《导演请指教》为影视行业带来什么

　　作者：张楠

　　由腾讯视频出品的影视导演竞技真人秀《导演请指教》集结16位参赛导演，携手王晶、方励、陈祉希、郝蕾4位业内知名制片人与众多实力演员，通过影视作品创作展开竞技，引发网友聚焦导演这一职业，以及对导演与演员、导演与市场之间的关系进行深入探讨。真实创作链上各路人马“短兵相接”，真诚表达的背后，藏着当下中国电影市场需要厘清的创作箴言。

　　新人导演惊艳创新IP，成名导演“宝刀未老”

　　节目中，既有蔡康永、包贝尔、韩雪、吴镇宇、梁龙这样的跨界导演，也有毕志飞这样的话题导演，更有如曾赠、王一淳、钱宁黄这类新锐导演。他们对未来的期许各不相同，但都怀着对于光影的热爱与追求，不同风格的导演也呈现出生活的不同底色。导演和演员互选合作中，碰撞出令人印象深刻的作品。

　　节目第一阶段的任务是“根据IP创作新剧目”，曾赠导演大胆地选择改编周星驰经典《大话西游》。短片《爱情》，讲述了一个渴望爱的男生和一个刚失去爱的女生相遇的故事。这个故事很完整，也颇具电影质感，有人哭得稀里哗啦。张晚意饰演的小卖部老板的儿子，像是被编剧卸除了枷锁的齐天大圣。

　　已经成名导演也拿出看家本领。关锦鹏导演的短片《人间烟火》凭借流畅的故事、经典的镜头、怀旧感十足的氛围，成为大众鉴影组和专业鉴影组特别喜爱的作品。短片改编自斩获无数大奖的经典电影《胭脂扣》，讲述电影院放映工人遇到来看电影的梅艳芳粉丝（叶童饰演），后来发现这段交谈不过是自己在中元节的一场梦。现场有影评人表示，华语电影前辈关锦鹏用片中的对话寓意了老一辈影人跟年轻观众的交流。

　　当下很多有才华的导演不被更广泛的受众看到，也难以获得电影创作所需要的资金、演员、发行渠道等各方面的资源。《导演请指教》制片人徐扬告诉记者，节目的初衷就是为导演以及优质作品创作提供平台和资源助力，多维度呈现导演的职业全貌以及其行业幕后，希望给优秀的导演提供直接面对市场与观众、展示自己才华的机会。

　　更多导演“被看见”，也在挑战中成长

　　凭借备受好评的《爱情》，导演曾赠不仅让更多人认识了她，也告诉市场，“我准备好了”。在当下受疫情影响略显艰难的产业生态中，节目在呈现电影行业真实生态之外，也让更多有才华的导演“被看见”。电影囿于商业化操作环境，受制于人员、物资、自然环境等各种严苛条件，折射在节目中，导演们面临挑战，要说服演员一起合作、在两三天内加紧拍摄、有限的时长中展现作品。各种状况频出，相国强剧组和曾赠剧组都遇到拍摄现场下雨的状况，王晹提到两位演员同框时间短、档期协调难的问题。在进入制片人工作室后，导演们还面对争取前期预算，以及合理利用商业植入的问题。

　　在挑战中，对于技法圆熟的成熟导演来说，面临对接当下观众的审美偏好、时代情绪的新问题；新人导演也迎来成长的机遇。面对资深演员如何掌握话语权？有过失败的案例，如何继续挑战自我？另类导演毕志飞翻拍《小城之春》，从选角到拍摄过程，难题不断。新人导演面临电影产业链上不同环节的模拟，既要天马行空创新，表达自我，也要迎接市场约束，最终实现与观众对话。

　　真诚表达构建文艺批评渠道，蕴藏创作箴言

　　继聚焦演员表演的综艺《演员请就位》之后，《导演请指教》开启“实验室”，如同跨媒介进行的一场“电影课”，让观众通过综艺这扇“窗”，近距离观察到影视幕后的真实状态，从而对影视行业和作品有更深刻的理解，推动影视创作者与观众的双向奔赴。

　　制片人、演员、专业鉴影组、大众观影组之间的多维话语空间，带来空前的讨论度和观点碰撞。梁龙短片《疯狂的外星人》被有的观众评为看不懂，在进入陈祉希制片人工作室后，梁龙也希望拍出一部被更多观众接受的作品。曾赠导演在加入郝蕾制片人工作室后，推出第二部短片《明月的花园》。这段由导演本人少女时期私人记忆触发的片子，引发场上多种解读，也带来电影的商业性与作者表达之间如何平衡的话题。

　　从微缩“一部电影的诞生”的过程来看，产业链上各方齐聚，节目中关于短片制作，甚至中国电影的探讨，具备样本意义。在北京师范大学艺术与传媒学院副院长杨乘虎看来，节目所承担的恰恰是从评价和认知层面来拓宽、打破过去对于电影和导演的一些执念，在保持底线的基础上，尽可能地鼓励多元化发展。

　　大胆批评和热情点赞的热烈讨论氛围，成为节目的一大看点，真诚表达也为不同视角的文艺评论提供输出渠道。正如戏骨刘佩琦所说，“以前还能听到点儿文艺批评，只有批评才能进步，如果只是自吹自擂只能原地踏步。今天我听到了各位老师的意见，我觉得很真诚，至少是心中所想，我对这个片子的看法，直言不讳地说出来，我觉得这一点上节目做得很好。”（张楠）