传承唐卡技艺，做笔尖上的修行者

　　传承唐卡技艺，做笔尖上的修行者

　　——访青年艺术家昂杰

　　唐卡亦称唐嘎、唐喀，系藏文音译，指用彩缎装裱后悬挂供奉的宗教卷轴画，是藏族文化中一种独具特色的绘画艺术形式。唐卡的题材除以常见的佛教为主外，历史、民俗、天文、医药等皆可入画，具有艺术性、宗教性等特点，被称为“青藏高原的大百科全书”。

　　生于拉卜楞佛教圣地牧民家庭的昂杰，从小深受佛教文化的影响，对唐卡绘画抱有极大的热情，曾跟随民间画师拉朗东智学习唐卡绘画基础，尽得唐卡艺术真传，后跟随国家非物质遗产传承人希热布大师学习唐卡，熟练掌握藏区唐卡绘画噶玛噶赤、曼唐派、新曼唐派三大流派绘画技艺，并赋予创新，创作了《绿度母》《白度母》《黄财神》等一系列优秀作品。其中，唐卡作品《黄财神》以其精细的制作工艺成功获得国家艺术基金2018年度艺术人才培养美术类项目滚动资助。

　　青年艺术工作者昂杰

　　光明网：唐卡《黄财神》的创作契机是什么？

　　昂杰：灵感和契机来自于佛教的“禅”，黄财神，藏名藏拉色波，是藏传佛教各大教派普遍供养的五姓财神之一，因其身相黄色，故称为黄财神。黄财神原是宗教学名词，宗教中暗语指九种大乘菩萨所修的禅定，即自性禅、一切禅、难禅、一切门禅、善人禅、一切行禅、除烦恼禅、此世他世乐禅、清净净禅。因我从小受佛教文化影响，在学习唐卡以后愈加想通过习得的唐卡技艺表现佛教禅意，由此想到绘制一幅《黄财神》。

　　昂杰唐卡作品《黄财神》

　　光明网：在您看来，唐卡《黄财神》的创新和特色是什么？

　　昂杰：黄财神是密教之护法神祗，诸财神之首。一面二臂，本尊形象为肚大身小，双手有力，肤色金黄，右手持摩尼宝珠，左手轻抓口吐珠宝的吐宝鼠。头戴五佛宝冠，身着天衣，蓝色莲花及珠宝璎珞。胸前挂乌巴拉念珠，以如意坐左脚曲，右脚踩白色海螺宝，安坐于莲花月轮上。诚心持诵黄财神心咒，可获其庇佑，财源广进，免除穷困。

　　《黄财神》最大的创新和特色是结合了藏区噶玛噶赤派、曼唐派、新曼唐派三大唐卡画派，构图上把黄财神放在画面正中央，主题鲜明突出，左上部分是代表富贵圆满的牡丹花，右上部分是吉祥云朵，画面下方用简约的方式画了吉祥山和如意宝珠。主体黄财神一手执吐宝鼠表示财源滚滚，一手执桃子表示富贵之果成就，以此祈愿众生吉祥富贵、富慧圆满。

　　光明网：创作唐卡《黄财神》过程中，有何难忘之事和艺术感悟？

　　昂杰：唐卡是在松赞干布时期兴起的一种绘画艺术，即用彩缎装裱而成的卷轴画，具有鲜明的民族特点、浓郁的宗教色彩和独特的艺术风格。唐卡的绘制要求特别严格，每一道程序都应遵循藏传佛教仪轨，《造象度量经》更是对唐卡的内容、着色、尺寸都作了明确规定，画师不得有任何僭越。一幅好的画作通常要花费画师几个月甚至几年的时间，勾勒线条、上色、上金，每个步骤都很费功夫，心急不得。

　　画唐卡就是画自己的内心，内心有多纯洁、虔诚，画中就有多慈悲。作为一位唐卡画师，我们应当是一位笔尖上的修行者，心要和笔尖连在一起。当我们看到一幅精美的唐卡时，就能够看到佛的灵魂与慈悲，这一切的关键在于我们有何种作画的心态。

　　光明网：对于青年艺术创作而言，国家艺术基金的资助有着哪些意义？

　　昂杰：艺术家的成长需要好的舞台和展示，同时受一定的机遇和性格的制约，历史上绝大多数伟大的、成功的艺术家，都是站在时代的前沿、文化的浪尖之上才能崭露头角，并影响一个时代、一代人的审美。基金的资助让更多的青年艺术家有机会在舞台上展现自己的才华，无疑也会激起更多美丽的浪花，从而形成一股艺术的新浪潮，共同谱写中华民族文化的历史。

　　（光明网记者产娟娟采访整理）