《山海情》宣传海报。图片源于网络

　　作者：张均

　　1949年，在中华全国文学艺术工作者代表大会（即第一次文代会）上，周扬总结解放区文艺经验，作了《新的人民的文艺》的报告，将“为人民”作为社会主义文艺的显著特征着重强调，使之成为20世纪以来中国文学的一大潮流。

　　在当代文学中，柳青的《创业史》就突出体现了“为人民”的特征，属于社会主义文艺的代表作品。小说以新中国成立之初掀起的农业合作化运动为背景，通过以梁生宝为代表的农民艰苦创业的故事，反映出农业互助这一形式发展的必然趋势与完整过程。这本书在艺术层面上展示出了深厚的文学功力，在细节把握和心理刻画等诸多方面，都达到了同时代作品的高峰。

　　改革开放以后，尽管文艺呈现出多元化的发展趋势，但“为人民”的创作始终是一股重要力量。近年来，《大江大河》《山海情》等优秀影视作品的火爆，让我们看到社会主义文艺仍然在不断涌现新的优秀作品，并在多元化文艺格局中继续发挥主导力量。

　　在这些文艺作品中，电视连续剧《山海情》尤具代表性。剧作讲述了上世纪90年代以来，西海固的移民在国家政策的号召下，在福建对口帮扶下，不断克服困难，通过劳动创造价值，将飞沙走石的“干沙滩”建设成寸土寸金的“金沙滩”的故事。可以说，《山海情》是新时代的《创业史》，既真实反映出脱贫攻坚的时代主题，同时，地域风情的原生态呈现、生活细节的捕捉、人物心理的精准刻画以及演员精湛的演技，都使得这部作品具有一定的艺术高度。

　　从小说《创业史》到电视剧《山海情》，它们出现的时间跨越了半世纪，但主题都围绕着中华民族艰辛的创业经历，这一题材深刻体现出了社会主义文艺的三个特点。在电视剧《士兵突击》中，钢七连有一句口号让人印象深刻：“不抛弃！不放弃！”这两句话可以用来概括社会主义文艺的某些精神内核。

　　首先，“不抛弃”是社会主义文艺区别于其他文艺的显著特点。所谓“不抛弃”，即真诚、细致地刻画小人物，无论财富多寡、权力大小，都不忽略各种处境下的同胞，尤其不抛弃那些弱势的人。这与社会主义“为人民”的本质要求互为表里，也是社会主义文艺和其他一切时代的文艺最根本不同的地方。

　　反映到文艺作品上也正是如此。《创业史》《山海情》这些作品都以“为人民”的深切情怀，叙述了主人公带领周围群众脱贫、共同致富的故事，并不回避中间人物、落后人物，而着眼于对他们的帮助与提升。不同于其他类型文艺中对劳动人民单纯的同情，而是书写主人公如何把自己的人生与这种同情相结合，真正推动某种变革或进步，他们的“不抛弃”是一视同仁并且付诸实际行动的。

　　其次，“不放弃”也是社会主义文艺的重要特点，即作品充分展现了主体的本质力量，洋溢着自尊、自立、自强的奋斗精神。无论生活多么平凡或曲折，“依靠自己”总是主人公的精神底色，主动融入新时代的进程，创造属于自己的未来。正如《平凡的世界》的主角孙少平，在辗转打工的10多年时间里，无论环境多恶劣，他都从未放弃学习，用坚持证明自己。

　　需要指出的是，社会主义文艺中的奋斗不是《红与黑》所描述的于连式的个人主义，也不是宫斗剧中所描写的勾心斗角、争权夺利，而是与同胞命运相牵、血脉相连、历尽艰辛换来的自我实现。

　　社会主义文艺推崇的“奋斗”是心怀正气、热爱劳动、自强不息，是一首“青春的歌”。这种永不放弃的精神是大半个世纪以来中华民族的精神写照。从历经屈辱到奋起自强，再到走向复兴，百年来中华民族的主旋律离不开“奋斗”二字。

　　从《创业史》到《平凡的世界》，从《大江大河》到《山海情》，这些作品始终秉持着共同富裕、共同奋斗、共同眺望远方的精神。

　　除此之外，社会主义文艺的第三个特点在于它通过展示宽广世界与高尚追求，能够给人丰富的精神营养。其中展示出广阔的、丰富的现实世界，使社会主义文艺为读者提供了一种深层的精神依靠，比当下很多流行的文艺作品创作更广泛、更可靠、更接地气。

　　例如，《山海情》涉及了马得福与水花、马德宝与麦苗的美好情感，但并无纠缠拉扯。这说明，在个人的生存欲望之上，爱可以更宽广，生活还可以更丰富，人生会有更广阔的生存空间。这种对于人生宽度的展示，可以帮助观众对人生形成更加丰富多元的理解，愈加明白不同情境下的责任和追求。

　　（作者系中山大学教授、博士生导师）