北京演艺集团艺委会副主任、国家一级作曲　王亚勋：

　　锡剧《三三》唤起了我对张家港这座城市的一种期待，因为该剧和这座城市一样清爽干净、让人感觉很舒服。

　　这是传统戏曲艺术在当代最为有益的一次探索与实践，也是传承与创新、艺术与实现做得很好的一部作品。特别在当下的语境或期待下，《三三》给我们送来一股清新的春风，让我们看到戏曲还可以这样来呈现。同时，这也是一部践行习总书记讲话精神的好作品——优秀传统文化如何在当代进行创造性转化和创新性发展。

　　原著小说中并没有“戏”，矛盾、冲突等都没有，这是改编的难度。但是小说中的独到之处，却被锡剧搬到了戏剧舞台上并做了很好的呈现。首先是对环境生态的表现；一山一水、转动的水车、竹林、金针花等。其次是对小鱼儿、小虾儿、鸡和鸭，还有各人物这些生命样态等。再就是对这些生命的精神状态所做的丰富诠释。在这种很平和、很安详的生态状态下，纯朴清新的少女三三遇到了城里来的少爷，内心泛起了涟漪，精神上掠过了一丝春风。这让观众也在纷繁复杂的现实世界中能够静下来，给心灵上、精神上，带来一些安静、享受和回味，这种传递给观众的感动和陶冶是做得非常好的。

　　虽然原著是散文诗式的表达，但这部戏在具体呈现上，结构严谨，线条清晰，故事流畅、明了，富有较强的创新思维和当代理念，传统与现代同在，生活与艺术共融，这很多值得肯定和赞誉。

　　继上次的讨论后，这部戏在方方面面进行了一些改动，可以说在精湛、精深、精良等方面都有很好的体现。下一步，需要在精致上下功夫，特别是很多细节上。

　　一是音响上，现场表演时，音响的声音有时盖过了演员的声音，是设备的问题还是人员技术的问题？如果设备不行就换好些的设备，如果设备条件好了，音响还是有问题，就是人的问题了。

　　二是乐队上，现场乐队需要在音准上再“准”些，演奏时主次要区别开。音色与乐器的搭配都是有讲究的。调音师也很关键，现场对音乐的把控和调整，都靠调音师的操作。

　　三是道具上，最后一场戏落下漫天的纸张，每张都做得很讲究。不过还有一个地方，就是少爷钓起的鱼是一条“冻鱼”，显得不好看，是不是可以加个弹簧之类的东西，让鱼“活”起来。

　　四是舞美上，比较之前的舞美，这次做了很多调整，水车在动，还有水在流动，整体氛围营造得非常灵动鲜活有生机。需要在灯光和音乐上再稍微给一些表现点睛，突出一下舞美的语言感。

　　五是人物的配器上，三三与母亲的“双梳头”时，母亲唱时是二胡的复调和伴奏，而后面三三得知少爷死之后的唱词，有一个华彩的地方却还是二胡，这就有问题了。人物的乐器选择和配乐要统一。使音乐既丰富多变又不能无需杂乱。

　　六是演员的表演上，节奏可以再“稳”一些，情感抒发上再“内”一些，张扬与内敛的对比再“大”一些。

　　七是前期录音可以做得更好，要与现场声音协调一致。

　　期待主创团队通过这次修改后，使剧目更加精致，祝福你们。

　　（光明网记者贺梓秋整理）