赵武灵王的禅位与反思要着重梳理

　　——在京剧《赵武灵王》专家研讨会上的发言

　　刘秀荣（中国国家京剧院一级演员）：

　　福建京剧院选择赵武灵王这一题材很好，反映了那个时期强调国家不可分裂以及在任何时候国家统一、社会安定都是至高无上的这样的主题，赵武灵王的错误和悲剧也给我们后人留下了深刻教训。

　　戏曲必须要以情来打动人，因此制作者在把握这部戏的主题和剧本的文学性方面，特别是唱词和台词，都融入了一种浓烈的深情，渗透了中华优秀传统文化的精髓，有一定水平、也很打动人心。

　　在艺术创作方面，导演的二度创作，在刻画人物性格方面尤为细心精致。戏中的角色行当，有生、旦、净、丑和武生，搭配贴切，每个角色个性分明，让人看起来不单调，色彩丰富。特别让人敬佩的是，导演特别注重遵循了国粹京剧的艺术规律去进行创作，并且又敢于突破和创新。

　　在舞台呈现方面，这部戏有不少亮点，使得整个舞台面貌新颖，有可看性。既保持了京剧表演艺术程式规范的特色精髓，又融入了很多时代的新元素，让人感受到传统文化中展现出来的中国精神和气质。特别是肥义的角色，代表了古代中国臣子的那种气派、精神、气质，让人感触很深。

　　此外，福建京剧团排演这么一出大戏，只请了一位演员，还不是主演，其他完全靠自己培养、自力更生，启用的都是本院的青年演员。演员都要靠演大戏来历练，福建京剧院敢于把舞台给青年演员，让他们提高、成长，这足以证明福建京剧院领导的胸怀和前瞻性的决策。

　　提几点不成熟的建议：

　　第一，赵武灵王突然提出让小儿子赵何继位，感觉太突然。他为什么要这么做？是因为赵雍感到国家兵强国壮，被胜利一时间冲昏头脑，回归二线；还是因为太爱吴娃，所以把吴娃生的小儿子推上了王位？这种荒唐的做法，处理得不深刻。让位，是一个国家的大事，赵雍匆忙决定，以致后面一系列事情的发展都错在这一笔上。所以错在哪、糊涂在哪、失败在哪，交代得过于简单。

　　第二，赵何登基，赵武灵王看到众人跪拜，感到自己被冷落，还有四句唱词如“今日尽朝新君拜，孤已被抛在一边”等。这里难免让人感觉赵武灵王太小心眼，他的心理活动交代得不准确，不足以让赵武灵王反悔，并想起长子赵章。这里可以设计成14岁的赵何处理不了朝政，出了很多乱子，或者设计其他一些事件，也不有损赵武灵王的人物形象，把这一问题交代清楚。

　　第三，最后是赵武灵王的重头戏，要揭示他怎么失败、如何落到这种地步，应该是他对自己失败的反思自责，表现出后悔、悲愤等复杂情绪。现在感觉这一场戏的唱段很散、台词不深刻、反思也不够，没有揭示戏剧的悲剧意义以及后人如何引以为鉴。另外，这一场戏中，好几个人物在闪回，把中心唱段冲散了，也影响赵武灵王在舞台上投入角色。是否能把舞台留给赵武灵王一个人，让观众静下心来观看这一段表演，让这部戏的魂在这一场戏中得到充分的表达。而且，这一段戏应该是最好的唱段，但恰恰这一场的音乐唱腔、舞台调度、剧本安排，还有一点简单化。

　　第四，人物出场次序有些颠倒。女主角吴娃的第一次出场，处理有些简单，亮相不能让人眼前一亮，也没有技巧。因为京剧的出场非常讲究，走几步就能看出功底，像青衣的台步，是孔雀步，交叉着走，吴娃就应该走孔雀步。应该让宫娥们排好，吴娃最后端庄、美丽、高雅、大气地走出来，否则感觉太窝囊。还有一场戏中，吴娃和赵武灵王在花园喝酒，吴娃扶着丫头小碎步跑上台，不合乎人物的身份，应该慢慢地一步步走出来。

　　后来吴娃为了心爱的人撞柱而死，这本应是很震撼人的。但撞柱而死，方式太简单，在这之前应该做些铺垫。如，吴娃表示我救不了赵王而只有以死表达我的爱；然后看着自己的儿子，一跺脚慢慢地走，到跟前快步，扶着柱子，慢镜头、使劲撞两下，这时要用打击乐低音鼓；撞完柱子以后，赵何可以喊，过去把吴娃抱住，让吴娃死在儿子的怀里，母子感情就流露出来了。

　　还有，小丑优孙有一段开打很精彩，但作为京剧，武打一定要有戏。京剧光有情没有技不惊人，而要把情和技紧密结合起来，才能又感人又有情。并且“技”也要有内容才好看，优孙开打的目的是什么，要达到什么效果，处理有些模糊。

　　最后，全剧两个主演的造型、身段，感觉还不够美，可以再专门设计一下。如，最后一场戏开幕，一束追光打下来，赵武灵王趴在舞台上，这一形象不好看、也不合适。哪怕赵武灵王失败了，也应该是败而不惨的，趴在那就“惨”了。应该设计一个比较好看、准确的人物形象，来进入最后一场戏的发展。

　　（光明网记者贺梓秋采访整理）