作者：高　倩

　　北京老字号与表演艺术结合的范例并不鲜见，经典如《天下第一楼》《大宅门》等早已深入人心。日前，中国评剧院打造、以内联升170余年历史为创作蓝本的原创评剧《步步高升》在天桥剧场完成首轮演出，戏曲化再现非遗传承的挑战与机遇。

　　《步步高升》的故事跨越晚清与当代：清末匠人孙振廷遭东家驱逐后，以“官靴救驾”名震京华，在官员丁浩注资与东家女儿任桂英暗助下创立“高陞坊”。官商倾轧，孙振廷险遭断手危机，最终借御制龙靴扭转命运。民国初年，高陞坊顺应时代转型，以礼服呢千层底圆口布鞋再创辉煌。百年后，孙振廷的七世孙孙玉海力推AI生产线革新非遗工艺，在探索企业转型的同时，与任桂英的后人钱小蕙携手建成中国布鞋博物馆，化解传承危机，圆祖辈夙愿。

　　再现老字号的历史，一味铺陈流水账是创作大忌。《步步高升》首先打破传统的线性叙事，在双时空的穿插中设置悬念——孙振廷创建高陞坊时，一千两银子的缺口到底如何填补？那双被珍藏百年的香鞋究竟由谁缝制？这些疑问持续吸引着观众抽丝剥茧、继而豁然开朗，让观演过程变得跌宕有趣。

　　《步步高升》的故事一波三折，颇具民间传奇色彩，这与评剧接地气、铿锵有力的剧种特点非常契合。剧中几段群戏尤其出色：酒馆里，丁浩向众人讲述自己靠一双快靴成功救驾的经过，热闹非凡、栩栩如生；孙振廷公堂受审，气氛剑拔弩张，舞台前方，老东家诬告孙振廷创立高陞坊的银钱是偷盗而来，一人步步紧逼，一人有苦难言，舞台后方，看热闹的衙役交头接耳，群像生动而有张力，危急时刻圣旨天降，更是把“爽感”拉上了高峰；高陞坊名扬朝野，种种小道消息流传开来，官员们议论纷纷，场面谐谑轻快；孙玉海创新受挫，一时间流言四起……《步步高升》虽是戏曲作品，但在执导过大量戏剧作品的导演王晓鹰的把握下，各色人物有着超越程式化的强烈感染力。

　　在发扬评剧本身特色的层面上，《步步高升》同样很有记忆点。中国评剧院一级演员于海泉一人分饰孙振廷、孙玉海两角，前者忠厚正直，后者头脑活络、敢想敢干，于海泉常常在很短时间内迅速切换两种状态，高难度的演绎频频博得喝彩。戏曲声腔是塑造人物的灵魂手段，在《步步高升》中，唱腔设计戴锡英介绍，孙振廷更多以魏派花脸的行当来塑造，声腔比较传统，孙玉海则偏向老生，声腔旋律也更新。同时，演员的个人特色也被融入创作，比如，饰演任桂英的姚斌是新派弟子，“在新派声腔的基础上，我们贴合人物去开掘、融合，但总体上仍然保留典型的新派特色。”

　　此外，戏曲的留白写意之美也被《步步高升》充分展现，任桂英约孙振廷夜话，一钩弯月温柔斜照；公堂之上，不需过多装饰，巨大的“肃静”“回避”四字便让压迫感扑面而来；表现鞋铺时，剪子、针线等工具被提炼放大，悬于舞台中央，突出手艺人的辛劳严谨与传统技艺的深厚功底。“戏中有技，技中有艺”，评剧艺术的传统韵味被留住，手工技艺也被赋予了新的叙事维度。（高倩）