正在阅读: 体育电影何以成中国电影“短板”

体育电影何以成中国电影“短板”

2018-08-24 09:27来源:光明网-文艺评论频道

  作者:中国传媒大学艺术研究院 罗干

  体育电影在中国这样一个体育大国没有得到与之相称的成绩与发展,被人诟病如国足一般“一手好牌打得稀烂”。

  2018酷夏,俄罗斯世界杯、北京奥运十周年引爆了许多体育热门话题,体育运动的普世魅力与价值潜力再次被得到印证。同时,体育热潮也带火了电影行业,《摔跤吧!爸爸》等电影一展拳脚,在世界影坛为体育电影占得一席之地。

体育电影何以成中国电影“短板”

印度电影《摔跤吧!爸爸》

  但体育电影在中国这样一个体育大国没有得到与之相称的成绩与发展,被人诟病如国足一般“一手好牌打得稀烂”。虽然中国电影在文艺片、喜剧片等世界主流电影类型中的成熟度以及市场表现都有长足进步,但体育电影却一直是当下中国电影市场的“短板”。在“体育大国迈向体育强国”“电影大国迈向电影强国”的时代宏愿中,体育电影的沉寂显得有些顾景惭形。

  毋庸讳言,中国体育电影的发展现状与体育大国、电影大国的地位不尽匹配。一个成熟、完备的电影市场不应该存在如此明显的类型短板,中国体育电影作为一个不成熟、不健全、正在发展中的电影类型,对其类型样式、影片文本、市场境遇的研究,都有重要且现实的价值与意义。

  横比纵览:国产体育电影久靡不振

  我国在职业体育和竞技体育各项目中都有耀眼的成绩和重要的地位,体育运动群众基础无疑更是世界第一。据国家统计局资料,2016年我国体育产业总规模达1.9万亿元,2017年的中国电影总票房达到559亿元,而体育电影在国内大银幕上却难觅踪迹。据初步统计,本世纪以来中国(大陆、香港、台湾)体育电影的总数约100~150部,在电影院线公开上映约50部左右,收获电影票房总计约35亿元。其中2017年一部以拳击为元素的“半体育电影”《羞羞的铁拳》票房就占据22亿元,之所以称之为“半体育电影”,是因为这部影片的高票房很大程度要归功于其成功的喜剧效果,而非体育因素。即使是口碑良好、被认为最具体育电影类型标准的2015年电影《破风》,也仅收获1.45亿元票房。在中国电影市场的繁荣中,体育电影仿佛“扶不起的阿斗”一般,跟不上中国电影大部队的脚步。

体育电影何以成中国电影“短板”

电影《破风》剧照

体育电影何以成中国电影“短板”

电影《头文字D》剧照

体育电影何以成中国电影“短板”

电影《大灌篮》剧照

  纵向追溯,体育电影在中国电影史中确实趋于小众且冷门。1918年商务影戏部拍摄的《东方六大学运动会》《第五次远东运动会》《女子体育观》三部体育纪录片是中国体育电影的源头;1934年孙瑜导演的《体育皇后》是一部标志性意义的体育电影;据郦苏元先生考证,1949—1966十七年间,中国大陆共拍摄了《女篮五号》《冰上姐妹》《大李、小李和老李》等10部体育电影作品;1978-1999年,是国产体育电影的高速发展期,诞生了《沙鸥》《黑眼睛》《女帅男兵》等40余部体育电影;21世纪以来,奥运会、亚运会等大型赛事掀起了全民体育热潮,体育电影也乘风再起航,先后有《女足九号》《激浪青春》《旗鱼》《筑梦2008》《一个人的奥林匹克》《我是马布里》《羞羞的铁拳》等约50余部体育电影,遗憾的是其中大多数作品都折戟沉沙、销声匿迹;香港地区在激烈的商业电影竞争中生产了《点五步》《柔道龙虎榜》《激战》《破风》《头文字D》《极速天使》等十余部商业体育电影;台湾地区创作了《KANO》《球来就打》《翻滚吧!阿信》《大灌篮》《拔一条河》等十余部涵盖青春、励志的体育电影。

