作者：逄春阶

　　老伴有个感慨，电视剧是催眠曲，本来不打盹，一看就昏昏欲睡。我纠正她，别一网打了满河鱼，有些剧确实是烂。也有些好的，比如《山海情》，让你睡不着，让你牵挂。为何？它演得不假，演得“不满”。

　　观影视若干年，我发现，某些导演编剧瞎操心，聪明过头了，就怕受众看不懂剧情，就怕观众弄不清时代背景，不厌其烦地交代啊，回放啊，絮絮叨叨，有时还加个画外音：“他的心如波涛翻滚……”滚个啥啊！演员憋着笑，一点都没给人翻滚的感觉。《山海情》是反映东西合作、脱贫致富主题的当代剧，制作人淡化了具体地域，没有反复强调福建援助宁夏西海固，而是通过场景设置巧妙暗示，通过闽语、宁夏方言的区别，让受众参与进来。不说得明明白白，猜一猜，琢磨琢磨，这是留白。

　　“孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪”，美在漫天的雪啊，你换成独钓寒江“鱼”试试？《山海情》钓的是生活之“雪”，给观众预留出了想象的空间。看似淡化了福建色彩，其实恰恰演出了福建海一样的胸襟，格局的大。我发现有些当代剧，动不动就大段地背台词，怎么怎么，怎么怎么，图解政策，套话连篇。有一部剧，我一打开，发现主人公面对居民在背词，干脆不看了，等了一会儿，再打开，那人还在背，直接关了。某些剧老有想往上拔的痕迹，给人以造作感。自己吃力，别人也跟着受累。

　　有些影视剧里的正面人物，完美无缺，这也是一种“满”。世界上哪有这样的人物，不食人间烟火？《山海情》中黄轩演的基层干部马得福，真实就真实在把他放在矛盾中，放在泥水里摸爬滚打，充分展现一个年轻人成长的喜怒哀乐，他有犟脾气，有摇摆，但更有定力，有魄力。比如面对官僚主义、形式主义，你怎么应对？得想法子，他用年轻人的独有方式，以毒攻毒，以形式主义反形式主义，以形式主义嘲笑形式主义，最终吹糠见米。《山海情》人物是活的，在观众眼中，每个人都有着自身个性和逻辑，围绕他们的矛盾和故事也就随之真实鲜活了起来。

　　有些影视剧里的台词说得也太“满”。就跟中学生作文似的，主谓宾、定状补，样样不缺，就是缺味道。书面语代替了口语，你说它是话剧吧，不像；你说不像话剧吧，又像在舞台上。一张口就是在演。《山海情》中的演员台词，生活气息浓郁，接地气。我记不住是哪一集了，但记住了几句，比如，“大男人说话就和放屁一样，风一吹就跑了。”“好的火药，要把它放在炮眼子里，才能飞上天。”“你怎么没喘口气就进来了。”“忙啊，忙得太阳两头都坠。”“这娃的词儿说得酸的，啥奋啊斗的，我奋不了斗不了，谁能奋斗谁奋斗去，我就在这儿呆着，我还不相信，政府能把我饿死，到时候还不是给我送救济粮，还得送到我屋来啊。”这些带着乡土气息的台词，最有味道，也最耐琢磨。

　　“满招损，谦受益。”我想引申一下，对影视剧来说，编剧导演的想法太满了，就会损害主题呈现，损害整部剧的成色；演员的想法太满了，就会损害人物的塑造，损害剧情氛围的营造。《山海情》的成功之处，是制作人“不满”，就从村民的日常生活入手，从点滴切入，戏剧矛盾和冲突始终围绕冒热气的生活和带露珠的细节，将主题实实在在落在了故事之海里。

　　满是负担，是放不下，是过于重视，为啥满呢？我想起著名山水诗人孔孚来了。他用写书法来讲道理：“万事开头难啊！即使是高手书家，下笔第一个字也往往难以写好，这是因为太用心，缺乏一种自由感之故。写下去，什么时候负担没有了，神才会来，神来才会一任情兴流走，往往是三五张之后，才出味儿。往往是写坏了，裁下来的废纸，随便一抹，才出真玩意儿。减去心理上的负担，也是‘用减’。”“宇宙精灵，天人全息……愈减愈多，愈减愈大。”

　　别太满，别太赶；落一落，减一减。这是我看《山海情》的一点感悟。（逄春阶）