有时代审美特色的新演绎 ——沉浸式越剧《金粉世家》简析

　　作者：罗检检

　　张恨水是安徽潜山人，与南京关系密切。他曾创作以南京为背景的小说《石头城外》《丹凤街》《秦淮世家》以及散文《白门十记》《南游杂志》《忆南京》等。1936年，张恨水曾举家迁来南京，创办《南京人报》，出任社长兼任副刊编辑，出版第一天，日销15000份，在当时人口仅为100万的南京颇为轰动。因此，11月20日晚七点半，民国时期即建成的大华大戏院·群剧场，根据张恨水同名小说改编的沉浸式越剧《金粉世家》（南京市越剧团排演）初上演，我左边就坐着郦晨烨扮演的张恨水，右边的黄佳诗老师在剧间被长袍民国“男子”邀请共舞。开场前，有穿着马甲的“服务生”过来擦拭桌椅；还不时有报童、金太太等在观众之间往来穿梭……这种境遇，对于观剧者们比如我来说，是颇有几分惊喜的。另外说一句，南京市越剧团至今保持了全女班建制。舞台上全都是女演员，连小生、老生等皆由女子扮演。这也让人霎时回到电影《舞台姐妹》中的年代。

　　张恨水《金粉世家》原著长达八十万字，人物众多，线索复杂。而越剧《金粉世家》时长仅为一个多小时。九零后编剧俞思含大胆取舍，砍去金家、冷家、白家等诸多人物。仅剩金燕西与三个女人——冷清秋、白秀珠与邱惜珍的单线故事，辅助人物也仅留了金荣与报童。增添作家张恨水与剧中人及观众互动、对话。金燕西面对家族变故，人生境遇一落千丈，在冷清秋、白秀珠、邱惜珍之间抉择彷徨，纠结难断……

　　张恨水的《金粉世家》，人物众多，主题清冷。看上去是在写各种爱与贪恋，实则写各种幻灭与命运浮沉。他笔下的金燕西最后变成了电影演员，还不忘通过自传式电影黑化冷清秋。而冷清秋最终当街卖字，单亲抚养子女，在清冷与孤寂中保持了教养与尊严。

　　电视剧《金粉世家》则加大了儿女私情的比重，部分琼瑶化。将小怜的故事悲情化，丰富了百合花元素，增添了学校当众求爱等细节。还有最终男女主人公觉醒并错过……但原著与电视剧的大悲剧定性是一致的。

　　各种母题故事在不同的时代，让不同年龄段的人来诠释，自然会有不同的版本。在九零后编剧俞思含的笔下，金燕西的各种所谓“渣”也都是情有可原的。顾及冷清秋则无法延续生存；跟随白秀珠要抛弃自尊但可重获荣华（可惜人家只要报复）；而面对邱惜珍，反而获得理解与陪伴：“在你看来，是我陪你。在我看来，是你陪我。”因此最终，无论是对于自己还是他人，在禁锢与自由之间，金燕西选择了“祝福”。这种通过“解人”而不是“批评家”的视角诠释人物命运的方式，不管其他人能否接受，也应该是九零后俞思含特有的、有时代审美特色的版本吧。这也应该是一个多元化社会所能接纳、兼收并蓄的。

　　短短一个多小时，也有观众抱怨“入戏半途，就结束了”，感觉意犹未尽。但是全剧戏剧冲突强烈。大段唱腔撕扯人心，每个人物在心态设置上相对贴切。李晓旭版的金燕西，虽荒唐而不渣。身处绝境，他只是未能有更好的解决方案；庄涵婷扮演的白秀珠盛气凌人，杀伐决断。在短暂戏份里抓住了人物的魂；冯悦版的邱惜珍，不像电视剧里的那位，有点空洞与懵懂，她反而是最知道自己要什么的那一位；由章琪来扮演冷清秋还是非常合适的，但因为篇幅笔墨有限，限制了这个人物的魅力。毕竟大家对于冷清秋还是很有期待的。新增人物张恨水，在郦晨烨的演绎下老派从容，与观众的互动感很强。只是剧本中，他与戏中人互为镜像，临花照水的自觉性还略微不足。

　　初演版越剧《金粉世家》，尚有初演的某种生涩、造型的欠推敲（比如头套）。但其特点短小精悍、戏剧张力强大以及拥有充足的沉浸式体验，在探索性上还是大胆可取的。《金粉世家》这个重要的IP，在张恨水活跃过的城市，出现这样一个戏曲版本还是很有意义的，我们应当鼓励更多这样的经典作品新演绎。

　　（作者为知名媒体人、作家）