作者：邓海建
龙盘虎踞，漫道雄关。大型声乐套曲《西柏坡组歌—人间正道是沧桑》，是北京军区政治部战友文工团继二十世纪华人音乐经典《长征组歌—红军不怕远征难》之后，倾力打造的又一部红色音乐史诗。自公演以来，广受军、地观众赞誉。
大型声乐套曲《西柏坡组歌》
“最后一尺布用来缝军装，最后一碗米用来做军粮，最后的老棉袄盖在担架上，最后的亲骨肉送他上战场。”当熟悉的民谣小调在波澜壮阔的音乐史诗中焕发新生，这个冀西山区滹沱河北岸的小山村，叫人怀想起激情昂扬、浴血如诗的国之青春。柏坡岭、土坯房、发报机、小磨盘、煤油灯……一幅壮丽磅礴的民俗画卷，一章惊天动地的历史交响。组歌按照《热土》《决胜》《清风》《赶考》4个乐章19首歌曲次第展开，主题鲜明、细节生动，跨界融合、舞美灵动，从“进京赶考”到“永远在赶考路上”，唱响了源远流长的西柏坡精神。
好文不厌百回改，这是文艺创作的铁律。
在文艺工作座谈会上，习近平总书记说过这样一番话：凡是传世之作、千古名篇，必然是笃定恒心、倾注心血的作品。福楼拜说，写《包法利夫人》“有一页就写了5天”，“客店这一节也许得写3个月”。曹雪芹写《红楼梦》“披阅十载，增删五次”。事实上，《西柏坡组歌》公演5年里，边演边改，先后召开座谈会210余次，对作品进行了6个版本、160余次的修改，先后吸纳意见建议1400余条。正如主创之一的作曲家臧云飞说的，“永远在路上，永远在修改，令我们这些创作者非常痛苦，累到要吐血，《走山梁》改了16遍，最后一稿是我爬到树上改出来的。”
演无止境，改无穷期。越是名声鹊起的时代精品，越要对真知灼见的批评之声心存敬畏。《西柏坡组歌》演了5年，这部精品亦在“世异则事异”的语境下完善升级。一方面，《长征组歌》珠玉在前，全国自上而下对这部史诗巨作抱有更高期待；另一方面，就作品本身来说，亦是“曲无完曲”，各方意见汹涌而来，《组歌》一直在打磨、提升。2017年，该作品获国家艺术基金滚动资助后，专家们对《西柏坡组歌》进行了“不留情面”的批评：“不是调门越高越好、而是打动人心的才好”“18首曲子全部用合唱‘太过分’”“组歌的创作应该有一个总负责人，从头到尾改一遍，更加突出创作者的个性和风格”……作为国家艺术基金滚动扶持项目，“挑刺”与“修改”是常态，无人豁免、没有特例。而作为“文化体制改革进一步深入”的标志性事件，近三年来，国家艺术基金便是以激浊扬清的气势，让优秀作品在脸红冒汗的同时，于胸襟和智慧层面撬动中国文艺生态真正走向荷枪实弹的革故鼎新。
越来越好看的《西柏坡组歌》说明了两个基本道理：一则，摒弃浮躁之心、沉潜钻研之意，艺术创作自会在激荡历史与震撼心灵之间找到完美契合点；二则，艺术需要“吹毛求疵”、批评需要风清气正，借助文艺批评的外因动力，推动艺术精品再创作、再升级。正如国家艺术基金管理中心副主任张堃所言，滚动资助项目修改不仅是主创人员闷下头、潜下心地改，更要在台上改、在演出中改。“只有在改中演、演中改才能不断提升艺术品质，才能出精品，出力作。”
慷慨正气的“西柏坡组歌”，在赶考催征路上再斟酌、再雕琢。而国家艺术基金滚动扶持项目便为制度设计之契机，让艺术家在历练中更有筋骨、更有道德、更有温度，让中国文艺创作终能举精神之旗、建精神家园、立精神支柱。（邓海建）
