作者：郑湘平

　　“我特意带了一块雷击木做的惊堂木来，毕竟要说《聊斋》，我自己都害怕。”“这雅间可是这酒楼里的VIP。”日前，在长沙群艺馆举行的“品鉴评书之美”专场，让我们听到了久违的评书。中国相声第九代传人、湘潭伴趣社相声社团班主刘德驻带来的评书《聊斋》，让大家再次领略到传统曲艺评书的魅力。

　　两首《说书人》，解锁评书的多元魅力

　　评书，对于“00”后来说，也许只是文学常识考试时的一个知识点，至于评书到底是什么却不甚了了。那么，我们就从2018年的一首古风歌曲《说书人》和2013年小沈阳演唱的电视剧《说书人》同名歌曲开始说起。

　　在2018年的《说书人》中，“人前摇扇，醒木拍桌。各位看官，你细听分说”让说书的场景瞬间在眼前具象化，“江山风雨，岁月山河；刀光剑影，美了多少世间传说”更是把评书包罗万象的风格刻画出来了。

　　至于2013年小沈阳演唱的《说书人》，更多是以“说书人”这个身份来感悟人生百态。“说不完这人间沧桑，道不尽生死笑忘；尘世里万千的荣光，总有诉不完的衷肠”，没经过被社会几十年的“毒打”，不可能唱得人潸然泪下。

　　旧时人们的娱乐方式相当匮乏，运气好能碰上说书人“送戏下乡”，用一碗免费的茶换来他说上那么一段书，“说到‘靖康耻，犹未雪’时，众人皆为岳武穆扼腕长叹”，村头说书人说的一段书就成了《射雕英雄传》的开篇；有钱去怡红院，能听韦小宝吹一段“平生不识陈近南，就称英雄也枉然”，然后开启寻访《鹿鼎记》之路；还有《笑傲江湖》里的“潇湘夜雨”莫大先生……几乎每一部武侠小说里，没有“说书人”的江湖都是不完整的江湖。而且，在封建时代，“忠君报国”“善有善报”等思想很大程度上都是评书等传统曲艺形式在进行传播、宣传，杨家将、陈世美等形象就是在说书人的口中塑造出来的。

　　评书堪称“说话”的艺术，传承千年，是诸多艺术门类的“母体”和“载体”，与中国文学一脉相承。中国古典四大名著中有三部是先有说书话本，而后才有文学作品的。晚唐诗人李商隐在《骄儿诗》中写道：“或谑张飞胡，或笑邓艾吃。”说明当时喜欢说书这门曲艺的百姓是非常多的。到了现代，评书艺术家单田芳的多部作品，如《白眉大侠》《隋唐演义》等，还被改编为影视作品，进一步扩大了评书的影响力。

　　观众渐少，刘德驻依然坚信“留得住”

　　随着时代的飞速发展，年轻人对传统评书的接触和接受程度已经变得很低。观众群体老龄化严重、评书曲艺传承人开始断层、传统茶馆等活动场所逐渐衰落，评书在很多地方已经鲜有踪迹。刘德驻是湖南最后一个坐场的说书人。

　　刘德驻描述书场的现状时说：“很多时候，整场演出只来了一百，甚至是十个、五个，当年郭德纲的德云社也遇到过同样的囧事。”碰到真只有一个观众，是不是就退票呢？可刘德驻面临的囧事更甚，在一次演出中整场居然只有“半个观众”。

　　那是2013年时，伴趣社的剧场里只来了一个客人，而且只愿意待在包厢里。服务员怎么去请都不愿出来，刘德驻也就只好把台上的桌子微微往包厢方向挪，为这唯一的一个观众说书。这个观众也把这里当成了自己家，听到惬意处，干脆把脚搭在空桌子上听完了全场。于是，整场演出，刘德驻一个观众也没看到，只看到了一双鞋。

　　散场后，这位观众却找到了刘德驻，说这书说得好，还顺带递上一个信封，“里面有他的一点心意，就当交个朋友”。

　　低下头认真看了看对方的鞋子，确认了他就是那个“他”后，刘德驻作为艺术工作者也是有“底线”的，把手按在新信封上准备拒绝，“可没想到，这一点心意还蛮厚实。既然触碰到了我的底线，那我就换个底线呗”。不动声色笑纳心意之后的刘德驻“一本正经”地回答对方：“心意不心意的不重要，我就是单纯想交你这个朋友。”

　　对于“换底线”这事，刘德驻解释完全是因为生活不易，100元钱一张的票，一场演出和场馆对半分票房，如果他不坚守这份收入，那湖南连“最后一个说评书的”也没有了。

　　与时俱进，让评书焕发新的生命力

　　“品鉴评书之美”活动的组织者杜凯，当年与刘德驻一起拜师学艺讨生活时，师兄弟两人还曾是搭档，一个书场，杜凯说上半场，刘德驻说下半场。考上研究生后的杜凯，最后成了群艺馆的曲艺专干。今年年初，杜凯策划组织“品鉴曲艺之美”并启动了三期活动，而12日的活动正是该活动的第三期。杜凯在接受记者采访时表示：“国家对非遗的重视程度不断提高，出台了一系列政策支持评书等传统曲艺的传承与发展，从项目扶持到人才培养，为评书艺术的发展提供了坚实的保障。”

　　评书等传统曲艺形式，虽然在互联网和新媒体迅猛发展的情况下，遇到了相当大的挑战，但也迎来了一些新的发展机遇。济南的一个评书班子在抖音开设账号，将《水浒传》切成三分钟一段，并配上动画特效，短短三个月就涨粉五十万，打赏收入甚至超过线下演出一整年。沈阳有人将直播带货编成评书，北京曲协搞的“评书盲盒”，让演员讲述职场宫斗、科幻穿越等现代题材故事，这些创新尝试都为评书艺术注入了新的活力。此外，苏州评弹团与脱口秀俱乐部的联演，让“00后”演员穿着汉服讲赛博朋克，场场爆满。

　　天津茶馆里郭德纲改编的评书版《三体》，将科幻题材与评书艺术相结合，吸引了大量年轻观众。刘兰芳录制的由网文《新斗罗大陆》改编的评书，通过与现代流行文化的结合，让评书在传承传统艺术魅力的基础上，满足现代观众的审美需求。通过跨界融合，评书能够拓展受众群体，吸引更多不同年龄段、不同兴趣爱好的观众，展现出传统艺术在新时代的无限可能性。

　　湖南评书也应该进一步挖掘湖湘特色文化资源，将本地的历史故事、民俗风情融入评书创作与表演中，打造具有地域辨识度的文旅作品。同时，可与更多景区、文化场馆合作，开展驻场演出、主题活动等，让评书成为湖南文旅的一张亮丽名片，在传承艺术的同时，助力地方文化旅游产业的发展。除刘德驻所在的伴趣社沉浸式评书剧场，新化县的慎德堂也借助文旅融合的东风，在每周六晚开展梅山故事评书等文艺表演。慎德堂这座保存完好的传统四合院，本就承载着厚重的历史文化，评书表演的加入，使其文化氛围更加浓郁。

　　作为中国传统文化的瑰宝，评书艺术承载着丰富的历史文化内涵。尽管在当下的发展中面临诸多挑战，但也拥有着前所未有的机遇。刘德驻表示，评书创作者应深入挖掘现代社会题材，“将当下的热点话题、生活故事融入评书创作中，使评书内容更贴近现代观众的生活。同时，可以借鉴网络文学、影视作品等的创作手法和题材，丰富评书的表现形式”。（郑湘平）