【编者按】2017年10月18日，中国共产党第十九次全国代表大会在京开幕，习近平代表第十八届中央委员会向大会作了题为《决胜全面建成小康社会夺取新时代中国特色社会主义伟大胜利》的报告。报告共分十三个部分，其中第七部分“坚定文化自信，推动社会主义文化繁荣兴盛”明确提出，牢牢掌握意识形态工作领导权，培育和践行社会主义核心价值观，繁荣发展社会主义文艺，推动文化事业和文化产业发展。
光明网文艺评论频道特别推出“走进新时代 文化新传承”系列评论，从“坚定文化自信”“继承与弘扬中华优秀传统文化”“培育和践行社会主义核心价值观”“繁荣发展社会主义文艺”“重视传播手段，讲好中国故事”“推动文艺创新”“加强文艺队伍建设”等不同角度，对党的十九大报告进行相关解读，对2017年的文化工作进行适时盘点，以飨读者。
作者：蔡家园
“文艺批评是文艺创作的一面镜子、一剂良药，是引导创作、多出精品、提高审美、引领风尚的重要力量。”2014年10月，习近平总书记在文艺工作座谈会上发表重要讲话，指出要高度重视和切实加强文艺评论工作。作为推动文艺发展与创新的重要力量，文艺评论的作用越来越凸显。2017年，我国文艺评论界聚焦创作、研究问题、引领风尚，发表了大量说真话、讲道理的好文章，开展了一系列扎实的研讨活动，成果丰硕。批评家更接地气，主体意识显著增强，批评风气逐渐好转，文艺评论事业稳步发展。
检察反腐电视剧《人民的名义》由周梅森编剧，李路执导，陆毅、张丰毅、吴刚、许亚军、张志坚、柯蓝、胡静、张凯丽等联袂主演，讲述了当代检察官维护公平正义和法制统一的故事，于2017年3月28日首播。
习近平文艺思想作为马克思主义文艺理论中国化的最新成果，成为繁荣和发展新时代中国特色社会主义文艺的行动纲领和思想指南。其中，“创新是文艺的生命”“讲品位，重艺德”“思想精深、艺术精湛、制作精良”“坚持以人民为中心的创作导向”“实现中华文化的创造性转化和创新性发展”“坚定文化自信”等，已成为文艺创作的价值追求、文艺评论的重要标准。2017年，《人民日报》《光明日报》《文艺报》《中国艺术报》《中国文艺评论》等各大报刊关注文艺动态、坚持“内容为王”、正确引导舆论，刊发了一系列有见地的评论文章。
例如《话剧的“中国意象现代表达”》一文，认为“中国式舞台意象的现代表达”要在讲述故事、塑造人物、表达情感、传递哲思的完整过程中，体现中国传统文化艺术的美学意韵，更要表达当代观察和当代哲理思考，并且要在现代化、国际化的文化语境中进行表达。《〈人民的名义〉：映现时代 刻画人性》一文分析，热播剧《人民的名义》深挖宏大社会背景下不易察觉的细微脉动，聚焦腐败背后的利益纷争与人性纠葛。展现官场生态，主要是为了激浊扬清、匡扶正义。澄明时局、引人向善是该剧的终极价值追求。再如《不该缺席的大众文艺批评》《缺失表演创造是不健全的戏曲发展》《从影片〈搬迁〉看传家之计在于“心功”》等，也值得一读。
文艺的继承与创新，是一个常谈常新的重要话题。如何回答“我是谁，我从哪里来，我到哪里去”这一根本性的文化命题，决定着文艺批评的发展方向和路径。近年来，评论界越来越认识到，坚定文化自信的重要意义。至2017年元月，正好是“五四”新文学运动百年。这一年，不少批评家开始自觉从文化自信的视角回望传统，梳理中国现当代文学的民族性、现代性和人民性，探讨文艺发展的经验与教训。
