作者：韩浩月
帮助《羞羞的铁拳》成为国庆档票房冠军的，不是明星、不是导演、不是宣发、不是院线——真正的幕后推手是好故事本身
截至10月9日，《羞羞的铁拳》票房已超过14.7亿，稳居国庆档票房冠军。
在国庆档五大影片（《羞羞的铁拳》《英伦对决》《空天猎》《追龙》《缝纫机乐队》）的票房竞争中，《羞羞的铁拳》一骑绝尘，上映9天票房过14亿，且目前排片量仍高居第一，毫无悬念地将今年国庆档票房冠军揽入怀中。
今年国庆档的五部电影，大都收获了不错的口碑——《英伦对决》被称作成龙近年的最佳作品、《追龙》被赞誉“王晶一认真拍片谁都不怕”、《缝纫机乐队》被一些观众评价超越了《煎饼侠》。
《羞羞的铁拳》刚公映时也被看好，但能达到这样的票房，还是免不了想让人一探究竟。
《羞羞的铁拳》剧照
其中一个最为蹊跷、也最想要破解的一个悬疑是，同样是喜剧片，同样都有成功的前作，映前口碑也都大致差不多，为何《羞羞的铁拳》票房成绩是《缝纫机乐队》的六倍？观众在两部类型风格高度重合的喜剧片之间，是如何选择的？哪些因素帮助观众对影片质量进行判断起到了决定性作用？
这恐怕要从电影想讲述的“故事”开始说起。《缝纫机乐队》延续了《煎饼侠》的编剧手法，依然用段子式的喜剧笑料拼接故事、用理想与情怀点燃观众。《煎饼侠》的票房近12亿，但《缝纫机乐队》最终票房可能只有《煎饼侠》的四分之一。
《煎饼侠》的“故事性”并不强，但导演大鹏在娱乐圈的奋斗经历，无形中为《煎饼侠》进行了加持，很多观众把对大鹏的好感，带进了《煎饼侠》里。到了《缝纫机乐队》，大鹏就不能再靠刷脸了，开始真正考验其讲故事的能力。但大鹏过于依赖《煎饼侠》的成功经验，没有把重点放在故事结构、剧情编织方面，仍然期望靠“情绪”点燃观众，可惜观众已经不吃这一套了。
反观《羞羞的铁拳》，它真正拥有一个较强的“戏剧核”。在《夏洛特烦恼》中，“戏剧核”是男主人公夏洛穿越到中学时代；《铁拳》的“戏剧核”是男女主人公互换身体。这样的故事核心，无疑具备强劲的吸引力，能够快速勾起观众好奇心。再加上《铁拳》中有激烈的体育元素助阵，符合喜剧电影不断走“喜剧+”的发展路线，这就谋得了更大范围观影群体的欢心。
《羞羞的铁拳》导演宋阳、张吃鱼并没有《缝纫机乐队》的导演大鹏有名气，在国内电影市场比较依赖导演品牌的状况下，《羞羞的铁拳》能够“逆袭”，其实是出品方“开心麻花”的品牌在发力。在《羞羞的铁拳》之前，开心麻花的两部电影《夏洛特烦恼》和《驴得水》，已经奠定了其口碑基础，在观众心目中站稳了脚跟。某种程度上，“麻花出品、必是精品”已经成为不少观众心目中的共识。
三部颇受好评的“开心麻花电影”都有一个共同特点，就是作品都改编自话剧。以前有人认为舞台剧改编成电影会带有浓厚的话剧味道、缺乏电影感，但《羞羞的铁拳》却不会让人觉察出一丝一毫的“话剧味”。在“话剧改电影”的探索路上，“开心麻花”已经拥有了一套成熟的经验。
但“话剧改电影”商业运营方面的成功，取代不了“故事”强大的影响力。现场表演经不起失误，也忍受不了冷场，因此话剧舞台特别考验编剧、演员。在长达数年的剧场演出当中，台前幕后的创作者已经对“故事”与“台词”进行了千锤百炼。这样的锤炼，虽然催生不了经典，但包装出一个成熟的故事还是绰绰有余的。
所以，帮助《羞羞的铁拳》成为国庆档票房冠军的，不是明星、不是导演、不是宣发、不是院线——真正的幕后推手是好故事本身。有关电影的一切，都建立在“故事”之上，三部“开心麻花”的电影，已经很好地说明了这一点。国内其他的电影制作方，也应该真正重视“故事”价值并着力于原创，这才是电影事业核心中的核心。（韩浩月）
