作者：诸葛建国

　　有些电影适合坐在影院里，感受震撼的特效；有些电影适合在苦闷时打开笑一笑，暂时忘掉烦恼；而有些电影，则适合在初秋的雨天裹上薄被，一个人静静地观看，比如《如晴天，似雨天》（《Like Sunday，Like Rain》）。

《如晴天，似雨天》海报

　　刚刚丢掉餐厅服务员工作的Eleanor，被介绍去给十二岁的Reggie当暑期临时保姆。表面上看，他们的处境天差地别：一个是生活拮据的成年女性，在情绪崩溃时摔碎男友的吉他，对混乱的家庭关系无能为力；一个是家境富裕的音乐神童，解决问题的方式十分老练——不想去“幼稚的”夏令营，就给带队老师足够的钱。

　　但这样的两个人，相处起来却意外合拍。Eleanor发现，看似冷漠的Reggie只是过早地对许多事物失去了热情，躲进孤岛里不愿出来，于是带他坐地铁跨越整个城市去吃中餐，和他一起穿过树林走路回家，听他聊去世的父亲，在世界和他之间搭起一座桥。Reggie回报给Eleanor的，则是远超年龄的担当，在她和前男友争吵后安慰她，向她介绍名画背后的故事，陪她回家看望病重的父亲，面对Eleanor感情、家庭中真实不堪的一面，始终抱着坦诚温和的态度。很多时候，这种相处方式甚至让人分不清谁才是被照顾的那个。

《如晴天，似雨天》剧照

　　或许正因为如此，尽管豆瓣评分高达8.3，《如晴天，似雨天》的评价却呈现出鲜明的两极化趋势。一些人认为，这本质上仍是俗套的爱情故事，将男主角换成懂事知礼的正太，恰恰增加了暧昧的禁忌色彩，而Eleanor的临别一吻也似乎证实了这种猜测。若如上所述，影片更像是性转版的低配《洛丽塔》。但在反对的人看来，类似解读太过表面。在相遇之前，两人各有各的烦恼，他们能够成为相处默契的朋友，根本原因还是希望借由这段互相陪伴的真空时期，暂时逃离孤独。

　　其实，不必非要对这份感情下一个定义。它可以是一份来不及的朦胧爱情，也可以是知音难觅的惺惺相惜，甚至可以是混合了更多复杂内容的感情，创作者只是截取了一段短暂的相遇，然后将解读的权利交给了观众。

《如晴天，似雨天》剧照

　　事实上，影片的重点也并不在此。作为一部音乐片，故事更多地是围绕音乐给主角带来的影响展开的。

　　电影中，《Like Sunday，Like Rain》的纯音乐贯穿了所有重要情节。两人第一次相遇是在排练室，Eleanor坐在观众席安静地听Reggie演奏自己创作的这首曲子，眼中有欣赏，也有羡慕。

《如晴天，似雨天》剧照

　　两个人同样孤独，但某种程度上来说，他们的孤独又是不同的。Reggie的孤独来源于天才的“迷茫”：学习所有的东西都太容易了，对他而言大提琴是个可有可无的选择，不明白日复一日的练习是为了什么，所以一度想要放弃。而Eleanor的孤独，关键词是“无奈”：年少时为了省钱选择科内尔管，从被选进全明星乐队，到近在咫尺的茱莉亚音乐学院梦想破灭，再到在地铁里卖艺演出，最终生计所迫彻底远离。这样一个人生下滑，无数可能性被掐灭的过程，即使放在节奏舒缓的音乐片中，也很难不让人产生共情，体会到那份绝望。

　　所以，相互了解彼此的想法后，Eleanor极力劝阻有天分的Reggie放弃大提琴；而Reggie也希望她能重新回归音乐，“要是你不好好展现才华，那就是在犯罪。”分别不久，Eleanor收到了Reggie寄来的科内尔管。然后，Reggie坐在没有水的游泳池中，Eleanor站在小房子的台阶前，两人同时演奏起《Like Sunday，Like Rain》。

《如晴天，似雨天》剧照

　　这样一个故事，缺乏出人意料的转折，也没有皆大欢喜的结局。Reggie期待的那个“我教你游泳”的承诺始终未能兑现，Eleanor也不可能有再来一次的选择。但电影弱化了尖锐的现实矛盾，让音乐带来“不再排斥”的可能性，也成为治愈残酷生活的一线希望。最终留下的，是向过往不动声色的告别，和对未来略带惆怅的期待。

　　之所以说适合在初秋的雨天看，也是因为电影舒缓的节奏、晴雨交错的场景，前路依然曲折的指向，与秋天的萧瑟意境何其相似。这段相遇，关于音乐和治愈，关于所有人终归孤独的人生。好在，故事最后仍为落寞的观众留下了一丝温情：即便注定有遗憾，也希望每一段相遇都能如Reggie的临别赠言，以“认识你真的很好”结尾。（诸葛建国）