过线上游艺互动的方式，鼓励大家在家穿上汉服，过一个既安全又充满仪式感的端午佳节。说来也巧，端午节可以称得上是中国名副其实的“防疫节”，点朱砂、饮雄黄、射五毒、做香包、挂艾草等端午习俗，都是为了躲避瘟疫、驱除邪祟，以期迎祥纳福。

　　书画典籍是复兴汉服根源

　　我与汉服的结缘，源于十年前的一场闹剧。2010年10月16日，正值传统佳节——重阳节，一条新闻在网络上炸开了锅！事件的经过大致是这样的：当日，四川成都一名女孩为了宣传汉服文化，在重阳节这天身穿曲裾，和自己的朋友在春熙路的一家餐厅就餐，却被一群年轻人围攻，并威逼其脱下汉服。在交涉中，“汉服女孩”了解到这些年轻人误将自己所穿的汉服当成了日本和服，于是与对方理论，但并未收到成效。无奈之下，她只好将身穿的汉服换下。

　　其实，曲裾是汉服深衣的一种，为秦汉时期常见服饰。根据《礼记》的记载，深衣一大特点是“续衽钩边”，也就是说这种服装的共同特点是都有一幅向后交掩的曲裾。所谓“续衽钩边”，“衽”指衣襟；“续衽”就是将衣襟接长；“钩边”是形容绕襟的样式。曲裾可以直观理解为一种“续衽绕襟”的服装。在古代款式的基础上，现代汉服加入现代人的想象，对传统曲裾取其精华弃其糟粕，进行了一定程度的创新，使其更加符合现代人的审美。现代曲裾的共同特点是：常常作为正式礼服，裙摆曲线，三重衣袖，宽腰带。

　　汉服，即汉民族传统服饰，直至明末清初，汉服在清政府的“剃发易服”政策下，逐渐退出了历史舞台。国人对汉服的陌生，导致大家见面不识。何为冠，何为冕，何谓笄，何为“右衽”，何为“高冠博带”，都基本不知晓了，许多国人误以为马褂和旗袍是汉服。其实，在民国时期，一些小范围的汉服复兴曾渐露锋芒：章太炎爱穿一件前胸绣一“汉”字的交领衣，是为近代汉服第一人；夏震武束发深衣，钱玄同着玄端办公，王季迁着汉服游美国……如今，汉服爱好者们从《女史箴图》等各种历史图画中寻找线索，试图复原汉服。

　　作为一名传统文化的爱好者，看到有国人把汉服误作和服，我的感受是悲哀。于是，我决心向先贤学习，弘扬华夏衣冠礼仪文化，并加入北京汉服协会，拥有了自己的第一件汉服。

　　起初，穿汉服出门要顶着巨大的压力，面对路人质疑的声音，忍受众人惊异的目光，各种尴尬和误解更是家常便饭。汉服爱好者们用《诗经·秦风·无衣》中“岂曰无衣？与子同袍”这句经典诗句中的“同袍”一词来相互勉励对方，表明我们有勇气面对和承担这些压力。

　　还记得自己第一次穿汉服出门乘坐地铁，穿的是一件白色的直裾，一进地铁，人流齐刷刷地将目光投向了我。有的拿起手机对我拍照，有的一脸诧异，有的窃窃私语，“这是唱戏的吧？”“对，应该是青衣！”“穿越了？”“可能是行为艺术”……当时，我只有一个想法——赶快逃离这个“是非之地”。还有一次，我穿着汉服去超市买饮料，老板娘很惊奇地仔细打量我，然后很客气地问道：“小伙子，你是朝鲜族吗？还是韩国人？衣服很漂亮呀！”于是，我赶紧解释自己穿的是汉服，并向对方普及了汉服知识，同时得到了对方的高度赞赏，这是我第一次感受到穿汉服带来的一点点“成就感”。当然，很多时候宣传汉服并不那么尽如人意。几年前，我穿了自己特别中意的一件衣裳（汉服的一种形制，即上衣下裳，是中国最早的汉服形制之一，早在商代就已经形成），去北京玉渊潭公园赏樱花，又被人误以为穿的是和服，还挨了骂，无奈地在飞舞的樱花中凌乱……很多人会把和服与樱花联系在一起，但这些日本文化都是源自中国。

　　尽管弘扬汉服文化面临着巨大压力和挑战，但汉服爱好者们总能迎难而上，锲而不舍。随着汉服知识的渐渐普及，现在更多的路人向我们投来的是欣赏和赞许的目光，甚至会告诉身旁不太了解汉服的人，说：“这是汉服！”

