作者：高世逢

　　文艺评论是一场双向奔赴的对话，评论者不仅需要深入创作肌理，触摸创作者的精神脉动，理解作品背后的技术逻辑与文化语境，更要以“在场者”的身份，融入弹幕里的狂欢和讨论，解读年轻人的独特密码，剖析流量机制对创作生态的重塑。

　　在数字化浪潮席卷的今天，网络文艺发展迅猛、形式多样、内容丰富，涵盖了网络文学、网络影视、网络音乐、网络动漫等诸多领域，已然成为大众文化生活中不可或缺的一部分。网络文艺与互联网技术同步成长，从早期的网络文学创作，到如今多元化的网络文艺生态，见证了技术与艺术的持续融合。网络文艺凭借其独特的传播优势，打破了传统文艺的时空限制，创作者可以更加轻松地展示自己的艺术成果，观众也能随时随地欣赏到五彩斑斓的文艺作品。这种传播方式的变革，不仅让文艺作品的受众群体迅速扩大，也为文艺创作注入了新的灵感与活力。不过，网络文艺的快速发展也带来了一些问题，如有的作品质量参差不齐、演员表演艺术低劣、版权维护难度大等。

　　这时，网络文艺评论的重要性就凸显出来了，在引领我们深入探索网络文艺奥秘的过程中，网络文艺评论不仅能引导创作者提高作品质量，还能帮我们更好地理解作品，提升大众的审美水平，与此同时，它还能推动网络文艺健康发展，规范网络文艺市场，营造良好的文艺创作环境。然而，当碎片化的短视频刷新生活、网文流量制造爆款、游戏叙事重构想象，网络文艺评论若只做“旁观者”隔岸观火的话，便难以介入其中。

　　文艺评论是一场双向奔赴的对话，评论者不仅需要深入创作肌理，触摸创作者的精神脉动，理解作品背后的技术逻辑与文化语境，更要以“在场者”的身份，融入弹幕里的狂欢和讨论，解读年轻人的独特密码，剖析流量机制对创作生态的重塑。尤其在“速食化”阅读成为新常态的状况下，评论者更要肩负起重要使命，凭借深厚的专业素养，穿透信息洪流的重重喧嚣，以严谨的理性分析替代浮躁的情绪化表达，以正确的价值观念为读者拨开迷雾，使网络文艺评论成为引领大众的重要力量，照亮更多人认知的前路。

　　从评论对象角度看，网络文艺作品往往有着独特的叙事结构、表现手法和文化内涵，普通观众可能需要一些引导才能深入理解作品的精髓。网络文艺评论通过对作品的分析和解读，能帮观众更好地把握作品的主题、情感和价值观念，从而提升观众的审美体验。与此同时，创作者在创作过程中难免有局限性，评论者的客观评价和专业建议能帮他们发现或弥补作品中的不足。比如创作剧本，需要听取专家对剧本的不同意见。即便作品搬上了舞台，也要不断接受观众检阅，这样才便于反复打磨和提炼，才能让作品留得下、传得开、走得远。

　　从评论主体角度看，网络文艺评论的写作不是一蹴而就，而是需要长期的积累和博采众长。首先，评论者需要具备扎实的文艺理论基础。只有掌握了文艺理论的基本概念和分析方法，才能对网络文艺作品进行更深入准确的分析和评价。比如，在分析网络文学作品时，需要运用文学理论中的叙事学、接受美学等理论，对作品的叙事结构、人物塑造、主题思想等方面进行剖析；在评论网络影视作品时，需要运用影视理论中的镜头语言、剪辑技巧、叙事节奏、人物表演以及音乐舞美等知识，对作品的艺术表现进行分析。其次，评论者需要对网络文艺作品有深入的了解和体验。这不仅包括对作品本身的研究，还需关注作品的创作背景、社会影响以及观众反馈等。只有全面了解作品的各个方面，才能在评论中真正做到有理有据、观点鲜明，才能更好地激浊扬清、褒优贬劣。最后，撰写网络文艺评论还需注意语言表达的准确性和逻辑性。评论文章应该条理清晰、观点明确，语言简洁明了，避免使用过于晦涩难懂的术语和冗长的句子，以便让读者能轻松理解和接受。

　　特别关键的是，评论者不能凭自己的喜好来判断作品的好坏，而忽略了作品本身的艺术价值和文化内涵。“萝卜白菜，各喜各爱”，主观的评价方式既缺乏说服力，也难以对创作者和观众产生积极影响。所以，评论者在写评论时，要尽量保持客观公正的态度，从多个角度对作品进行分析和评价。同时，评论者还得避免陷入片面追求技巧和理论的陷阱。虽然文艺理论和分析技巧很重要，但过于注重这些，忽略了作品本身的情感和思想，评论就会变得空洞乏味，失去应有的价值。所以，在运用理论和技巧时，要以作品本身为核心，关注作品所传达的情感和思想，以及对观众产生的影响。

　　总之，随着互联网技术的不断发展和创新，网络文艺的形式和内容会更加丰富多样，这为网络文艺评论的写作也提供了更广阔的舞台和更多的研究对象。网络文艺评论不做“旁观者”，在创作、传播、接受的全链条中主动发声，通过对优质作品的挖掘、对创作规律的阐释、对价值取向的匡正，为行业树立标杆，为观众照亮前路，以评论者敏锐的观察力、娴熟的写作技巧，能够在引导大众审美的同时，为推动网络文艺健康发展贡献更大的力量。（高世逢）