作者：许旸

　　正在央视一套黄金档热播的上海出品电视剧《城中之城》，改编自鲁迅文学奖得主滕肖澜的同名小说。该小说首发于2018年《收获》长篇专号（夏卷），曾获评中宣部2018年十部“优秀现实题材文学”。作为一名70后上海作家，从《城里的月光》到《乘风》，从《城中之城》再到《心居》，滕肖澜总是在写上海。她笔下的“城中之城”与以往作品里的城市有何不同？对于小说改编成影视剧，她持何种态度？电视剧热播之际，记者对话原著小说作者滕肖澜。

　　记者：继《心居》后，这是您第二次和滕华涛导演合作。作品从纸上文本转换成荧屏影像，内心会忐忑吗？以前听到有作家“吐槽”：“电视剧火了才带动小说卖得好”，您怎么看？

　　滕肖澜：小说和剧集是不同的两种艺术表达形式。这次主创团队有着丰富经验，我相信他们会从专业角度出发，遵循戏剧改编本身的特点和规律，进行二度创作。

　　的确，电视剧如果播得好，可以提高小说销量，这是双赢的过程。但对于小说作者来说，这似乎不应该去多考虑。无论何时，心无旁骛的写作才是一切的根本。

　　记者：不同于您大部分小说穿梭百姓弄堂家常，《城中之城》转向金融专业领域的摸索，写作带来的挑战是什么？回头看还满意吗？如果当下再写，会加入什么新线索吗？

　　滕肖澜：小说从2015年开始计划，接着去银行蹲点，再是构思、动笔，到2017年底全部完成，距今确实有一段时间了。因为题材的特殊性和专业性，创作难度是我迄今为止最大的。我对自己定的目标是：专业上不能有硬伤。当时学习了很多文件和实际案例，与工作人员们同进同出，听他们交流，打成一片，就是希望自己完全融入环境；在架构故事和人物的时候，让金融背景自然而然地展露出来，不是硬邦邦的，更不能是虚假的。

　　值得庆幸的是，完成初稿给其中两个银行员工看，他们都表示“蛮像的”。这给了我很大鼓励。回头看，已经过了好几年，金融政策和相关背景都有了变化，如果我再写一次，肯定会重新采风蹲点，找出新的切入点。对于当代作家来说，直面变化、转型中的现实，呈现当下复杂的生活是一种挑战，在不断挑战自我中会获得成长。

　　记者：小说以上海陆家嘴金融城为背景，展现了银行新人、支行副行长以及审计负责人之间围绕利益与初心的激烈对决，有挣扎、有坚守。如何以两代从业者视角，将繁复的金融行业构架搭建起来？

　　滕肖澜：金融之城里的顶峰博弈，也是两代金融人的信念对决。高楼之下，阴影遮不住的是人性发出的微光。小说没有过多着墨于实际金融操作过程，更注重于写金融城里的“人”。写人在面临重大抉择时的命运走向。

　　归根到底，写金融和金融人，写上海，写上海人，其实就是写中国，写中国人。希望读者们看完书，会感慨人性的复杂，以及个体的微小与强大。

　　记者：您曾说希望笔下的上海“是真实的、感性的、值得尊敬的。她不仅仅是一座城市，而更是一个信念、一份希望、一种精神”。会担心自己被贴上“地域写作”的标签吗？

　　滕肖澜：我是土生土长的上海人，如果说石库门里的“上海”，是原生态的、单纯的、感性的，那么《城中之城》里的“上海”，相对更加多元、更加理性。

　　其实我是一个不太会去多想的人。因为身在上海，对上海比较熟悉，自然而然地就会写上海。至于标签、流派那些，说实话从来没有考虑过。我只写我想写的，说我想说的。写作让我快乐，也让我沉浸其中。

　　上海也是不断发展变化着的。有时候作者写什么主题，从什么角度切入，往往是很偶然的。仿佛一下子跳出来。可一旦跳出来了，就会立刻认定：这是我想写的。这种偶然性可能就是文学的魅力，像在跟作者捉迷藏，很有意思。

　　记者：小说里有个意象，说人生好比白衬衫，这是否也传递了您对金融人物群像的价值底色——人生既无奈又很有魅力，但没有试错的机会？

　　滕肖澜：“白衬衫”确实有隐喻的作用。因为纪律守则与实际操作之间，往往是有着一些可进可出的地方，松一松紧一紧，都是真金白银。从小说的角度，这其实就是最值得写的地方。

　　人生也是如此，有摆得上台面的道理，也有摆不上台面却又被大多数人认可的道理。后者写起来肯定比前者更有意思。所以写金融题材小说，一方面要把是非对错辨清，另一方面也要把人性夹缝里那些一言难尽的东西，尽量地展现出来。期待演员们的精彩“飙戏”。（许旸）