编者按：2017年11月29日，“中国艺术新视界”——国家艺术基金青年艺术创作人才(美术、书法、摄影、工艺美术)滚动资助作品巡展第18站走进上海，来自59位艺术家的131件（组）艺术作品在上海喜玛拉雅美术馆集中亮相。开幕式结束后随即召开了以“海派艺术发展的新视野、心思库、新路径”为主题的专题研讨会。上海艺术研究院研究员顾颖、上海多伦现代美术馆曾玉兰、澳大利亚国立大学人文研究院张兰生等参会，并围绕主题进行了热烈讨论。
文汇报记者 徐翌晟：
很多人一提到海派就想到老一辈艺术家，无论如何它都是一个群体、一个帮派或者有某一点共同追求的一些人。以前的一位老记者写过一本书《张春桥大传》，他本人跟上海海派大师谢稚柳一直有非常深厚的关系。他说江南的文人特别多，艺术本身是比较开放的，这些个体艺术家本身又是比较独立的。这么多有个性的艺术家，比如任熊等，他们在一起也未必去归类嘛！
然后，突然间我就想到海派并不仅仅是这一系列老艺术家，其实上海是中国在二十世纪唯一没有中断性文艺的城市。我在明人美术馆看到有一个前卫上海的展，可以看到多年之前、八九十年代被遮蔽的上海前卫艺术的样板，我觉得这也是一种海派，或者说是被遮蔽的海派。因为在改革开放之后话语权都是属于北方的，这样前卫的、被遮蔽的上海，我觉得还是应该多了解一些，比如说“十二人画展”。“十二人画展”里面有一些老画家我接触过，包括陈巨源，我觉得从艺术成就上来看，“十二人画展”更优于当年的新星画家，他们差不多是同一时代的。我们现在为什么要回望历史？因为我们现在的艺术机制是建立在历史的基础上，我们都站在历史的肩膀上，才能形成现在的艺术。
（光明网记者石依诺整理）
