在《如影随心》中，导演霍建起的文艺范似乎已无处安放，只剩下了空洞的能指，诸如小提琴、绘画、设计师等。文艺范，应是由画面、语言和思绪渲染出来的整体情调，并不是凭借主人公文艺性的职业就能营造的。

在当代文艺面临困境尤其是当代中国基层大众再次呼唤大众文艺的时代语境下，发扬中国古代文化精英感时忧民的文艺传统，传承我国现代作家艺术家与社会底层相融合的精神血脉，建构一种代表基层群体利益的当代大众文艺，是新时代文艺工作者应承担的使命。

一首好的歌曲，一定是思想情感和音乐的完美配合，绝不是编个顺口溜、押上几个韵、拼几句诗词就能得到的。如何把古典诗词的意境和审美，恰当转化为当代歌词中的情感表达，并让中国歌曲走得更远、更有特色？

电影强国之“强”，归根结底要看是否有好作品。电影编剧要把握中国电影向强国迈进的历史机遇，潜心创作、打造精品，拓宽选材视野、提升叙事格局，从实现中国梦的伟大实践中寻找故事素材，从民族文化的深层底蕴中寻找剧作创新点。

人设本身没错，错在很多人只有人设，不具备内容生产能力的明星必然会被观众反感。作为一种产品，明星的核心永远是“实力”，用“人设”反哺内容是本末倒置的行为，用实力滋养明星才是“人设”的正确打开方式。

怀旧是把双刃剑，可以很高级，也有可能陷入煽情的俗套。有些怀旧“为赋新词强说愁”，只顾在自己的小天地里感怀伤世，也有一些怀旧，如《王牌对王牌》，通过致敬经典串起了一部新中国影视发展的“追梦简史”，勾勒出新中国影视发展的轨迹。

美国队长在时间的虫洞里和初恋度过了一生，雷神在茫茫宇宙浪荡余生，一些人将怀揣着对另一些人的思念渡过时间的长河……煽情的段落满足粉丝狂欢的需求，但是很遗憾，这个用电影资本凑合的“宇宙”终究是涣散的。

新时代呼唤新影像，新影像助力新时代。为了肩负起“为时代画像、为时代立传、为时代明德”这一重要使命，中国电影人应努力把握新时代脉搏，不断调试创作视野的焦距，倾情创作出彰显着新时代精神的扛鼎之作。

在杨晓林看来，无论改编或原创，作品的逻辑自洽至关重要，“生活逻辑、情感逻辑、事理逻辑缺一不可，角色的言行举止也得在同一的世界观之下”。照此标准，新《封神演义》的低评分不算冤枉。

正在我国上映的日本推理电影《祈祷落幕时》，取得了不俗的票房成绩和口碑。推理电影，是唯一一种除了日本，在其他国家都没有发展起来的电影类型。这一类型在日本的成功，其经验具有某种独特性与不可复制性。那么，日本是如何在这方面做到独一无二的？

从《奋斗》到《青春斗》，赵宝刚作品始终以“斗”字立足，既呈现现实生活的荆棘曲折，又凸显青春喷薄而出的力量。为现实题材青春剧做出了有益实践，真实的青春纵使平凡，也有着独特的斗志和力量。

演员力量储备不足、剧目运营管理水平不高，无疑暴露了我国当下音乐剧行业发展的真实水平，也给正在享受音乐剧“发展红利”的从业人员都提了个醒。只看到“流量”的拔苗助长，为博取短期利益不顾职业道德，损害的是默默耕耘多年等来的大好春光。