作者：韩浩月

　　张译饰演的程队（程兵）从监狱中出来，李晨饰演的杨队开警车来迎接。此前在公安局里两位争相破案的“对手”，在此刻有了身份上的大不同：程队成为平民，杨队升为局长。但他们的共同目标没变：杨局长在宏观层面上坚持对“9·21案”的长线排查，程兵则带领三大队前成员以普通人的身份，根据所获信息，开始点对点的万里追凶。

　　铺垫“工具化”，主叙事流畅

　　杨局长迎接程兵出狱，这个情节很重要——因为它标志着前面密集、紧凑的故事背景交代任务宣告完成。电影正式进入稳定的、具有张力的主叙事。在影片前40多分钟的时间里，创作者呈现了罪案发生、警察办案、雨巷追捕、老张（程兵的师父）身故、逮捕提审王大勇、三大队成员因“刑讯逼供”被提起公诉等诸多情节……在这么短的时间里，塞入这么多的信息，对观众来说是具有挑战性的。其中一些细节，难免有用意过彰的“工具化”痕迹，编剧和导演或许该采用更高明的手法，对这一部分进行情节浓缩与省略，避免过分考验观众的耐心。

　　《三大队》的主叙事，因角色在追凶途中不断变换省份，而有了公路电影的形式。但情节并没有因此显现出明显的板块化，也没有出现停滞感，反而观感更为流畅。这是因为，人物扎实的行为动机和饱满的情绪取代了情节脉络，开始贯穿并主导了故事的走向。在人物行为动机方面，程兵为什么执意追凶12年？电影给了足够多的理由：王大勇导致三大队集体“锒铛入狱”；王二勇间接害死了警队即将退休的老张；王大勇死盯着掉在地上的程队手机上贴着的女儿照片；程兵出狱后与妻子分手，女儿也与他渐行渐远……在这种内外压力的驱使下，找到王二勇，将其绳之以法，似乎成了程兵被“逼上绝路”之后的唯一选择。同理，三大队其他几位前成员，追随程兵追凶，除了都或多或少有上述几个因素外，“集体荣誉”也是很强的动力来源。

　　在人物情绪方面，《三大队》花了不少心思，让角色的情绪“立体饱满”。比如，女儿送程兵去火车站，拿过父亲的手机，把多年前拍的全家福照片发给了他；三大队成员祭奠完老张离开前，临时决议再次“合体”；三大队成员老马出狱后开了个地摊，几个人喝完酒后一块儿唱起《便衣警察》的主题曲《少年壮志不言愁》；此后从每个成员的“不得不”离开，到最后只剩程兵孤身一人上路，都留出了至少一个“哭点”……如此饱满的情绪，制造了很强的观影感染力，许多观众会被情绪推着向前走，无暇他顾。

　　警匪片成“哭片”，有利有弊

　　很难想象，一部类型色彩很强的警匪片，竟然有了“哭片”的特征。需要特别指出的是，《三大队》“好哭”，对影片有利有弊：有利的一面在于《三大队》的“煽情”手段，几乎每一个都是有根有据的，要么来自于故事的前期铺垫，要么随着情节进展由编导不断加入的一些细心设计。比如，魏晨饰演的队员徐一舟，胆大心细地在超市从歹徒刀下救下女营业员，两个年轻人自此相爱，中止了徐一舟的追凶之路。海滩上，两个年轻人向程兵鞠躬告别——有人要开始新生活，有人仍走不出旧日子，希望与无望在此刻交织，催人泪下……类似的设计，在片中有好几处，被影片感动但却并不会让人觉得尴尬，是这部电影获得好评的原因之一。

　　有弊的一面在于《三大队》被一些观众认为剧情“套路化”，“煽情”失去了节制，处处奔着观众的泪点去，“商业算计”的意图明显。对此，不同观众会有不同感受：有人感性，觉得如此讲故事并无不妥；有人理性，认为现实中的真实状况不大可能出现如此多惹人落泪的情节；还有人翻出早几年发表的非虚构原作进行对比，认为这些后加的情感表达，削弱了真实故事的力道，让它社会化的一面淡化了不少。因此，《三大队》的“煽情”，是存在商榷空间的，但从目前的观影反馈看，多数观众显然很“吃”这一套。

