继承创新 打造精品
——在歌剧《星星之火》二改研讨会上的发言
胡志平（武汉音乐学院院长）：
在9月18日这个令人铭记的日子，看了沈阳音乐学院复排的歌剧《星星之火》，很震撼，很受教育。演出很精彩，很成功，主要表现在以下几个方面：
第一，有一个好剧本、好故事，体现了“在党和人民伟大斗争中孕育的革命文化”，反映了共产党人和革命群众不屈不挠的革命精神；第二、音乐有继承，有借鉴，有中国风格，不少唱腔和段落很动人，很感人；第三、舞台背景、舞美设计恰如其分，营造了故事场景和氛围；第四、演员、指挥都很投入。
同时，我也在思考，《星星之火》于1950年在哈尔滨首演，是新中国成立后的第一部民族歌剧，为何没有像其之前的歌剧《白毛女》，之后的歌剧《洪湖赤卫队》《江姐》那样广为流传，为何没有出现像《北风吹》《洪湖水浪打浪》《看天下劳苦人民都解放》那样极富感染力和艺术魅力，为人民群众耳熟能详的经典歌剧唱腔？个人认为，主要原因还是在音乐上。下一步的“二改二演”工作，如何继承创新、打造精品？须重点抓住音乐这个核心环节。
提几点建议：第一，音乐对于剧情发展所起的作用还不够，还有提升空间，需进一步发挥音乐在歌剧中的功能作用。第二，全剧音乐风格还不够统一，音乐的发展连贯性不够，衔接、铺垫、过渡得还不够自然，不少地方有突如其来的感觉，希望进一步修改完善。第三，希望特别关注音乐发展的整体结构和细节处理。剧中有不少好的唱段、好的旋律，但似乎有点像散乱的珠子，缺少一根线把它们穿起来。第四，整体音响不够自然，这和使用扩声有关。不同角色演唱的声响不平衡，演员和乐队的音响不平衡。如果不用扩声，可能会好很多；如果要用扩声，也要把音响调自然，以不失真为前提。第五，一些细节需要注意。例如，字幕放在舞台上方，观众看了字幕就看不到舞台，看了舞台就看不到字幕。有鉴于此，希望把字幕移至舞台两侧，这样观众就可以兼顾舞台和字幕。类似的细节如果更讲究，效果就会更好。
（光明网记者李姝昱整理）
