《守望的马帮》系列作品选择了滇西北部不同民族的赶马人形象，为了突出赶马人顶天立地的形象，我将主体人物像雕塑般矗立于画面的中间，人物造型凸显他们粗犷、朴实的外形特征，不同民族的头饰衣服使人物既有个体的民族气质特征，又还原了他们质朴形象。远处的马队和赶马人也似乎是在远行后稍着休息，整顿马匹，或是一起被远处寺庙的钟声、教堂唱诗班的和声所吸引而驻足停留。与主体人物一远眺远方，背景的天空昏天黑地，飞沙走石，远山峡谷尽力表现出古道的艰险。

　　在笔法上，也并没刻画谨微，而是用笔写意，大刀阔斧，这和画面塑造的赶马人形象形成了内外统一的表现方法。画面色调沉重，褐色和黑色降低了色调的明度和饱和度，画面在着力表达人物命中注定的无穷无尽的为了生活的挣扎和纠缠，以及在大自然的抗争中面不改色的平静和乐观的同时，尽力使画面营造一种古意之美和荒寒之境。

　　油画艺术是语言和精神的契合，而中国油画语言则具有双重性，一是油画传统本体语言的传承与创新；另一方面，中国人的眼睛、中国的土地又促使油画语言发生了新的变化。缪远洋在油画语言的探求中着迷于中国传统绘画的古意，在《茶马古道》中，他以云南滇西北的茶马古道为切入点，画面中不管场景还是人物都深沉玄远，呈现历史感，将一个世俗的场景在斑驳流淌的油彩中营造出一片高古之意。

　　笔墨乃中国画之词，是中西绘画审美差异的一个重要因素，中国绘画中的笔墨意味就笔触而言有别于苏派，也不同于西方表现主义，他应该是具有禅意和灵性的，这样的禅意与灵性可能跟水墨材料有关。当然油画与水墨不同，油彩与水质材料的表现力也有差异，如何吸收笔墨意识和趣味，在宣纸上达不到的表现力和视觉效果都是当下油画语言可以拓展和发挥的空间。缪远洋这一次为国家艺术基金项目所创作的系列作品中就在继续着这样的探索和追求。

——康宁（中国版画家协会理事、四川美术学院教授）