作者：韩浩月
以往的主旋律作品通常会将“信仰”解读成“为了新中国的诞生付出鲜血与生命”，《风筝》自然也是在这个主旋律下展开讲述。然而，柳云龙导演的这部新作，为“信仰”这个词汇，注入了更多朴素的元素。这些元素总结为一个词即是“委屈”。
风筝，扶摇高空，飘飘荡荡，充满了变化与不安全感，但只要线不断，风筝就永远不会失联。而对于谍战剧《风筝》中的主人公郑耀先来说，风筝手中的那根线，就是心中的信仰——信仰不灭，风筝永不断线。
《风筝》中，郑耀先在建国前的形象
从《暗算》到《风筝》，谍战剧的意象变化一刻也没有停止过。但是现在，观众对谍战剧有了更高的要求，他们在评判《风筝》时，会选取更严格的标准。在这个更为严苛的标准线上观察柳云龙，会发觉他在创作上的不变与变：不变的是，《风筝》仍是一部充分挖掘与展现谍战剧固有元素的类型剧精品，会在残酷中融入浪漫与抒情；变化的是，这部作品近一步对“信仰”进行了理性的诠释。
何为“信仰”？以往的主旋律作品通常会将“信仰”解读成“为了新中国的诞生付出鲜血与生命”。《风筝》自然也是在这个主旋律下展开讲述，但柳云龙的这部最新导演作品，为“信仰”这个令人肃然起敬的词汇，注入了更为朴素的元素。这些元素总结为一个词即是“委屈”。“委屈”来源于身份的撕裂，最终却在信仰的强大力量下烟消云散。
《风筝》中，郑耀先在建国后的形象
柳云龙饰演的男一号郑耀先，是一只飘在高空的风筝，为了崇高的革命信仰，他潜入国民党军统组织，成为人见人怕的军统六哥。这只“风筝”所处的环境，无异于惊涛骇浪，牵扯着他的那根线之所以没有崩断，除了郑耀先与持线者拥有高度一致的追求外，更在于“风筝”本身对“线”的信任与依赖。
但郑耀先毕竟是一个有血有肉的人，面对革命同志在自己面前的悲惨遭遇，他会发出撕心裂肺地呼喊。这种呼喊最有代表性的情节是，郑耀先对上线领导陆汉卿的抱怨：“十年了，我已经分不清楚自己是红是白，是人是鬼。这样下去，敌人不收拾我，我自己也要崩溃了。已经十年了，我不知道还能活几个十年？不知道什么时候能活得像个人？”
面对与自己单线联系的郑耀先，陆汉卿对他的态度是凛然的；但当陆汉卿眼睁睁看着郑耀先身陷囹圄而无能为力的时候，也不禁向同城的地下党发出抱怨。电视剧在此处做了一个非常有冲击力的处理：陆汉卿几乎一字不差地重复了郑耀先的台词——这也许就是《风筝》的别致之处，它凸显了信仰的坚定与伟大，也如实刻画了在信仰面前，普通人所面临的巨大压力。
在激烈斗争的年代，能够在残酷环境下保存人格的坚定与统一，并成为那个时期情报工作者最值得大书特书的部分，正是信仰所带来的强大力量。《风筝》正是沿着这条叙事线，刻画了一系列令人难忘的人物形象。
活着的人都会有一些“委屈”，但当他们面临生死抉择的时候，这些“委屈”便被抛到了脑后。无论是慷慨就义的曾墨怡，还是被国民党中统制造“车祸”撞死在街头的程真儿，所有的委屈与抱怨在英勇就义的那一刻烟消云散，信仰在这一刻散发着强大的魅力。
通过《风筝》的故事，观众会对“信仰”有更深入的了解。“信仰”不是盲目与冲动，而是写进骨髓里的一种信念，若非是这种信念坚持，郑耀先的“信仰”也不会在漫长的三十年时光里一以贯之。这只“老风筝”，即使在晴空万里的时候，也丝毫没有松懈，因为他知道牵连他的那根线是沉重的，那不是一种约束，而是一种信任；不是牵制，而是责任。
今天看郑耀先的故事，看这部以“谍战剧”名义播出的电视作品，我们会首先考虑它的观赏性。柳云龙团队的招牌为观众保障了作品的娱乐价值，但该剧更应深思的，是对“信仰”的理解。信仰从来不会像风筝那样在天空飘，相反，信仰哪怕在天空之上，也厚重如铅坠。一代人牺牲了他们的青春与生命，来支撑“信仰”在高空飘扬。面对这样的“风筝”，我们要做的不止是“欣赏”，更应是深深的凝视。（韩浩月）
