作者：刘巽达
我辈年少时，对《地道战》《地雷战》等抗日名片很是迷恋，可以说是百看不厌。曾经看到《地雷战》要拍成电视剧，不禁充满期待，尤其是看到一则隆重推荐的网评曰：“相对于经典的电影版《地雷战》，电视剧版《地雷战》在还原历史的基础上，再现了抗战时期胶东人民用智慧、勇敢谱写的神奇历史。不只向经典致敬，更打造了一种情怀，进一步让年轻人体味抗战的艰辛，感受民间智慧的重量……”
电视剧《地雷战》中，男主费力抬起土炮，扛在自己肩上。
然而，等到它出笼，看到其真面目后，竟诧异地发现，抗日名片转眼间演变成“抗日神剧”，不但没能“让年轻人体味抗战的艰辛”，反而让他们“体味抗战的容易”；不但没能“感受民间智慧的重量”，还让人“感受主创愚蠢的轻浮”。此话怎讲？只要披露一个违背常识的镜头就能看出，它和其它雷人的“抗日神剧”属于一丘之貉。
《地雷战》中，男主要复仇救人打鬼子，村民急忙搬出了自家土炮，这土炮非同小可，乃是祖传的，一下子就发挥了巨大威力，把鬼子纷纷炸翻。但没打出几炮，炮架就塌了。这时，男主费力抬起土炮，扛在自己肩上，虽然被提醒“这玩意儿能震死人”，但他依然一脸坚毅，无所畏惧，一炮之后，男主也只是晕了过去……这个“用生命打炮”的镜头，被网友纷纷吐槽，认为简直是不顾常识逞英雄。
其实这样的桥段屡见不鲜，其它“抗日神剧”比其有过之而无不及，像著名的“手撕鬼子”“化骨绵掌”“弹弓击穿鬼子身体”“一箭射穿三个鬼子”“石头砸落飞机”等离奇剧情在不同的神剧中不断上演，可谓“没有最雷，只有更雷”。尤其是抗日神剧《一起打鬼子》中“裤裆藏雷”的情节更是让人目瞪口呆：“银妹”去探望被日本人关押的爱人“大棒”，两人旁若无人地缠绵过后，她竟从裤裆摸出一枚手榴弹，然后高唱“再爽一次”的自由赞歌，拉弹自杀。如此匪夷所思的荒诞剧情，赚眼球则赚眼球矣，但由于缺乏常识性知识支撑，非但没有增加艺术感染力，反而被广大观众所诟病。
对于不断出现的“抗日神剧”，人们不禁要问，为何这段严肃的历史，会被这样“戏说”和糟蹋？抗日战争是一场无比艰辛、旷日持久的恶战，为什么神剧中却把鬼子描写得如此弱智和无能？这样岂不是佐证了抗日的容易？丑化鬼子就能突出我们的神勇吗？稍微懂得一点艺术规律的人都该明白，当一部电视剧以正剧和历史剧的面目出现时，它的情节和细节必须经得起推敲，如果其间充斥着离奇荒诞，其价值就会遁于无形。
笔者认为，这些“神剧”的投资者和主创者何尝不懂得这个基本常识？他们只是把它当作一场“文化生意”罢了。他们其实是用游戏的尺度来把控历史题材电视剧：一款游戏能否吸引人，必有某些基本元素，比如枪战、动作、谍战、情色……如果抗战神剧除此之外，还像撒味精一样撒上“英雄主义”乃至“人气偶像”等元素，凡是“激发爆棚”的因素一概不放过，或许就能“迎合观众口味”，赢得收视率——出于这样的商业动机，投资者和主创者就“奋不顾身”了。
正因为他们是当做生意在做，所以为了快速收回成本，往往不顾质量只求速度，不惜粗制滥造。但问题是，为何这些低劣的神剧能够轻易通过审查呢？这是需要追问的。可不可以这样解答：正因为我们对现实题材的作品把控失之过严，对具有思想性的电视剧作品缺乏鼓励机制，从而让这些雷人的神剧钻了空子？假如在审查标准的掌握上除了“政治正确”，其它要素可以等闲视之，这就会给各种神剧“既能规避风险，又能顺利通过审查”打开方便之门。也许，这是早在2013年抗战神剧就被广电总局叫停而至今停不下来的根本原因。
现在有一个令人担忧的现象，就是把“雷”和“神”当做艺术的“独特性”和“独创性”，谁越敢想象，谁就越能吸引眼球。加之很多编创人员对历史一知半解或一无所知，更缺乏忧患意识和人文情怀，以游戏的方式和角度来对待艺术创作，于是把严肃的文艺创作当做“短平快快餐”，管它有没有营养，只要能够来钱，就是最高追求。在这样的“共同心理”下，一场“无底线无操守”的比赛就拉开了帘幕。
而真正的“独特性”和“独创性”是建立在历史和现实的真实基础上的。最近热映的美国大片《血战钢锯岭》，描写了“一个神经病的圣战”：男主坚决不碰武器，却在战场上救出几十个伤病员……乍看匪夷所思，却是来源于真实故事。其间展示的生动人性，信仰魅力，赋予观众极其震撼的艺术感染力，令人怦然心动又回味无穷。同样是抗日剧，孰高孰下，一目了然。
无论是对历史的正确回顾，还是激发爱国主义情怀，一切“教育意义”的获得，不能建立在对历史的亵渎之上。尊重历史，修好内功，严肃创作，严格把关，以对历史和未来负责任的态度对待抗战剧的创作和制作，才能有效杜绝“雷剧”和“神剧”的泛滥成灾。如何釜底抽薪地狙击这种停不下来的乱象？对此，习近平总书记有过掷地有声的回答：“文艺不能当市场的奴隶”——归根结底，只有在制度的设计上，最大限度地屏蔽“当市场的奴隶”还能赚得盆满钵满的可能性，才能真正杜绝形形色色的“抗日神剧”。（刘巽达）
