作者：张义文

　　由黄建新与宁海强联合导演的《决胜时刻》于近日登上银幕，影片艺术地再现了1949年，党中央领导人进驻北京香山，在国共和谈破裂的之际，全力筹划成立新中国的历史。《决胜时刻》作为献礼新中国成立70周年的主旋律影片，在艺术上较之以往的同类型创作呈现出新的特点，主要表现为影像的诗意化与叙事的生活化。

《决胜时刻》海报

　　叙事的生活化

　　革命历史题材电影对“正剧”风格的表现具有天然亲近性，因此不管是早期以“三大战役”为题材拍摄的《淮海战役》《平津战役》《渡江战役》，还是近些年拍摄的《建国大业》《建党伟业》《建军大业》，往往以呈现宏大壮阔的战争场面、扣人心弦的戏剧冲突、高大伟岸的人物形象为主要表现对象，《决胜时刻》在保留战争场面和戏剧冲突的基础上，努力对过去高大伟岸的人物形象进行日常性地表现，使电影的叙事转向生活化，更贴近观众的审美。

《决胜时刻》剧照

　　影片不仅再现了国共和谈、渡江战役、开国大典等重大历史节点事件，还呈现了毛泽东的日常生活：与家人其乐融融地吃饭、陪女儿在庭院捕鸟、帮助警卫员陈有富与广播员孟予培养感情……伟人毛泽东此时看来更像是一位和蔼可亲的长者；同样地，在表现蒋介石这一人物时，少了一分概念性地描摹，多了一分人性化地塑造。除此之外，对周恩来、张治中等人物的表现，在言谈中也更多地涉及两人的故交关系，显得平易近人。对叙事的生活化表现使人物形象更加饱满，人物行为真实可感。随之而来，将这样的人物作为革命历史事件的叙事承担者，会使宏大而严肃的历史事件更易被观众接受，也更容易被铭记。

　　影像的诗意化

　　《决胜时刻》对于影像诗意化的追求体现在表现对象和表现手法两个方面。

《决胜时刻》剧照

　　王国维在《人间词话》中曾提到，“一切景语皆情语”。影像是对自然外界的如实再现，因此，被摄对象的面貌很大程度上决定了影像本身的审美风格。《决胜时刻》中多以生活化的场景作为表现对象，一定程度上决定了其诗意化的影像风格。影片中，田二桥与李讷在庭院中捕鸟，孩童的脸上写满了天真与快乐；深夜广播员孟予着急播报，遇到警备员陈有富相顾无言，眼睛里却是充满了爱意；毛泽东等领导人坐在庭院前，倾听任弼时拉响小提琴，琴声悠扬感动了在场的众人，也感动了银幕前的观众。这种生活化场景的建构成为影像诗意化表达的基础。

《决胜时刻》剧照

　　除了将生活化的场景作为表现对象外，电影影像诗意化还表现在拍摄手法上，尤其是用广角镜头表现大远景、用升格镜头（慢动作）表现战争场面、用固定镜头表现特定的生活场景等。影片的开头是毛泽东等国家领导人乘坐火车前往北平，镜头展现完人物后随之转向窗外，采用广角的方式呈现火车外的大远景：高山、绿树、平原……像一幅画卷绵延不绝，开篇基本也奠定了影片的整体风格。而在表现渡江战役的战争场面时，多次采用升格镜头，使本来紧张急迫的动作变得舒缓：飞膛而出的炮弹经过几乎静止的短暂呈现才轰响敌舰、冲上对岸的解放军战士身上跳动着战火扑向敌人、二桥及其战友们冒着枪火艰难地树立起五星红旗……镜头的缓慢呈现让一幅幅的战争场面充满了悲剧美。在表现毛主席与家人吃饭、田二桥陪李讷捕鸟、任弼时书记拉奏小提琴等场景时，又采用固定长镜头，将短暂的美好时光进行无限地延长。总之，在表现手法上，影片也尽可能地配合作为生活化场景的表现对象，二者相得益彰，最终使宏大而严肃的历史事件呈现出独有的生活化与诗意化，形成了一种异于以往的主旋律影片风格。

《决胜时刻》中修复版的开国大典片段

　　让人颇为称道的是，影片结尾处采用了修复版的开国大典的影像资料片段，这一做法正如世界著名导演戈达尔在其电影中插入新闻片片段保持间离效果，有效地让观众保持清醒的认知——新中国的成立是经过无数先辈的努力换来的。从艺术效果的角度看，该片段有效还原了历史真实，防止影片的因叙事的生活化、影像的诗意化消解真正的革命历史，在保证历史真实性的基础上实现电影的艺术价值。

　　总之，《决胜时刻》作为献礼新中国成立70周年的主旋律影片，不论是故事讲述还是影像风格，对主旋律影片的创作模式都做出了探索，以富有亲近性、人情味的人物呈现革命历史背景下生活化、日常化的场景，在抒情性、诗意化的影像中完成对历史真实性的体认，是观众可以真正走进主旋律电影进而用心感悟革命历史的参考路径。（张义文）