作者：仲呈祥

　　南昆守正，守住了历史唯物观、艺术辩证法之“正”，守住了昆曲艺术始终为人民、为观众之“正”，守住了继承弘扬昆曲艺术优秀传统之“正”，守住了尊重艺术家、遵循艺术规律之“正”，唯其如此，南昆的创新才能日益精彩

　　前一阵，观看了江苏省演艺集团昆剧院（以下简称南昆）的《蝴蝶梦》《世说新语》《瞿秋白》三台大戏和《小商河》《游园惊梦》《小宴》《酒楼》《写状》等经典折子戏。这让我感受到，南昆在“守正创新”上做出了扎实的成绩，堪称新时代戏曲院团振兴戏曲的一面旗帜。

　　首先是出戏、出剧目。且看这三台大戏——《蝴蝶梦》是对古典传奇名篇以当代眼光进行的全新诠释与改编，可谓“有鉴别地加以对待，有扬弃地予以继承”，成功地将“庄周试妻”变成了“田氏戏夫”，老戏翻出了新意；《世说新语》是实现古典文学资源的发掘、配置后进行新编的历史剧，将粒粒珍珠组成了一幅饶有趣味、意蕴丰厚的魏晋人文风情画；而《瞿秋白》是用昆曲艺术为重大革命历史题材和革命先驱立传画像，高质量地攀上了思想、艺术的高峰。至于那两台经典折子戏，又彰显出南昆尊重经典、珍视遗产、在继承基础上发展的优秀传统。概而言之，南昆在剧目建设上践行了在继承基础上的发展创新才是真正的发展创新的道理。

　　剧目建设是剧院守正创新、振兴戏曲的载体，而剧目创新的关键在人才、根基在人才。且看南昆，剧本乃一剧之本，编剧乃剧本之主。作为新时代南昆主要代表作的三台大戏剧本，皆出自罗周、张弘之手。此外，张曼君之于《瞿秋白》、石小梅之于《世说新语》、徐春兰之于《蝴蝶梦》，都证明了南昆在选择导演人才上的独具慧眼。而张继青、胡锦芳等老一辈昆曲大家的无私传授和精心培育，更为南昆中青年昆曲艺术人才的成长，作出了杰出的贡献。仅以《瞿秋白》为例，该戏的主演就集几代精锐于一台——南昆青年一代领军人物施夏明饰演瞿秋白、“梅花奖”得主孔爱萍饰演瞿母、巾生名家钱振荣饰演鲁迅……个个光彩夺目，令人叫绝！还有活跃于其他戏中的周鑫、徐思佳、钱伟、朱贤哲等演员的精彩表演，都让观众获得了南昆古朴典雅、清新细腻的审美风格和艺术享受。

　　出戏、出人是新时代南昆守正创新结出的丰硕成果，是南昆让古老的昆曲艺术“同当代文化相适应、同现代社会相协调”，进行“创造性转化、创新性发展”的实践。南昆守正，守住了历史唯物观、艺术辩证法之“正”，守住了昆曲艺术始终为人民、为观众之“正”，守住了继承弘扬昆曲艺术优秀传统之“正”，守住了尊重艺术家、遵循艺术规律之“正”，唯其如此，南昆的创新才能日益精彩。

　　（作者系中国文艺评论家协会首届主席、中央文史研究馆馆员）