　　只有接地气才会有前景

　　其实，不要说路人了，就是亲戚朋友，一开始也不支持我穿汉服，他们认为穿着汉服出门显得很怪，要么说我是标新立异，要么说我是哗众取宠，认为汉服简直就是奇装异服。因此，每当我穿汉服同家人或朋友出门时，他们都会离我远一点。这期间，唯一支持我的就是母亲，而且没过多久，我母亲也成为一名汉服爱好者。经过几年的努力，原本不太支持我穿汉服的父亲，态度也有所改观。最终，我将汉服文化几乎普及到了身边的每一个人，家人朋友也越来越支持我弘扬汉服文化的行为，这是我最欣慰的事情。

　　在单位的年会上，我连续两年分别策划了汉服服饰展示和女子传统成人礼的表演，而且领导也支持并参与了演出。汉族女子传统成人礼叫“笄礼”，男子的成人礼叫“冠礼”，华夏先祖对于成人礼非常重视，所谓“冠者礼之始也”，《仪礼》将其列为开篇第一礼，绝非偶然。通过汉服文化展示，单位的许多领导和同事对于汉服的概念、形制款式，以及相关的传统礼仪都有了基本认知，年会节目也得到了他们的肯定与好评。

　　鲁迅先生在《致陈烟桥的信》中说：“有地方色彩的，倒容易成为世界的。”随着汉服文化在国内的逐渐普及，我便萌生了要将汉服穿出国，让更多的外国人也能认识我们中国衣冠文化的想法。

　　一袭蓝色的道袍（汉服主要形制之一，为明代汉服的一种，形制为通裁制，即上下通直，不别衣裳），在京都金阁寺美景的映衬之下，显得并不那么突兀，反而体现了东方的“和谐”之韵——这是我第一次穿汉服出国旅行。当我踏进象征琉球文化的首里城时，一名日本女孩用英语和我交流说我穿得很漂亮，但似乎这件衣服不太像是和服，于是我也用英文向她介绍中国汉服。无论是京都清水寺的街道，还是东京浅草寺的前街，在日本著名的文化景区周边，都少不了和服租赁店和体验馆，为游客提供文化体验。如果未来在中国的各大景区周边也能开设一些汉服租赁店，供游客们穿汉服游览名胜古迹，不仅是一个非常不错的商业契机，而且有利于汉服文化的推广和传播。

　　还记得两年前在莫斯科红场，几名老外有些激动地跑过来找我合影，结果却问我是不是日本人！我赶紧回答：“我是中国人。”并指着身穿的汉服，向他们介绍汉服的历史。

　　2018年，我看到一条新闻：日本早稻田大学一名中国女留学生穿着汉服完成了自己的毕业典礼。这位“汉服小姐姐”瞬间在网络走红，并引来无数网友点赞。而在同年的5月28日这天，我穿着汉服顺利通过了硕士论文答辩，并得到了评审老师以及论文导师的肯定与鼓励，这是我人生当中最有意义，也是最值得纪念的一天。

　　当前，全国乃至海外各大汉服社团成员数量持续增长，汉服文化推广活动蒸蒸日上。西塘汉服文化周、中华礼乐大会、中国华服日等全国性大型汉服文化活动逐渐受到国人关注，汉服似乎越来越被社会大众接受和认可。网络的快速发展，尤其是抖音、哔哩哔哩等的带热，将汉服文化拽入“大众思潮”，汉服逐渐呈现主流化趋势，这在十年前是不可想象的。但是，汉服真的火了吗？笔者以为，看似繁荣的背后，或许只是商业化带来的虚热而已。有相关调查指出，在汉服庞大的消费市场背后，真正的汉服活跃群体可能只有不到十分之一，更多的汉服爱好者购买汉服并不是为了穿，只是拍拍照片或者是做做网络直播而已。这离汉服真正的日常化、生活化还有很大的距离。

　　笔者认为，汉服要想真正地走进百姓生活，就不能将其束之高阁，而应该接地气。文化的传承，应该是让传统“活”在当下，而不是躺在博物馆里变成文物。因此，现代汉服复兴的成果，不应成为古代服饰文物的简单复原，应该以考据为手段，以民族学为视角，将传统的民族信仰、思想理念、民俗礼仪等融入其中，契合时代的特征去发展和创新，使汉服既能够代表汉民族自身特色，又能够适应现代社会的发展需要，人们可以根据不同的礼仪场合，选择不同款式的汉服来穿着。

　　服以载道，人以载礼。传统服饰不仅是一个民族的历史记忆，更是一个民族精神风貌的体现。汉服作为汉民族最具代表性的传统服装形式，是中华传统文化的重要载体。相对于服饰本身而言，汉服背后所承载的民族精神、礼仪规范等才是真正的“文化内核”。《礼记》有云：“凡人之所以为人者，礼义也。”从某种意义上讲，穿汉服，正礼仪，对汉人来说正是一种由外向内的“修身”，这或许才是汉服复兴的时代价值所在。