走近何香凝：流水高山写新图

　　作者：戴华刚

　　祖籍广东、生于香港的何香凝（1878年—1972年），是中国近现代集社会活动家和艺术家于一身的伟大女性。她晚年定居北京，与北京画坛多位艺术家的合作画可视为近代中国美术史上一个别样“雅集”。

《和平颂》

《长征会师图》

　　正在北京画院展出的“流水高山写新图——何香凝与新中国时期的北京画坛”，围绕两大主题以画叙事：何香凝革命人生及其艺术；何香凝与北京画坛之互动。曾任中国美术家协会主席的她，常借对松、梅、狮、虎和山川的描绘，抒情明志，为新中国美术史留下一份特殊而珍贵的记忆。

　　20世纪初，何香凝与丈夫廖仲恺东渡日本求学，寻求新知。她于1908年入读东京女子美术学校的高等科学习绘画。翻开中国近代美术史的篇章，不难看出：1905年至1937年，留学日本的中国艺术青年甚众，知名者包括何香凝、高剑父、陈树人、关良、丰子恺、张大千、陈之佛、黎雄才、傅抱石等，他们对中国现代美术发展和新中国美术建设贡献颇巨。

　　何香凝在水墨画中将日本画法和西洋画风融会贯通，进行个性化的艺术探求。1910年，作《虎》图，款题“克强先生正”（即辛亥革命先驱黄兴）。画面将猛虎安排于右下方草丛中，以伏虎月夜怒吼之状寓意革命的蓄势待发。1914年《狮》是该时期的代表作，狮子卧于山岗现雄霸之姿，傲然回首，俨然“国魂”的化身。1929年5月，柳亚子为狮图题款：“国魂招得睡狮醒，绝技金闺妙铸形。”醒狮在当时是革命群体的图像符号，被视为救亡图存的重要象征，宛如一面旗帜、一道精神符号。虎啸狮吼成为20世纪初艺术家竞相表现的对象。何香凝所画狮虎，与同时代高剑父、徐悲鸿等所绘同类题材相比，更添一份家国情怀中的女性意志觉醒。

　　除了山水画和狮虎图，她还喜画岁寒三友，尤善寒梅，喜寒梅之傲雪不低头。1928年，何香凝、经亨颐、陈树人合作《松·竹·梅》，是其早期绘制岁寒花卉的代表作，颇具文人画风。其笔触虽不似经亨颐、陈树人用笔舒缓而呈平淡之美，然亦拓展了其他岁寒植物的绘制方式与风格特征，由此形成了何香凝独具一格的画梅技法，直到晚年仍不失趣味，愈发炉火纯青。

　　后在侨居法国的岁月里，她和当地华裔文艺圈往来、唱和，1930年与刘海粟合作《三友图》，题款写着“十九年春，何香凝刘海粟合作于巴里（巴黎）”，画面呈现的仍是文人画风格。绘于1931年的皇皇巨制《松》，高近4米，一棵巨松横贯六条屏，气势磅礴。画上题款为柳亚子先生亲笔，也是目前所知的最长题款，堪称史诗。它叙述了自1911年辛亥革命到1931年20年间廖仲恺何香凝夫妇对中国革命、国家民族所作贡献，包括廖仲恺遇刺事件、二次革命、讨伐袁世凯等。

　　1931年，“九一八”事变爆发，旅居德国的何香凝旋即回国，奔走呼吁抗日救亡运动，将自己的画作和珍藏的书画进行义卖，组织“救济国难书画展”。期间还与柳亚子、经亨颐、陈树人等组成“寒之友社”，吟诗作画，抒写胸中积愤。其1934年绘制的《为谁来补破山河》，挚友柳亚子赋诗画上：“为谁来补破山河，腕底烟云未等闲。收拾雄心归淡泊，时时曳杖款荆关。”这一信念贯穿何香凝书画创作始终，无论云卷云舒，始终紧握画笔，胸中烟云激荡，一生未曾等闲。

　　新中国成立后，何香凝应邀同众多滞留在香港的爱国民主人士北上，参与新中国建设。政务之余，何香凝把所有精力投入到国画创作，勤奋临摹古代绘画，并与京津画坛的来访画家创作了大量合作画。她常对儿女晚辈表达此时状态：“我生平作画，这是最愉快的时刻。”

　　何香凝这一时期的绘画创作，借对松、梅、狮、虎和山川的描绘，颂扬新社会、新生活。而众多国家领导人与艺术家的补笔、题词，又扩大和提升了其画作的深度和高度，如陈毅题诗称何香凝“绘画如其人”“画高寿亦高”，是对其人品和画品的高度概括与赞誉。

　　她与众多文化名人唱和、互动频繁，往来好友有赵朴初、徐悲鸿、叶恭绰、汪慎生、胡佩衡、张伯驹夫妇等，里面自有诸多趣事。由齐白石、何香凝领衔，十余位著名画家合作的《和平颂》便是其中之一。

　　这是由中国美协出面组织的一次全国最高水准画家的高水平创作。创作者们在中国美协旧址（北京帅府园）搭建画室，展开绘制工作，历时半个月，于当年5月完成，可谓神速。集体创作非常讲究配合默契，一旦细节处理不好，整幅作品将会平庸无奇甚至废掉。这幅巨作由齐白石开笔画石头，何香凝画松，陈半丁画紫藤，于非闇、李瑞龄、张其翼三人画和平鸽，汪慎生画菊花，马晋画竹，徐燕荪画兰花，杨敏画桃花、梅花，王雪涛画牡丹，吴一舸画蝴蝶兰、溪水，最年轻的田世光画玉兰。画面右上角由郭沫若题名：“和平颂。一九五五年六月郭沫若题”，再由陈半丁题跋。

　　鲜艳的色彩、繁盛的鲜花、苍劲的松树铺陈于画面，热烈浓艳的画风与时代气息及和平精神相协调。人民日报称《和平颂》是“中国人民的优秀的艺术家向大会献上了中国人民真诚的礼物。”由于画作在世界和平大会上的巨大影响力，世界和平理事会将1955年度的国际和平奖颁发给齐白石先生。

　　从《和平颂》的创作可见，此时的何香凝及一批艺术家的合作绘画不再以“寒之友社”般的文人交流切磋为目的，而是已经上升为国家层面的集体创作，如傅抱石与关山月为人民大会堂迎宾厅共同创作《江山如此多娇》亦属此列。

　　花鸟画作为应和世俗审美心理的理想题材，是合作画家之间应酬唱和的最佳选择。20世纪60年代，何香凝的花卉画倾向于吉祥意味、富丽华贵的牡丹、芍药等花卉，表现对美好生活的热烈情怀，又以菊花、丹枫等花卉表达田园诗意的野趣。与陈半丁、胡佩衡、汪慎生等合作的《大地之春》，当属何香凝晚年佳作。（戴华刚）