编者按：2017年12月8日，“中国艺术新视界”——国家艺术基金青年艺术创作人才（美术、书法、摄影、工艺美术）滚动资助作品巡展第19站走进天津，来自45位艺术家的114件（组）展品在天津泰达创意空间集中亮相。开幕式结束后随即召开了此次巡展的专题研讨会，天津美术学院艺术与人文学院副院长刘玉睿、天津美术学院副教授叶春辉、泰达当代美术馆馆长代霞等专家及部分青年艺术家代表参会，围绕主题“当代美术发展与地方艺术生态的思考”展开了热烈讨论。
天津画院专职画家 武欣：
我是一名画家，今天则是以评论员的身份来参加研讨会。一进展厅，我就在试图从评论的角度看待这些画作，但我很难跳出画家的角色。我的观点、想法和认识仍然是从画家的角度出发的。
对于“当代美术发展与地方艺术生态的思考”这一研讨主题，可能会得到不少土生土长的天津人的认同，而我不是。我从东北过来的，在天津上学后留在这个城市并融入这里。通过这种地缘关系的转换，看天津文化则更有意思。
画家的角色是什么呢？感受生活的时候，你是生活的一员；作为画家描绘生活的时候，你是一个导演、一个作家或一个演员，去安排画面的角色和剧情；作品完成之后，你则是一个听众，去聆听观众在欣赏画作时有什么样的观点和意见，是否被你想表达的东西所触动。
曾有一个老画家对我说：“对于你想画出来的东西，你画出80%，真实表达出来的只有30%。”这一点我深有体会，所以每一次进行创作时，我都试图充分表达。因为我画的是工笔画，艺术周期很长，在进行创作的时候，要时刻保持新鲜敏锐的感觉来展现作品，尽量表达清楚，这就需要保有激情。
对艺术家而言，感受生活的时候用什么心态感受，表达心态的时候以什么状态表达，最后呈现什么样的情绪，只能在观众那里找到答案。艺术家要做的更多是一种思考，时刻反思，时刻站在美术史的角度来审视当代作品，包括自己的作品。这才能始终保持有一种新鲜度和创作欲望。
（光明网记者崔益明整理）
