作者：熊 彦
许多大女主戏对女性的刻画，不是刻意矮化就是肆意拔高，习惯于给女主开技能、打高光，配上过多的风花雪月，使得精心塑造的角色显得肌体虚乏、筋骨无力
《楚乔传》剧照
近年来，荧屏上的大女主之风愈演愈烈。有人这样定义大女主戏：女主是核心人物，整部戏围绕她铺开多种元素，例如成长、谋略、争斗、爱情、亲情等。常见套路是，女主的智慧和能力超越常人，能够赢得多位男性角色的喜爱，以及至少一位女性角色的嫉恨。她单纯善良、聪慧独立，却往往突遭横祸，受命运所迫而快速成长，经历血泪人生、最终凤凰涅槃。值得一提的是，剧情往往刻意加入女主被陷害的情节，以促使她养成缜密心思、刚强性格，为后期谋划复仇、完成逆袭做铺垫。
符合此类套路的，以古装剧居多。例如《甄嬛传》里的甄嬛，因才貌过人被选入宫，在后宫权势斗争中屡遭重创、逐步黑化；《楚乔传》中的楚乔，表面看是低贱女奴，实为洛河之女，自带主角光环，记忆超群，武艺高强。她的逆袭，同样离不开两位贵族男主角跨越阶层的爱慕。除此，一些现代剧也难以免俗。例如，《我的前半生》大打女性职场牌，可观众渐渐发现，女主罗子君离婚后，不是自力更生、慢慢蜕变，而是一路得到高配精英男贺涵的提携指点，遇险时还有前夫保驾护航，从而大开职场方便之门，远远背离了“女性职场成长”的主题设定。凡此种种，不一而足。
《那年花开月正圆》剧照
年代剧《那年花开月正圆》刚开播时，收获了一众好评。但随着剧情发展，开始有了跑偏迹象：周莹不仅被纨绔子弟沈星移爱上，更得到首富公子吴聘垂青；守寡后，学徒王世均忠心伴其左右，县令赵白石对她情有独钟，新疆富豪图尔丹非她不娶。这些不同阶层、不同职业、不同性格的男人，在周莹经商之路上都尽力帮助和扶持，甚至不惜舍弃性命。如是，情感戏过重，分散了对周莹经商才能的展现。而且，三婶、胡咏梅、吴漪等一些脸谱化的恶毒女配层出不穷，成为推动女主升级的惯用伎俩。
其实，古代女商人并不是一种全新的大女主类型，电视剧《大宅门》早就拍过白文氏的创业故事。不同于周莹被“观音兵”和恶毒女环绕的独角戏，白文氏身边的人物群像更复杂。所有人不只围绕她，而且彼此牵制、相互勾连。与大女主相比，白文氏没有天赋异禀的技能、形形色色的外挂、一键通关的捷径，而是一个有血有肉的人。她成长的每一步，都走得合乎情理。她经历的商战真实残酷，并非展现女性魅力的背景板。编剧对她的塑造，也融入了对人性的深层开掘：即便宽厚仁义如她，也无法摆脱封建大宅门加诸己身的烙印。这样一个典型环境下的典型人物，有着深厚的生活基础，自然令人信服。
《大宅门》剧照
大女主脱离生活、脚底发飘，可又缘何大热，坐享“板砖与收视齐飞”的火爆成绩？随着女性自我意识的觉醒、社会地位的提高，产生了大量迎合女性消费心理、满足女性消费需求的文化产品。傻白甜、玛丽苏已然落伍，观众对女强人故事的需求应运而生——女性偶像一路打怪升级、横扫职场，既能与男性抗衡，又能收获诸多爱慕，继而走上人生巅峰。在相关剧作中，女性不再等待被男性拯救，而是积极参与历史事件、商业竞争，甚至能凭一己之力改变历史走向，商业格局。其核心逻辑是，女性能真正掌控自己的命运。
诸如此类的作品，看似颠覆了男权社会对女性的刻板印象，折射了女性形象的嬗变。其实，难以称为一种成熟的类型创造。批量生产的“她们”不像女强人，更像是加强版的玛丽苏。换言之，矫枉过正的大女主戏，滑向了另一个极端：刻意凸显女性的价值地位。如果制作方真正尊重女性角色，首先就应展现其作为人的特点，而非女性的特点。英国女性政论家玛丽•沃斯曾说：“我首先将女性当作高贵的人来考虑，她们和男人一样，是被安置在这个世界上来表达她们的才能的。”
但遗憾的是，许多大女主戏对女性的刻画，不是刻意矮化（例如善妒、狠毒的女配），就是肆意拔高，习惯于给女主开技能、打高光，配上过多的风花雪月，强调她在男性眼中的价值。这样一来，精心塑造的角色往往显得肌体虚乏、筋骨无力，只能沦为现代女性满足消费欲望的符号，无法真正打动人心，更遑论承载深刻的命运思考。
（作者熊彦系华中师范大学文艺学专业2016级硕士研究生）