  横向观照,在由近及远的跨国视野中,可以发现电影大国往往同时也是体育大国,自然也是体育电影的生产大国。韩国体育电影《马拉松》《哭泣的拳头》《国家代表》《力道山》《冠军》等颇有影响力。动漫体育电影是日本独具特色的体育电影优势,《足球小将》《灌篮高手》《网球王子》等都有广泛的受众。印度体育电影有《印度往事》《断线人生》《灵魂奔跑者》《加油印度》《摔跤吧!爸爸》等风格突出的作品。英国体育电影《烈火战车》《极速风流》《永不独行》《我爱贝克汉姆》享誉世界。美国体育电影《百万美元宝贝》《光荣之路》《洛奇》《愤怒的公牛》《光辉岁月》《摔角王》《一球成名》《搏击俱乐部》等在世界上影响深远。

  类型策略:国产体育电影面面观

  第一,中国体育有太多适合影视化改编的人物和故事,所以素材、题材从来不是制约国产体育电影的因素。主题与叙事的俗套与窠臼,是观众诟病国产体育电影的两大问题。国产体育电影的主题过多的呈现为励志、梦想、尊严、成功等相对简单直白的表达,缺少对人物情感变化、精神成长、人性复杂、生命价值等方面的深入探讨。此外,对人物形象塑造肤浅、刻板,主题价值表达过于生硬,教育意味浓厚,与当下电影观众的审美严重脱节也是国产体育电音发展不起来的桎梏。在叙事模式上,目前国产体育电影无外乎封闭结构的胜利叙事、类型糅合的嫁接叙事、宏大情节的回归叙事、长大蜕变的成功叙事。这几种叙事范式虽然符合类型规范,但往往会创作出平庸之作,难以在艺术质量上有所突破。究其根本是创作者忽视了对体育精神的深入挖掘,导致体育在影片中仅仅是剧情需要,而非信念、信仰。激励角色转变的往往不是体育本身,而是爱情、亲情等其他现实条件。对体育精神的疏离是国产体育电影与国外优秀体育电影的明显差异。加入更丰富的多元主题,大胆探索多种类型融合方式,不失为国产体育电影跳脱窠臼的创新之法。

体育电影何以成中国电影“短板”

《一代宗师》剧照

  第二,体育与电影有着不同的专属审美领域,这种区隔在国产体育电影中具体表现为体育专业性与电影艺术性的融合难题,类似的困境也出现在戏曲电影中。一种专业有其业已形成的本体特点和审美方式,在创作成电影时,可能由于艺术语言的差异甚至矛盾,导致艺术形象和艺术意蕴的偏离和走形,既违背了原有专业领域的审美特点,也与电影本体“貌合神离”。专业性强、拍摄难度高一直是困扰国产体育电影的难题,具体体现在两方面:一方面,如何在拍摄中体现运动美感、表现体育精神;另一方面,导演、编剧、演员的体育专业性储备是否足够:印度影星阿米尔·汗在《摔跤吧!爸爸》中要呈现角色的少年、青年、中年,拍摄期间经历了增重与减重,进行了为期一年的专业训练;中国演员张震为拍摄《一代宗师》,学习了三年的八级拳,参加专业比赛拿下一等奖,成了一名货真价实的拳师,这种创作的敬业精神应当成为国产体育电影的楷模。

  第三,2018年的韩国体育电影《冠军》以掰手腕为题材,这让习惯了国际体育主流项目分类的中国观众颇感意外与新鲜。体育运动的内涵与范围、体育电影的概念界定有必要根据中国体育文化的本土特色与发展现状进行适当的扩充阐释,比如把中国特色的民族、民俗、地域文化以及在流行文化中产生的体育运动项目(龙舟、武术、骑术、舞龙舞狮、斗牛、跑酷等)囊括到体育电影的文化涵义中。这样既扩大了国产体育电影的题材来源与表现领域,打破了对体育电影的固定认知,又能将更多的体育迷转化为电影观众,更发掘了中国特色文化中对民族体育文化的传承。