　　高光时刻见才华，改编见功力

　　即便用较为严苛的影迷视角来评判《三大队》，也能看到这部电影的几个“高光时刻”。其一，除夕夜在东北一家饭馆吃饺子时，张子贤饰演的队员廖健决定退出——在满天满街的烟花爆竹声中，有人内疚遗憾，有人失望痛苦，他们内心的艰难和此刻的欢乐景象形成了鲜明对比。其二，程兵尾随被他找到了的王二勇，对凶手拳打脚踢一顿猛击，这是影片少有的酣畅淋漓的一幕。虽然很快王二勇就给予了程兵更凶悍、伤害性更强的回击，但观众的“爽感”并不会减弱。因为这时大家已意识到，伪装得文质彬彬的凶手终于现出原形，这次肯定不能逃脱法网了。其三，确定王二勇被拘留后，程兵走出派出所，从恍惚失神到重新回到车水马龙的人间，他的一场“大梦”终于画上了圆满的句号。影片在此使用了虚实结合的长镜头，来展现程兵的内心。这一大结局，也给观众压抑了一两个小时的情绪，找到了一个足够开阔的出口。

　　程兵这个人物，在电影故事的大多数时间里，虽然得到了前队友的无限支持，但具体到他个人身上，其实一直在经历一个“被锤”的过程。也就是说，从他入狱后，到亲手将杀人犯绳之以法之前——这漫长的12年，他一直处在一个“大梦”当中。电影使用了不少虚焦镜头，来表现程兵的精神状态。在这个大雾弥漫、自我几乎迷失的“大梦”里，抓捕凶手成为程兵脑海中最清晰的信念，甚至是唯一的信念。这个信念成为了明亮的灯塔，无论在迷失的海上漂泊多久，程兵都必须要到达这个灯塔之下——以此来证明，以此来唤醒，以此来击破，让“大梦”彻醒。

　　如果说影片开头的大量雨戏让人看到了一个熟悉的戴墨导演，那么《三大队》的这几个“高光时刻”则显示出他在影片中大胆使用艺术表现手法的才华。一定程度上看，这几个被有意拉长、放大的“高光时刻”是反商业的。但恰是如此，才给这部非常商业的电影注入了动人的元素，让人感觉到《三大队》并非简单地只是想拍成一部“爽片”，而是一直在努力地朝电影中灌注涉及人生、命运、人性等层面的思考——只是这思考不着痕迹，但这些寓意、曲笔，仍然可以被捕捉到。

　　取了原作的骨也摸到了原作的魂

　　观影之后，不少网友开始寻找文字版的非虚构原作来进行对比。原文是在缺少程兵作为当事人的讲述、缺乏档案笔录参考、以他者讲述为依据的状况下写成的，它的震撼性在于事件本身——它的震撼点是多元的：从刑警到犯人，从平民到孤胆英雄，从孤立无援到“事了拂衣去，深藏身与名”。除了这些，更重要的是，程兵对时间的认知、对坚持的理解、还有钢铁一般的信念。这些貌似虚无、说起来简单执行起来艰难的概念，在一个擅长遗忘与自我欺骗的时代，是如此稀缺。

　　电影《三大队》取了原作的骨，也摸到了原作的魂，但作为电影，想要让真实故事背后隐藏的大概念、大主题得以显现，还需要给电影加入血肉与汁液，而这些，除了在主演张译身上可以看到外，在其他每一位配角身上，都能看到完整的“小传”。整部电影，除了对王大勇处理得“脸谱化”之外，对戏份不多的警队老张、监狱里的狱头和善良的年轻人阿哲等，都有完整的塑造甚至戏剧化的呼应，对“恶魔”王二勇的狡猾，也处理得很真实……能做到这一步，实属不易。

　　《三大队》是一次见功力的改编。当然它也有一些缺憾——这缺憾的产生，可能与影片在局部用力过度有关，与编导离完全成熟的创作还有距离有关，也与一些非主创所能主导的外部因素有关。但综合来看，《三大队》仍然是这个档期值得一看的国产片。它在创作上的用心与细腻，值得观众为之付出的两个多小时的时间。（韩浩月）