作者：吴 珩

　　近日，动画电影《狼行者》上映。虽然受排片率和同时段高票房电影的影响，这部“小而美”的动画电影没有在电影市场引起较大波澜，但7.8分的豆瓣评分还是印证了作品的质量与口碑。

　　独特的视觉体验

　　随着中国3D技术的发展成熟，3D动画逐渐从小众走向主流，而像《狼行者》一样的手工绘画作品可谓凤毛麟角。《狼行者》用绘本般的彩铅和水彩质地勾勒人物与场景，加上“不规整”线条与“失真比例”的人与物，将看似“粗糙简陋”的视觉效果也赋予了动画般拙朴、清新的气质，与民间传说题材相得益彰，同时也提供了更多的象征意义与解读空间。

　　2D手绘风格之下，影片的动作处理虽略显“粗犷”，但也颇为“写意”，诸如狼群跑动的部分像速写一般简练而生动。值得一提的是，片中出现了许多画面上的对比，如森林运用大面积的绿、橙、黄色和柔软平滑的线条，强调其野性和自由；而象征人类文明的小镇则使用了黑色、深紫色、深灰色，并用几何形状营造压抑的氛围，画面以17世纪的木刻版画为基础，在设计中加入了一些大而深的黑色线条，同时有做旧印刷效果；再比如片中的狐狸和小女孩的线条灵动轻盈，塑造出可爱、懒散的形象，而小镇居民的线条以直线条为主，凸显其呆板、固执的性格特点。

　　丰富的内涵层次

　　故事中蕴藏了很多暗喻，这也丰富了影片的内涵。比如，罗宾有个棱角分明的大兜帽，这让她看起来格外显眼，也暗示着她原本就不属于森林。但当罗宾越来越喜欢梅布时，她卸下了兜帽，有了更狂野的画风，这时候她圆形的头发象征着天性的解放。影片中护国公和父亲象征权威与男权的形象拥有异乎常人的高大体型，而女主角罗宾与之对比则显得十分娇小……

　　人类征服了一切，却站在墓群之间。当人类欢呼着认为自己战胜了自然之时，也是其接受惩罚的开始。自诩文明的人类整日生活在臭气熏天、阴森压抑的小镇，企图征服自然的“护国公”最终被自然吞噬……影片揭示了一个道理：原始的才最有生命力。敬畏自然是贯穿影片的一大主旨。

　　影片的主线是少女的友谊与父权之间的对抗，而这同时也映照了一部丑陋的殖民史——“以上帝的名义驯服这片荒蛮的土地”，英格兰代表着“护国公”执掌下征服性的文明（即小镇），而爱尔兰象征的是母系狼灵守护的森林。当文明的铁蹄作茧自缚、画地为牢，当童谣变成意识形态控制的宣传机器，每一处“大家长式”的说教都带着威权的色彩。等级、秩序、权力、宗教……在父权、皇权、神权的笼罩下，无处不是牢笼。

　　影片中，狼作为人潜意识的外化，代表了人最本真的一面。狼能看见万物的灵魂，保有最纯粹的情感，也拥有治愈一切的力量。但人类对待“狼”和“狼行者”却有着不同的态度。同样是变成狼行者，在父权压迫之下的罗宾想把它藏起来，而梅布与她的母亲却以此为傲，他们不同的反应源于其所处的家庭环境，这对现实中的家庭关系也有所反映——在过度“集权”的“大家长制”家庭中，孩子往往孤独而怯懦。一句“我都是为了你好”便将许多大人的行为合理化了。

　　在儿童眼中，这部电影或许是简单的“好人”打败“坏人”，“正义”打败“邪恶”的故事，但对于成年观众来说，教育和对人与自然关系的反思才是这部影片最大的意义。或许在影片里，我们还能看见在高楼大厦中被囚禁的自己的灵魂。迷途漫漫，终有一归。或许每个人都应重新审视我们对待家庭与自然的态度。

　　（作者系黑龙江大学新闻传播学院党委书记 吴珩）