当今时代的精品之作
——在《西柏坡组歌——人间正道是沧桑》专家研讨会上的发言
中央音乐学院作曲系教授、博士生导师、作曲教研室主任 郝维亚：
当代文艺作品的创作应该力求感人。而创作感人的作品需要做到以下三点：
第一，保持借鉴、吸收和永远革新的创作精神。当前的创作，如果都以长征组歌作为参照，对创作而言是一种压力，因为时代已经改变了。应该力求在表现的形式、音乐的丰富性、搭配的协调和多样性、乐队的选取方面做出创新。
第二，独唱与合唱间的关系应该更加丰富和多样。整部套曲应该做到张弛有度，让听众真正感受到独唱和合唱不同搭配中体现出的美。
第三，应该给乐队更多表现，例如每段之前都加入一个很好的戏剧或者间奏曲。
我们所有的创作都希望传递出创作者真实的感受，但是创作的表现方式则是独特的。
总的来说，《西柏坡组歌——人间正道是沧桑》套曲有三个优点。
第一，精心取材。该套曲着重体现，十八大后中国共产党对“两个务必”和“赶考精神”的再关注、再挖掘。在具体细节上，注意小人物和情节化的处理，不是单线条的创作过程。强调多视角、多角度。对于不是太久远的历史题材，在新时代，新一代军旅创作者们的积极努力。
第二，精心创作。我们能感受到很多词作家和作曲家不同的创作特点，及自身的时代烙印。整体创作语汇除了丰富性外，也注意到了艺术性和整体性，比如民歌语汇的创造性使用，比如配器的整体化、高水平的完成。尤其是需要强调的，音乐语汇如涓涓细流，要符合声乐套曲的艺术规律去创作。歌词的创作也比较朴素，情感的投放准确、真正做到有感而发。
第三，精心舞台呈现。舞台呈现的两难在于，导演既需要用心舞台的表现，又需要尊重艺术样式本身的表现力。本套曲的舞台呈现注重音乐本身，多方位的调动合唱与独唱及其自身的关系。在舞台机械和道具尽量少用，甚至不用的原则下，强调灯光的配合。情景讲述这种舞台处理强调了舞台的多样性，在即讲述了故事内容本身，也是对于单一舞台样式的一种有力补充。
谢谢！
（光明网记者秦超整理）
