原中央戏剧学院教授、文化部专家库专家 邢大伦：

　　《双蝶扇》从舞美的角度来讲较为完整、少有挑剔，舞台设计巧美、制作考究，现场演出技术操作到位。舞台呈现的主体线型布景结构空透灵活、轻盈晶透、其作用既分隔空间、点缀环境，又能强化、美化演员动作，是舞美设计功能与审美较佳的体现。

　　整体效果简约、典雅又不失闽南乡土风味，给观众以亲切、舒服的视觉享受。

　　《双蝶扇》的舞美已经达到了高端戏曲的要求，但要达到顶级水平，还需要有些个性化的提升。

　　舞台美术是物质与技术手段的表现，一些舞台艺术性的处理，离不开对布景和装饰物材质的选择。正像国画要选择多种宣纸一样，肌理单一的宣纸与纹路多变的宣纸，在视觉感受上也多有差异。同理，舞台上的人造天空，可以选择白布透光，也可以用纱幕或粗织布料代替。在五、六十年前，俄罗斯一剧院在演出戏剧《三姐妹》时就挂了蓝色的天鹅绒做天幕，营造出深沉与忧闷的效果，更靠近戏剧主题。

　　《双蝶扇》在增强舞美个性化时是否也可以着眼于对天幕材质的选择，让整个舞台在悦目清新中蕴含着悲剧的深沉与分量感。

　　另外，还可考虑制造一面特制面幕，既点题又有隐喻（如把幕布分割成三个扇形部分等），增加现代审美气息。

　　《双蝶扇》的舞美主创人员都是当今舞美界的精英，他们的能力毋庸置疑。服饰设计很生动，有很多突破，既塑造了人物，也美化了动作。舞美团队中的罗江涛在德国待了9年，曾在河北梆子《窦娥冤枉》中借鉴现代设计理念进行了不俗的设计，现在有理由相信他们会修改、加工得更好。

　　（光明网记者石依诺采访整理）