编者按：2017年10月15日，“中国艺术新视界”——国家艺术基金青年艺术创作人才(美术、书法、摄影、工艺美术)滚动资助作品巡展第14站走进广东深圳，来自79位艺术家的200件（组）艺术作品在中国版画博物馆集中亮相。开幕式结束后随即召开了此次巡展的专题研讨会，中国美术家协会服装艺委会主任、深圳大学艺术设计学院院长吴洪，关山月美术馆副馆长颜为昕，深圳美术馆副馆长王子蚺等专家及部分青年艺术家代表参会，围绕“珠三角当代艺术生态运行机制”的主题研讨会展开了热烈讨论。
关山月美术馆副馆长 颜为昕：
从事了20年美术馆工作后，愈发觉得艺术是时代历史背景下一个重要的文化产物。国家艺术基金对艺术家的资助采用一种滚动的方式，从国家层面来看，这更符合历史、符合艺术规律。
关山月美术馆一直坚持关注青年艺术家。五年前我们开始创办一个长期系列画展“在路上”，创办的出发点和愿景即与今天的展览及探讨的生态问题也很契合：“在路上”选择艺术家的方式是让70后青年批评家来提名艺术家，强调艺术是一件艰苦的事情，并非一天建成的罗马。我们的初心很简单：希望艺术家有稳定的创作状态。稳定的艺术创作状态，代表艺术家有稳定的艺术思考路径和方向，这一点是我们非常看重的。另外，我们非常重视当代艺术，也等待自己的知识储备力量达到一定水平之后，能够把当代艺术延伸成一个长期的系列，这也是和国家艺术基金的理念相契合的。国家艺术基金给予青年艺术家更多的表现机会，我们和青年艺术家也能从展览中互相得到启发和冲击力。
在传统艺术已经走到一个节点时，应当采取何种方式去面对就显得尤为重要了。社会与时代的发展使艺术变得多元，社会各阶层对于艺术都有自己的理解，艺术的包容程度与可探讨程度更加宽广。在进行美术馆的展览策划时，策划的思维要先于行动，这有利于分辨当前我们处于一个怎样的阶段、拥有怎样的节奏。美术馆在面对当代艺术、面对青年艺术家、面对这个时代时，肩负重大责任，承载着社会的教育责任与传播责任，同时这也成为一个前进的方向。台湾的黄光男先生的一席话令我记忆犹新，他说，一个美术馆应当成为一个地域性文化标杆，指引大众清楚地了解是什么以及为什么，这点至关重要。
这个世界不属于财富，也不属于权力，而属于有心人。同样的，当代艺术不属于权力，也不属于财富，而属于用心做事的人。希望大家共勉。
（光明网记者贺梓秋整理）