  2014年国务院发布了《关于加快发展体育产业促进体育消费的若干意见》,2022年北京和张家口联合举办第24届冬奥会,预期又将会掀起新一波的体育热潮。香港导演陈可辛筹备的体育电影《李娜传》《中国女排》即将在近两年内上映,备受市场的关注与期待。毫无疑问,体育产业将会是高速发展的朝阳产业,未来几年也将是中国体育电影难得的发展机遇。解决当下中国体育电影的类型瓶颈和市场困局、提升整体创作质量,才能在机遇中乘势发展,让我国体育电影的质量逐渐适配体育大国与电影大国的身份。(罗干)

[责编:刘冰雅]

阅读剩余全文(

您此时的心情

新闻表情排行 /
  • 开心
     
    0
  • 难过
     
    0
  • 点赞
     
    0
  • 飘过
     
    0

视觉焦点

  • 浪漫主义与诗人徐志摩

  • 宗 城:《找到你》止步于中产阶级式的反省

独家策划

推荐阅读
当一个行业笼罩在“拜金主义”氛围中,资本逐利的天性就会消解影视创作的主体,而片面地使明星成为最醒目的价值符号。当前,为以影视圈为典型的文艺界去浮躁、降虚火便是为文运文脉正本清源、固本培元的重要方向。
2018-10-16 10:55
古人云:“父母在,不远游。”现代人虽已不可能做到这一点,然而节省一些娱乐、应酬的时间,尽量抽空多陪陪老人,多送上一些关怀和问候,却没有那么难。常回家看看,多跟老人聊聊,对老人的关爱和孝敬,体现在日常生活的细节之中。
2018-10-16 09:20
纵观整个相声的诞生与发展,每一段那个时代经典的相声作品都同时具备两点:文化“精英”对现实问题、社会存在的思考、抽象与反馈;大众视角的输出、传达与表达。未来,相声作品也只有兼具此二者,才能不会为同时代的大众所抛弃。
2018-10-16 09:23
“献礼剧”纷至沓来,谁能最终成为留存多年的精品,谁只是趁着行业大势浑水摸鱼,明年即见分晓。实际上,提到“献礼剧”,观众势必和主旋律画上等号,而把主旋律剧拍得好看始终是国产剧解决不好的一大难题。
2018-10-16 11:13
《影》予人最突出的观感,是片中无处不在的中式传统元素。每一组两两相对的意向,都赋予了这组意向背后的人物与环境以特定的意义,以及本身的美感。尤其明显的一点是《影》里的打斗武戏,相当接近于舞蹈。
2018-10-16 10:33
观赏《铁冠图》不啻在观赏一个京、昆发展互动的标本。昆曲的一些剧目以另一种方式存在于京剧中,形成“京昆”。而同时,昆曲又在挖掘搬演中借鉴、吸收了京剧的诸多成分。这种互流和互哺最让人感动。
2018-10-16 10:18
钢筋水泥筑成的丛林中的都市人,正在失去着对环境与自然的感知能力和连接。《奇遇人生》其实是带着观众去领略自然里的广阔天地,在此中发现我们和世界有着千万种可能性,将撒落的生活的屑拾起。
2018-10-16 09:51
在狄更生看来,中国文化是世界危机的解决之道。他写道:“我们(指中国)的诗人与饱读诗书之士,早就一代又一代地教导后代不要在财物、权力或者乱七八糟的活动中获益,而应该在对生活的最单纯、最普遍的关系进行训练有素的、精致的、细腻的欣赏中获益。”
2018-10-15 15:43
