作者：袁云儿

　　拍摄人物传记片，尤其是年代比较近的人物，实在是一件费力不讨好的事情。观众对传主太熟悉，很难讨所有人喜欢；传主的家属后人、亲朋好友会提出各种要求和意见，对于艺术创作多有掣肘，一不留神就侵犯了谁的名誉权。向来出手慎之又慎的金牌制片人江志强执意拍《梅艳芳》，不为名利，只是为了当年梅艳芳想要与之合作电影的一个心愿，要帮故人偿还这个“心债”。

　　梅艳芳这位传奇巨星，的确是传记片的绝佳选材人物，拍她在舞台上的风华绝代，拍她从香港底层草根奋斗成顶级大明星的励志经历，拍她生命最后与癌症搏斗的至暗时刻，拍她寻寻觅觅仍孑然一身的坎坷情路，拍她与“吸血鬼”原生家庭的恩怨纠葛……随便拎出一个点，都大有发挥的广度和深度。

　　也许是保险起见，电影《梅艳芳》选择了一个最稳妥，然而也是最平庸的拍法，用编年史呈现她芳华绚烂的一生。影片把她生前那些是非和传闻全都抛在一边，从她对舞台的热爱眷恋和她与亲友、粉丝之间的动人情谊两个方面出发，还原她作为“香港的女儿”这一身份。在对人物和事件的还原上，电影做到了高度尊重，基本没有自由发挥，还剪辑了大量纪实影像资料穿插在电影中，重合度相当高。

　　饰演梅艳芳的新人演员王丹妮，从剧照上看与梅艳芳的外形并不相似，但在电影里却是一大惊喜。她在拍摄前接受了长达半年的特训，对着视频模仿梅艳芳一颦一笑，苦练唱跳，最终的效果也证明勤能补拙，她在表演时的信念感极强，抓住了梅艳芳自信坚韧的神韵。

　　梅艳芳是舞台上的百变天后，从歌舞片的角度看这部电影的观赏性较强，全片从头到尾用大量音乐和舞蹈展现她在舞台上的无限魅力，甚至许多配乐的旋律都来自梅艳芳的代表金曲。“慢歌要唱出唏嘘，快歌要唱出反叛”是梅艳芳对唱歌的独到见解，熟悉香港流行音乐的观众看这部电影一定很享受，那些经典曲目在电影里得到了充分重现，感染力十足。

　　梅艳芳被誉为“香港的女儿”，不仅仅因为她是土生土长的香港人，她的成长和成名都与香港的发展息息相关，更在于她代表着一种奋斗不息、乐观昂扬的香港精神，以及她在功成名就后对这座城市的反哺。她不遗余力地做慈善，身先士卒推动香港文娱事业发展，态度谦和地提携后辈，都得到了大家的尊敬和钦佩。电影以片尾的1∶99慈善演唱会，突出表现了梅艳芳的这种“大爱”。

　　影片的布景、服装、摄影采用复古风格，大量霓虹色调刻意致敬上世纪的香港，那是香港电影、香港流行音乐的黄金时代，群星云集，姹紫嫣红，梅艳芳则是那个年代最闪耀的一颗星。

　　许多观众直到电影字幕播完后，都沉浸在电影氛围中不愿起身，这已经证明了影片某种意义上的成功。虽然不知道观众是因为梅艳芳本人而感动，还是因为电影而感动，但至少这部电影让我们再度想起了她，不是吗？（袁云儿）