例如清华大学中文系教授旷新年的《在新的全球化时代回首现代文学——写在文学革命一百周年之际》一文，认为在全球化语境下考察百年新文学与百年世界政治思想史的复杂关系，才能揭示新文化运动的多重性质以及对于当下的启示。武汉大学人文社会科学资深教授於可训在《文学传统的“外发”与“内生”》一文中深刻反思了现当代文学研究中的传统/现代二元对立思维模式，认为“从中国文学的内部运动去寻找现当代文学发生的动力，重建传统与现代的关系，确实是一个不容忽视的问题”。福建社会科学院研究员南帆在《文学理论：全球化时代的民族性》一文中表示，“中国经验”是一个不可代替的中心词和理论场域的制高点，引进各种西方的文学理论必须遵循一个重要原则，即这些理论是再现和阐释“中国经验”及其意义。在第四届全国青年文艺论坛上，华东师范大学中文系教授罗岗发表题为《人民文艺与二十世纪中国文学的历史经验》的开幕演讲，强调重返“人民文艺”并不意味着简单回到过去，而是要在更为复杂的历史情境中去把握“人民的文学”与“人的文学”之间的辩证关系。诸如此类，发人深思。
2017年，“百年新诗”也成为研究热点。北京大学中文系教授、诗歌评论家谢冕表示，中国诗最重要的传统是“言志”，诗歌要与社会状态衔接，要与人民情感相连。这一传统在新诗里并没有变，只不过为了适应时代发展，改变了语言的方式、抒情的方式、言志的方式。中国作协诗歌委员会主任、诗人叶延滨认为，“中国新诗”既是与传统诗词不一样的新文学，也是中国文化特别是中国诗歌的合法继承人，西方现代思潮的影响并不能改变其文化基因的中国属性。因此，新诗应该向古典诗词传统学习。向新诗学习创新，同样也是复兴旧体诗词创作的必由之路。南开大学文学院教授、博士生导师罗振亚在《百年新诗经典及其焦虑》一文中表示：“经典的有无、多少，无论如何都是一个时代诗歌是否繁荣的重要标志；判断、估衡百年新诗的得失优劣，必须直面新诗创作和研究界日益浓重的‘经典焦虑’背景，注重经典维度的省察。”以上，从不同角度揭示了坚持民族性与现代性是新文学的基本经验之一。
年内，关于莫言、贾平凹、张炜、韩少功等当代作家的作品评论，更多地体现为对于中国故事、中国精神、中国审美等内涵的阐发与反思。文艺研讨活动，也从不同角度切入“继承与创新”这一重要命题。例如“中国传统艺术境界与现代性呈现”学术研讨会，从理论与方法层面梳理中国传统艺术资源，探讨当代中国艺术从中汲取营养的方法和路径。第二届中国文艺评论“长安论坛”以“中华文化传统与当代艺术语言创新”为主题，研讨戏剧、美术、音乐等艺术门类以及文艺理论中的当代艺术语言创新问题，探索创建中国特色的话语体系、学科体系和评价体系。我们发现，在长期的实践中，全国评论界逐渐形成了共识：文艺批评必须坚持中华民族的主体精神，观照当下现实，回应时代召唤，面向世界，面向未来，在创造性转化和创新性发展中，创建科学、独立的理论范式和话语体系。
除此，重视对新文艺现象的跟踪批评和理论总结，也是过去一年文艺评论工作的亮点。人工智能、科幻小说、实时弹幕、网络文艺等，获得了广泛关注和理性评析。各地青年沙龙性质的文艺批评活动日趋活跃，以其新锐性、现实性和在场性为当下的文艺批评注入了新的活力，不仅发挥了文艺批评“轻骑兵”的作用，而且有利于促进青年评论人才的成长。未来，希望中国文艺评论扬长补短、开拓创新，努力摆脱“理论空转”与“自话自说”，更加有力地介入创作，更加有效地实现传播！
（作者蔡家园系中国文艺评论家协会理事、《长江文艺评论》副主编）
