编者按：2017年10月15日，“中国艺术新视界”——国家艺术基金青年艺术创作人才(美术、书法、摄影、工艺美术)滚动资助作品巡展第14站走进广东深圳，来自79位艺术家的200件（组）艺术作品在中国版画博物馆集中亮相。开幕式结束后随即召开了此次巡展的专题研讨会，中国美术家协会服装艺委会主任、深圳大学艺术设计学院院长吴洪，关山月美术馆副馆长颜为昕，深圳美术馆副馆长王子蚺等专家及部分青年艺术家代表参会，围绕“珠三角当代艺术生态运行机制”的主题研讨会展开了热烈讨论。
中国美术家协会服装艺委会主任、深圳大学艺术设计学院院长 吴洪：
国家艺术基金青年艺术创作人才资助项目让我们深切地感受到，国家大力支持艺术家创作，繁荣艺术事业、美术事业，对青年艺术家而言，今天这一时代正是一个幸福的时代。
中国的艺术教育发展在摸索中前行。我国2880所高校中2200家设有艺术学院，我们的艺术教育在全球来看是规模最庞大、类别最多的。艺术事业的关键在于艺术家，人才培养至关重要，因此应积极探索、总结艺术教育发展道路。通过对英国、美国等国高校艺术教育的深入、细致考查，反思我们的艺术教育，就能清晰地看到差异及问题所在。
中国艺术教育存在的问题主要有三点。
第一是生源问题，要选拔一批真正爱艺术、做艺术的人。
第二是艺术培养问题，目前仍停留在技能性、技术性教育，很少从人文、审美、方法论及艺术评论等方面为学生搭建一个系统支持的框架，使学生将来很难成为真正的艺术家。针对这一问题，深圳大学做了很多尝试，例如请国外教授来上课、每学期派30个学生到世界著名艺术院校交流等。学生从松散、积极性不高的状态，转变为将大部分时间投入到学习中。我们还派出老师进行交流，在双校园间开展学习和教学成果的对比，不断探索艺术人才培养的路径。
此外，我们的师资队伍也需要不断优化知识结构。现代艺术教育发展带有综合性趋势，从事艺术教学需具备完善的知识结构，从这个意义上说，我们的艺术教育师资匮乏。以一位罗德岛设计学院教素描的老师为例，他曾在哈佛、耶鲁教数学和物理，可以想象他的知识结构与我们是完全不同的。这个知识结构的来源，包括国内学校提供的图书馆、工具和场所，以及国外学校拥有丰富藏品的博物馆。跨学科交流也十分重要，在麻省理工学院，艺术家和科学家的互动、合作的项目非常多。
第三，亟待建立一个积极良好的学研环境。广东的美术教育与西方的结合在现代美术教育中特色鲜明。深圳处于改革开放的前沿，有着独树一帜的近现代艺术特点，艺术家在这样好的土壤里一定会茁壮成长。
世界上没有一个国家像我国这样重视青年艺术学生的培养，我们处在一个幸福美好的时代，在国家强有力的支持下，我相信我们在艺术教育上将会取得更加快速的发展。
（光明网记者贺梓秋整理）