作为年龄和分类差别很大的两位作家,著名作家阿来和网络作家阿越对小说创作中的虚构与真实的看法却似乎截然不同。阿来认为历史小说创作需要认清“历史本质”,阿越却认为小说中的“历史”可以“合理推演”。这种小说观到底是一种对立,或者殊途同归?
2018-10-15 10:23
今年国庆档的含金量看起来却并不尽如人意,影片数量、票房、评分等为近年新低。这为我们展示的不仅是内容决定票房走势鲜活案例,更是一个观众口碑决定影片命运的有力印证。市场更加成熟,观众更加理性。
2018-10-15 09:46
“接通地气”才能“弘扬正气”。业界认为,小剧种不仅要传承好剧种的本体艺术,与本土观众血肉相连,同样也要与时代同行,把剧种艺术中具有当代价值的加以发展和深化。只有用当代普通百姓喜闻乐见的艺术表达,才能唱进观众心里,弘扬社会正气。
2018-10-15 10:42
在过去二十多年,日韩流行文化一直受到中国粉丝的追捧。这些节目大都是以日韩文化为基础,在中国文化的语境下也很难产生这类节目,所以我们的综艺设计者怎么努力也不能创作出带有日韩特色的原创综艺节目,只能“被迫”走“高仿”之路。
2018-10-12 10:38
《影》讲述了一个小人物不甘心只做替身,重新寻找自由与自我的故事。境州看似是子虞的影子,甘愿成为别人手中的棋子,实际上自始至终都有着自己的欲望能指——成为真身妻子小艾的丈夫,或者说,替代真身本人。
2018-10-15 10:33
许多粗制滥造的“山寨书”是一种低劣创意抄袭,蚕食注意力的流量泡沫,欲从市场利润中分得一杯羹。一旦被 “挣快钱”的心态主宰驱使,书商在惯性惰性的思路下,从常态的借鉴演变为恶性的模仿,便无异于饮鸩止渴,对出版社的发展有害而无利。
2018-10-12 10:51
“找到你”也是“找到她”,如果说女律师李捷多少还能利用法律和人脉来找回理性的话,那保姆就只能在现实的残酷打击下成为又一个女性祭品。这种母性与女性的双重诠释,也就落在了姚晨和马伊琍两位母亲身上。
2018-10-12 17:54
一提到当代作家楷模,我们就情不自禁地想到柳青、路遥、贾大山等,仰视他们执着于现实生活的坚定、面对名利诱惑的超然、用生命锤炼作品的赤诚。有人说,这样的作家只能是特殊时代的产物。事实果真如此吗?今天还会出现柳青、路遥、贾大山吗?
2018-10-12 09:42
准确把握信中提到的重要美育思想,对加强和改进我国美育工作、推进新时代教育改革具有重要的指导意义;系统深入地研究和阐释信中提到的重要美育思想的丰富内涵与学理逻辑,是完善中国特色马克思主义美育体系的时代课题。
2018-10-11 10:24
移动互联网的蓬勃发展,为粉丝与偶像间的高频互动提供了便利,也令双方关系中的“伴生”属性加强,如今一些粉丝不只是崇拜偶像,也更期待与其“共同成长”,这是粉丝文化、追星文化在网络时代的新表现。
2018-10-11 10:21
中国有源远流长的“以歌舞演故事”的历史,它是音乐剧创作不容忽视的丰富资源。新世纪以来,中国音乐剧市场呈现“名作引进”和“本土原创”双管齐下、多头并进的局面,越来越活跃的中国原创音乐剧层出不穷,涌现出一些让人印象深刻的优秀作品。
2018-10-11 09:28
《无双》是部优秀的电影不假,但它还没有优秀到港片金字塔尖的程度,它可以说是庄文强电影的新高峰,意味着庄文强独立于麦兆辉的一次自我蜕变与成长,并让市场发现了一个全新的庄文强。
2018-10-11 09:39
加载更多