作者：高利平

　　马年将至，街头巷尾的年味里，总绕不开“马”的意象。而说起马，我们总会想起乌骓、赤兔、黄骠这些历史传说中的名驹，它们虽没有在真实草原上驰骋千年，却在传统戏曲的舞台上“活”了下来。

　　没有真马登台，仅凭着一根马鞭、几个身段，这些名驹就跃然台上。上马下马的从容、马失前蹄的惊险、马受惊扰的慌乱，每一套程式化动作都将这些瞬间展示得活灵活现。今年的央视戏曲春晚还专门打造了原创武戏《五色趟马》，让这些名马集体亮相。最悲壮的，当数《霸王别姬》里项羽的乌骓马。这匹通体乌黑、四蹄踏雪的神驹，是陪项羽征战一生的伙伴，更是他英雄末路的见证者。

　　京剧舞台上，乌骓马有过一次非常具象化的亮相，那就是《霸王别姬》中，垓下四面楚歌时，项羽唱到“乌骓马它在帐外声声嘶鸣”，便让马童牵马来到大帐前。黑色马鞭缓缓挥起，项羽脚步略带踉跄，颤巍巍地抚顺马儿的鬃毛，伴随着唢呐吹出一声嘶鸣，英雄的落寞与乌骓马的焦躁不安，在这细微的表演中淋漓尽显。项羽听着乌骓马的哀鸣，终于吟唱出那首濒临绝境、决意生死之战的绝命之词——“力拔山兮气盖世，时不利兮骓不逝。骓不逝兮可奈何，虞兮虞兮奈若何！”马的忠义与英雄的悲壮在此刻融为一体，成了戏曲舞台上的经典瞬间。

　　如果说乌骓马是悲壮忠义的象征，那赤兔马就是勇猛与传奇的代名词。这匹“日行千里，渡水登山如履平地”的名驹，一生三易其主，每一次易主都藏着传奇故事，戏曲舞台把这些故事演绎得荡气回肠。

　　婺剧《吕布试马》讲述吕布初获赤兔马时，因马生性暴烈难以驯服而亲自驯马的故事。饰演吕布的武生演员扎长靠，着厚底靴，手持代表赤兔的红色马鞭，一套趟马、勒马、驯马的程式化身段，把马的暴烈与神骏彰显得淋漓尽致。马受惊时，演员身体后仰、一手勒鞭一手按鞍，脚步踉跄却不失沉稳，配合马童的翻腾动作，赤兔马的暴烈性子在舞台上一览无余。待成功驯服后，则是一套行云流水的趟马身段，配合疾如流水的圆场台步，马鞭挥舞间，仿佛赤兔马四蹄腾空、追风逐电的模样就在眼前。高台之上，功夫了得的武生演员还会展示单腿三起三落的一组技巧，最后下高稳稳落地，表示终于驯服烈马，得以“人马合一”了。

　　除了乌骓、赤兔，戏曲舞台上还有不少匹活在唱词中的名马，秦琼的黄骠马就是其中之一。京剧《秦琼卖马》里，这匹“兵部堂黄大人相赠与咱”的名驹，并没有通过演员趟马的虚拟化表演展现在舞台上，而是由演员手执一根硬杆三缕穗子的黄色马鞭示意，在核心唱段“店主东带过了黄骠马，不由得秦叔宝两泪如麻”中出了一下场。另一匹只活在唱词中的名马就是薛平贵的红鬃烈马。很多观众在看了京剧《红鬃烈马》全剧后都会有这样的疑问，整台戏都未见到这匹马，为啥要用它的名字来作剧名？其实，这里有段被省略的剧情，薛平贵参军后因降服红鬃烈马，被唐王封为俊军都府，作为“先行”远征西凉。十八年后，薛平贵回寒窑探望王宝钏，上场的第一句导板唱的就是“一马离了西凉界”，红鬃烈马就在这里被提及。

　　当然，戏曲舞台上的更多鲜活名马，全靠程式化身段的精妙支撑。不用实物上台，只需一套约定俗成的动作，就能把马的各种状态展现得惟妙惟肖。上马下马是最基础的程式，不同身份的人，姿态截然不同。武将上马多是“跨蹬上马”，纵身跃起、动作豪迈，文士或文官上马则舒缓从容，一手扶鞍、一手轻挥马鞭，脚步沉稳。下马时，武将利落翻身、落地稳健，文官躬身下马、从容得体，简单动作里，藏着人物性格，也藏着马的状态。

　　马失前蹄与马受惊，是极具戏剧张力的程式。马失前蹄时，演员身体前倾、重心下沉，一手勒鞭、一手扶额，脚步踉跄，随后迅速调整姿态，配合马童惊慌失措却奋力扶马的动作，让观众也为之捏一把汗。《挑滑车》里高宠大战金兵，坐骑不堪重负马失前蹄，演员的倾斜、踉跄，马童的翻腾跌扑，既显战场残酷，也衬战马的忠诚。

　　趟马，是戏曲里表现骑马飞奔的核心程式，又称“马趟子”。演员用圆场、翻身、碎步、跳座等技巧，组合成打马、勒马、疾驰的动作，既能表现人物心情，也能彰显身份性格。趟马可分为单人趟马、双人趟马和多人趟马，男趟马豪迈，女趟马灵动。《盗御马》里窦尔墩的单人趟马，潇洒利落，尽显豪迈与御马神骏；《杨排风》里杨排风与孟良的双人趟马，动作协调，尽显赶路急切。

　　马年说马，让我们在戏曲韵味中，读懂马的忠义与豪迈，也愿戏曲这一中华优秀传统文化能够薪火相传，永远奔腾在岁月长河之中。（高利平）