安徽演艺集团董事长、一级编剧 张居淮：

　　舞剧《家》的视频我曾经看过两遍，这次来到现场看，感觉和冲击力很不一样。看过之后很感动，感动的原因是这部戏全部由川人打造，这也是第一部由四川省歌舞剧院独立完成的以《家》为创作题材的舞剧作品。

　　要想完整地体现经典名著《家》，是要承受很大压力的，因为《家》有话剧、电视剧、电影多种表现形式，特别是1957年的电影版《家》，张瑞芳饰演的瑞珏、黄宗英演的梅表姐等给观众留下了极为深刻的印象，舞剧想要超越是相当之难。好在，何川老师这个团队有勇气、有担当、知难而进、不怕比较。从这部舞剧中我看到，舞蹈人用肢体语言、当代意识完美地诠释了《家》，这很不容易。从总体看，何川老师的谋篇布局是准确到位的，整个舞台的呈现准确、丰富、创新。接下来如何丰富、删减，立主干、删枝蔓，完成这个舞剧的创造，我将从以下三个方面来谈点个人见解。

　　首先，主创团队在全剧风格气质的把握上抓得很准。舞剧语汇是把当代舞、民族民间舞及古典舞进行揉和，这本身是很难做到的。而纯粹用当代舞、民间舞、古典舞来表现都是不够的。但是主创团队在这部舞剧里巧妙地将三个舞种进行有机融合。编导是在努力让作品贴近生活，引起观众的共鸣，特别是在时空的处理上，我觉得编导用了很多现代的舞台处理手段。整剧的线索以人物情感为主导，而不是被剧情牵着走，这样处理十分妥当。

　　第二，在角色塑造上，编导让人物在舞台上活了起来，每段戏、每个舞段都是靠情感的传递，演员表演都是经过精心设计。舞剧的体现手段主要是肢体语言——独舞、双人舞、三人舞、群舞的体现，这部戏最大的优点也就在于肢体语言的表述清晰明朗。目前我们国家有的舞剧形式大于内容，舞台表现形式感强，但却忽略了内容、人物、情节、矛盾的设计。舞剧《家》就不存在这些问题，比如在人物塑造上，何川用了很多笔墨把觉新的懦弱及渴望光明又遵循礼教的双重性格展现得淋漓尽致。包括“瑞珏死后觉新所有的爱与热情被埋葬”这场戏，情感表现十分到位，也很打动我。

　　第三，在道具的使用上，编导将其作用发挥到了极致。尤其是椅子的运用，其所代表的封建礼教压迫感跃然台上。高老太爷死后，家族分崩离析，这时导演手中的椅子就变成了“家产”，大家都来抢，这样的处理让观众一下子就能看懂。还有红棍子和红灯笼对鸣凤的压迫等等，这些都处理得相当巧妙。在编导的巧妙处理之下，一个个道具融入剧情，对整个故事的发展起到了良好的推动和辅助作用。特别是椅子背后的那双手，在无形之中控制着觉新，高老爷一掌打在觉新肩上这个细节，将觉新在压榨下的无奈、软弱、懦弱、无力淋漓尽致地展现出来。高老太爷还有两处处理得比较好的细节：一处是冯乐山调戏鸣凤，冯老太爷这个人物用了几个白描式的描写，鸣凤一上来他就盯住了她；第二个是冯老太爷要上前追鸣凤却被高老太爷一把抓住，并提醒他要守规矩不要放肆。这些细节对接下来故事的发展做了很好的铺垫，是人物刻画的点睛之笔。

　　还有几点修改建议说一下，仅供参考：

　　第一，舞剧中的双人舞和独舞既要有个性又要有区别。比如第一幕，觉新和瑞珏、梅的两段双人舞有点雷同，这一部分要做差异化处理：和瑞珏应该是中规中矩的，与梅应该是热情奔放的。现在看起来两段舞蹈并没有什么区别，不同性格有不同的表现才会让戏更好看。

　　第二，觉新和觉慧两个人物的舞蹈语汇也要做差异化处理。因为觉新是双重性格，又是长子，他必须维持这个家，他又被封建礼教束缚着、被压制着，他性格中的纠结要表现出来，尤其是他对新生活的渴望。但是觉慧不一样，他就是家中的那一束光亮，他要冲出去，毫无顾虑。

　　第三，四幕瑞珏难产的时候用了众多的女佣，这样的处理影响了剧情的发展。大家对瑞珏的死弱化了观众对瑞珏的同情，为什么呢？因为在郊外陋室还有那么多人伺候她，实际上如果把这一段处理成把瑞珏扔到郊外没人管就会更好一些。

　　第四，群舞编排上不是刻意地“为舞而舞”，而是根据剧情来设计，这是这部舞剧的优点。不足之处就在于没有好的群舞，特别是好的带川味的女群舞。请主创团队再思考一下，如何按照剧情发展在合适的地方增加一些能体现川味的女子群舞，因为舞剧很多时候还是要靠有特点的群舞来体现。

　　还有两处小细节：老三觉慧的造型再年轻一些，小伙子很帅气，但是在造型上显得比老大还老。所以在服装和造型方面再调整下。另外，觉慧和鸣凤跳双人舞时有个窗户，两人舞蹈展开后窗户就消失了，是换场景了吗？此处交代不清，需要修改调整。

　　最后我想说，舞剧《家》现在已经得到国家艺术基金滚动资助了，很不容易，我参加过国家艺术基金的推优评选工作，所以知道竞争有多激烈。从这一点上来讲，国家艺术基金评选是绝对公正、公平、公开的，作品是凭本事说话的。我们现在已经在艺术高原上了，再往高峰上走，每往上一步都会很艰难。但既然国家艺术基金已经给了四川省歌舞剧院资助，主创团队就再坚持一下，努力把它打造成高峰之作，让《家》在中国舞剧之林中留下烙印。要做到这一点，首先要听观众和专家的意见，方方面面的意见都要听取。去年我国一共有27部舞剧诞生，但是能给人留下印象的并不是很多，此剧从27部之中脱颖而出，实属不易。四川省歌舞剧院只要愿意多下功夫，精打细磨，就一定能让这部经典之作在剧场焕发生机，成为中国民族舞剧的一个里程碑。

　　（光明网记者石依诺整理）